Formes De Comiques Ubu Roi

l’individu qui l’empêche de savourer son bonheur. PB : Comment le poète parvient-il à surmonter la nostalgie en offrant une leçon de sagesse ? I/Un poème qui évoque la vie qui passe : a) Effusion de sentiments perso… : - Bcp formes impersonnelles : infinitif en début de vers « naître et ne pas savoir », pronom indéfini  « on » v.8-26-30-31 et 1e PP¨ : « nous » v.29-36-77-40 ( donne au texte une portée universelle ( expérience perso du poète concerne tt le monde. - Rythme

sont parfois + nombreuses que la parole) = 2 même que Ionesco, tournent en dérision le langage considéré comme impuissant et l’existance humaine étant absurde. Le songe d’une nuit d’été, Shakespeare ( 2 couples d’amoureux transis + 1 dispute entre le roi et la reine des fées + 1 potion qui s’en mêle et 1 troupe 2 comédiens amateurs qui préparent 1 pièce pour le mariage d’1 prince, tous vont s’entrecroiser ds cette forêt étrange, un peu magique, une nuit d’été ensorcelnate qui ressemble à 1 rêve). Dom

réconcilient et le conflit entre maître et valet est heureusement résolu. Dans tous les cas de figure, la dispute crée la tension et permet l’alternance tension/détente, gage de l’efficacité dramatique d’une pièce. 2. La dispute donne le ton et crée le comique : La dispute « met de l’action », c’est-à-dire de la vivacité. Cette fonction est particulièrement évidente à la représentation, où l’affrontement peut se traduire par des injures (entre Sganarelle et sa femme dans Le Médecin malgré lui de Molière

première fois la pièce d’Alfred Jarry : Ubu-roi, monté par le metteur en scène Lugné-Poe, considéré comme la première pièce d’avant-garde. Le premier mot prononcé par Ubu est « merdre ». Il s’agit d’agresser le public en faisant le choix de la grossièreté et de la violence. Pièce moderne avec la révolte de la société et des formes du drame naturaliste mis en place par le théâtre libre d’Antoine André. Le centre de la pièce est la figure monstrueuse et ridicule du père UBU, il est l’incarnation de l’imbécilité

pas aptes à figurer dans une tragédie, il n’y aurait pas de comédie » Vous analyserez et discuterez ce propos d’un dramaturge contemporaine. Intro : Comique est souvent défini comme une écriture qui vient après les autres. J. Emelia : « S’il fait tjrs figure de genre suspect et mineur c’(est qu’il est de fait un genre second […] le comique n’est pas un genre mais l’envers de tout les autres. » I/ La comédie comme genre second Comédie commence d’abord sous forme de Tragédie. Action et pers

Marianne, Coelio est le sujet de l'action, Marianne est l'objet ; Octave est un adjuvant ; Claudio, le mari de Marianne, est un opposant ]  Il existe des personnages traditionnels, qui se sont plus ou moins transformés au cours des siècles (ex : le roi, le valet ou la servante, l'amoureux, le soldat…). 4 / le temps, l'espace, et les objets  Le temps de la représentation (= la durée réelle du spectacle, soit entre 2 à 4 heures) doit bien être distingué du temps de l'histoire vécue par les personnages

liée à la tragédie grecque, veut inspirer la terreur ou la pitié pour purifier le spectateur (effet de "catharsis"). La comédie se caractérise par la mise en scène de la vie ordinaire et un dénouement heureux. Elle peut s'appuyer sur la farce (comique familier) ou atteindre une portée satirique (certaines pièces de Molière et de Beaumarchais). Elle prend parfois une dimension psychologique (Marivaux). Le drame est d'abord le drame bourgeois du XVIIIème siècle qui veut être plus près de la réalité

avoir vu G. Philippe dans Julien Sorel, de donner au personnage de Stendhal d’autres traits que ceux de la vedette. Le cinéma limite l’imagination, le théâtre grec l’exaltait. Tout est codifié, mais le code change avec les époques. Robe pourpre : roi, robe blanche : princesse… Les Trois grands : Eschyle, Sophocle, Euripide. 1. Eschyle (-525/-456, 69 ans). Eschyle est un géant du théâtre. Il faudra attendre Shakespeare pour trouver un poète de cette dimension. Victor Hugo : « Eschyle

populaire à grand succès, mais que ne retient guère l'histoire littéraire16. D'autres formes de théâtre vont cohabiter dans la suite du siècle, par exemple le théâtre de boulevard avec le vaudeville qui associe divertissement et satire conventionnelle et qu'illustrent Labiche, Courteline ou Feydeau. Le théâtre musical s'installera lui aussi dans la deuxième moitié du siècle avec l'opérette et l'opéra comique que représentent bien les œuvres d'Offenbach. L'histoire littéraire garde le souvenir

tristesse. Le cerf peut laisser couler une humeur de ses yeux quand il est aux abois, le chien aussi quand on le dissèque vivant ; mais ils ne pleurent point leurs maîtresses, leurs amis, comme nous ; ils n'éclatent point de rire à la vue d'un objet comique : l'homme est le seul animal qui pleure et qui rie. " Cependant, le vrai rire ne se programme pas. Sa caractéristique, c’est qu’il se produit de manière totalement inattendue, dans une situation souvent saugrenue. A l’origine du déclic