Fourberies De Scapin Comique De Geste

Les valets de Molière ont principalement un rôle comique. Ce comique peut se traduire de différentes façons: le comique de geste ( ex: la farce), le comique des mots (ex: phrases absurdes, interférence, répétition, comme lors de la scène 4 de l'acte I de Tartuffe), le comique de la situation (ex: le quiproquo, comme dans l'acte V de l'Avare) et le comique de caractère ( ex: lorsque le maître est rendu comique par l'inadéquation de ses valeurs par rapport au statut social qu'ils ont, comme dans le

(4 juin). Le Médecin malgré lui (6 août), dernière pièce où apparaît Sganarelle. En décembre, fêtes du « Ballet des Muses » à Saint-Germain : Mé/icerte (2 décembre). 1667 — Suite des fêtes de Saint-Germain : Molière y donne encore la Pasto-rale comique (5 janvier) et le Sicilien ou l'Amour peintre (14 février). Nouvelle version du Tartuffe, sous le titre de ('Imposteur (5 août) : (a pièce est interdite le lendemain. 1668 — Amphitryon (13 janvier). George Dandin (18 juillet). L'Avare (9 septembre)

faire rire le spectateur, couramment nommé théâtre comique, il englobe plusieurs variantes dont la farce, où le comique de geste, de répétition ou de situation est très employé et la parodie, où le bouffon, personnage dont l’emploi est de faire rire par des gestes et plaisanteries de mauvais gout est utilisé pour provoquer les éclats de rire des spectateurs. Dans les  fourberies de Scapin  de Molière, nous assistons à une scène où le valet, Scapin, veut se venger de son maître Géronte en lui faisant

utilisent des procédés comiques. Ces oeuvres utilisent des procédés comme le quiproquo, le comique de geste ou encore les jeux sur les mots. Molière utilisa ces procédés dans beaucoup de ces oeuvres, notamment dans Les fourberies de Scapin, paru en 1671. Cette pièce raconte l'histoire de Scapin, dont le maitre, Léandre est tombé amoureux de l'égyptienne Zerbinette. Pour l'épouser, celui-ci doit la racheter à la troupe qui la possède. Mais le père de Léandre; Géronte, est très avare. Scapin va donc devoir

personnage réputé pour son comique,cependant,la comédie ne se reduit pas à un seul aspect. Nous verrons que si la comédie s'emploie par susciter le rire, elle vise aussi d'autre but. La comédie joue sur différent procédés : le comique de situation,le comique de geste, de mot et de caractère. Les coups de bâton, donné par Scapin, à son maitre, durant l'une

Nous verrons comment Molière rend cette scène comique et nous analyserons la satire des médecins. Pour cela, nous devons diviser notre paragraphe deux partie : la première démontrera le comique de cette scène et la deuxième analysera la satire des médecins. Dans un premier temps, nous allons dénoncer le comique de cette scène en la divisant en trois sous parties : le comique de mot, le comique de caractère et le comique de geste. Le comique de mot est employé par Toinette car elle est ironique

de bienséance. Surtout, c'est à ce siècle qu'écrivent de grands dramaturges tels que Racine, Corneille et Molière. Cet auteur, né Jean-Baptiste Poquelin, a composé de nombreuses comédies comme L'avare, Le Bourgeois gentilhomme, Tartuffe, Les Fourberies de Scapin, Le Malade imaginaire et bien d'autres encore. Souvent ces pièces mettent en scène des conflits : valets cherchant à tromper leurs maîtres, disputes amoureuses, opinions différentes entre les pères et leurs enfants à propos de leurs mariages

Le comique de caractère, ex : L'avare, de MOLIERE, mais aussi presque tous les personnages vieillards dans les comédies du même auteur ( ridiculisés par leurs fils ou leurs serviteurs, amoureux d'une jeune fille qui n'éprouve rien pour eux .. ) En faisant rire de leurs excès, le dramaturge montre qu'ils ne sont pas conscients de leur âge ou de leurs défauts. Mais aussi, de nombreuses scène de comédie reposent sur le comique de geste, ex : scène du sac dac dans Les Fourberies de Scapin entre Scapin

Le plaisir de voir évoluer les personnages au fil de l’œuvre, le plaisir des yeux mais aussi un autre plaisir, celui des mots. Si le lecteur est sensible à l’humour, il sourira par le comique de situation. Les genres comiques modifient la réalité pour la transformer en ironie tout particulièrement avec le comique de situation comme dans la farce de Mariveaux, L'île des esclaves, ou les valets et les maître se voient forcés d'échanger les rôles, ou bien encore comme dans L’Avare de Molière dans

n’est qu’à la Renaissance que le terme « comédie » prend la définition que nous lui connaissons aujourd’hui. Molière donne ses lettres de noblesse à la Comédie, grâce à son talent et à la protection du Roi Louis XIV. Ce genre a pour but d’être comique [« qui appartient à la comédie et provoque le rire »], de distraire le spectateur mais aussi de dénoncer ou de mettre en évidence des comportements déviants, sur les mœurs, le ridicule, les différences sociales, en fonction du type de comédies jouées