Fountain Duchamp

------------------------------------------------- CDM 27/02/13 Sujet : la société actuel a-t-elle privé l'art et les artiste de leurs rôle ? Marcel Duchamp disait : « L'art est un jeu entre tous les hommes de toutes les époques. » (j'explique qui il est) A/ Le 2.0 : une démocratisation des processus de reconnaissance. La démocratisation artistique a amené une forme de renouveau, à une libéralisation de la création artistique. Aujourd'hui le processus de reconnaissance et un peu plus simplifié

monde entier. Et dans l’histoire de l’art … Dans l’univers des portes bouteilles nous avons un artiste qui se démarque particulièrement de part c’est œuvre très original. Il s’agit de «  Marcel DUCHAMP » un artiste renommée. Ce Porte-bouteilles, est une œuvre d'art de Marcel Duchamp réalisée à Paris en 1914. Cette œuvre est considérée par l'artiste comme le premier Ready-made, œuvre « déjà faite » puisqu'elle n'a pas été fabriquée par l'artiste. L'œuvre originale a disparu, mais

 Il développa  une   nouvelle   esthétique   à   travers   ses   sculptures   en   fils   de   fer.   Enfin,  influencé par Piet Mondrian et le constructivisme, il développa sa propre  forme d'œuvre abstraite  à travers, par exemple, ce que Marcel Duchamp  a   nommé   « les   mobiles ».   J'étudierai   ces   divers   aspects   de   l'œuvre  d'Alexander   Calder   à   travers   les   œuvres   suivantes   :  Calder's   Circus,   Joséphine   Baker   IV  réalisée   vers   1928  ,   Object   with   red

peintre. Il expose une toile titrée « Forêt de Fontainebleau dans le brouillard ». Toile intégralement grise à laquelle est attaché un couteau pour tester l’épaisseur du brouillard. à Marcel Duchamp invente le readymade, objet banal soustrait à l’environnement quotidien et désigné par l’artiste comme œuvre d’art. Duchamp offre une nouvelle définition de l’artiste qui devient davantage une personne manipulant le contexte de notre quotidien pour modifier les perceptions que nous avons des choses, notre manière

sourit, mais son regard s’efface derrière l’icône qu’elle est devenue. Elle fascine. Chacun y projette ses propres fantasmes. Les artistes, de toutes les périodes, n’ont cessé de s’en inspirer, de Raphaël [ image 1 ] à Corot [ image 2 ], de Marcel Duchamp à Jean-Michel Basquiat. Qu’elle soit référence absolue ou objet de raillerie, elle reste à jamais un phare dans l’histoire de l’art. Sabine Barbé, Cécile Maisonneuve

plâtre, ce qui lui avait valu d'être traité de « falsificateur ». Moins d'un siècle plus tard, la technique similaire employée par Hanson ne suscite pas de réaction particulière de la critique. Le XXème siècle et en particulier des artistes comme Duchamp ou les artistes du Pop Art ont contribué à modifier la conception de l'artiste , de son travail et de ses fonctions. Le choix des accessoires était également essentiel pour Hanson qui y consacrait une attention minutieuse. Il tenait à acheter les

l’œuvre. Nous pouvons trouver dans ce cas des œuvres telles que « Air de paris » (1919 actuellement exposée au centre Pompidou à Paris) de Marcel Duchamp ou encore « Projet sur Mars »  (1996) de Jean Luc Wilmouth.  Ces œuvres ont ainsi besoin d’un titre afin d’être observées de façon « optimale ». De cette façon, si la fiole contenant de l’air de paris, de Duchamp, n’était pas intitulée de cette façon, il serait impossible à l’observateur de comprendre ce travail car il ne verrait qu’une fiole en verre

 Marcel Duchamp (1887-1968) « Réseaux de stoppage-étalons» (1914, 148.9 x 197.7 cm, huile et crayon sur toile, coll.privée) « Réseaux de stoppage-étalons» est un huile et crayon sur toile de Marcel Duchmp fait en 1914, elle mesure 148,9 en longueur et 197,7 en largeur. Et ce tableau appartient à une collection privée. La première chose que nous pouvons parler de ce tableau est qu’elle est très abstraite. En gros, il n’y a aucun figure réel que nous pouvions distinguer, à part des nombreuses lignes

mouvements dans les œuvres ? Nous allons donc étudier le mouvement en peinture, le mouvement de l’œuvre et le mouvement du spectateur autour de l’œuvre. Sommaire : Introduction I . Le mouvement dans la peinture ( Balla, Duchamp, Russolo ) II. Le mouvement de l’œuvre ( Duchamp, III. Le mouvement du spectateur Conclusion I. Le Mouvement dans la peinture Les peintres ont été, après les scientifiques, les premières personnes à réaliser des œuvres en rapport avec le mouvement, notamment les artistes

Léonard de Vin Exposition au Centre Culturel de St – Raphaël 1 Exposition au Centre Culturel de St – Raphaël 2 L A J O C O N D E D E L É O N A R D D E V I N C I Exposition au Centre Culturel de St – Raphaël 3 La Joconde L.H.O.O.Q de Marcel Duchamp Exposition au Centre Culturel de St – Raphaël 4 Mona Lisa de Jean-Michel Basquiat Exposition au Centre Culturel de St – Raphaël 5 Double Mona Lisa de Vik Muniz La Joconde à la loupe http://musee.louvre.fr/oal/joconde/indexFR.html La Joconde