Fourberies De Scapin Figures De Style

Citer dans le texte d’autres mots ou expressions qui sont exagérés. 4) Que critique Montesquieu dans le dernier paragraphe ? Expliquer la dernière phrase. Métaphore. 5) Synthèse sur les figures de style : antithèse, hyperbole, métaphore, comparaison. Synthèse à trou sur les figures de style : La comparaison : Elle met en relation deux mots ou groupes de mots, le …………… (élément qui est comparé) et le ………………. (élément grâce auquel on compare) à l’aide d’un outil de ……………….. Elle établit

ans, ce qui est très avancé pour l’époque, laissant une œuvre particulièrement imprégnée de satire religieuse, littéraire et sociale. II) L’œuvre: Turcaret, 1709, comédie Sujet Turcaret est une comédie qui aborde surtout le thème de la fourberie provoquée par l’appât du gain. Il s’agit donc de la critique des mœurs d’une époque bâtie autour d’une intrigue où une Baronne se demande initialement si elle doit épouser Turcaret, un riche financier trompeur. Résumé Une Baronne veuve a prévu

incarnent des types sociaux : le paysan, le parasite, le soldat fanfaron. - Les hommes esclaves : jeunes (aux cheveux roux et aux sourcils surélevés) ou âgés (aux cheveux gris). - Les vieilles femmes : la grosse vieille à la figure rebondie, la maquerelle aux yeux louches, la vieille mégère édentée. - Les jeunes femmes : la bavarde, la jeune fille. C’est la coiffure qui permet de les distinguer. Les jeunes filles ont les cheveux lisses, les femmes mariées les

1668 : Amphytrion / Georges Dandin / L'Avare 1669 : Tartuffe (en cinq actes) / Monsieur de Pourceaugnac 1670 : Les Amants magnifiques / Le Bourgeois gentilhomme / Psyché (comédie-ballet à laquelle Corneille a participé pour une grande part) 1671 : Les Fourberies de Scapin 1672 : Les Femmes savantes 1673 : Le Malade imaginaire 4- Mouvement littéraire Molière appartient au mouvement du classicisme. Ce mouvement du XVIIe siècle est un courant artistique regroupant l’ensemble des ouvrages qui prennent comme référence

fertile. C’est par là que Molière, illustrant ses écrits, Peut-être de son art eût remporté le prix, Si, moins ami du peuple, en ses doctes peintures Il n’eût point fait souvent grimacer ses figures, Quitté, pour le bouffon, l’agréable et le fin, Et sans honte à Térence2 allié Tabarin3. Dans ce sac ridicule où Scapin s’enveloppe, Je ne reconnais plus l’auteur du Misanthrope. Le comique, ennemi des soupirs et des pleurs, N’admet point en ses vers de tragiques douleurs ; Mais son emploi n’est pas

classique, pièces et époques variées. Pourtant, demeurent des constantes : les sujets (intrigue d’amour contrarié qui se termine heureusement), les personnages (de rang médiocre ou simples nobles, pas de rois etc.), l’intrigue (avec un noeud), le style (médiocre, pas emphatique). Le rire n’est pas indispensable, plutôt l’émotion, mais le comique est l’attrait principal. Le but est de peindre le réel, d’instruire le spectateur. Mais écarts avec la vraisemblance fréquents et prétentions morales

multiples compartiments, la magie, beaucoup de bruit, des viols, des suicides, des meurtres, le sang gicle…[1]. La farce nous intéresse plus particulièrement, puisque Molière se souviendra de cet univers jusque dans ses dernières comédies ( Les Fourberies de Scapin par exemple). Elle souligne par son étymologie deux éléments qu’on associera souvent dans les critiques contre la comédie classique. La farce comme le pastiche tireraient leur origine de l’univers alimentaire. La farce est un hachis (on farcit

d’Italie. Il cherche à divertir le plus possible les spectateurs. Beaucoup de comédies : * Les Fourberies de Scapin * Le Médecin malgré lui * Le malade imaginaire * Les Précieuses ridicules Mécène : c’était le nom d’un homme riche qui donnait de l’argent à des artistes pour leur permettre de vivre. Antomase : c’est quand un nom propre devient un nom commun. C’est une figure de style. Juste avant Dom Juan, Molière a écrit Tartuffe ou l’imposteur (antomase), faux dévot : il se

peut être fondé sur un archétype particulier, lequel appartient à l'un des types communs de personnage listé ci-après. Ces archétypes tirent souvent leur source dans la mythologie, les légendes et le folklore. Par exemple, le Scapin de Molière, dans Les Fourberies de Scapin et Bugs Bunny sont tous les deux des exemples de l'archétype du filou ou de la canaille car ils défient les normes établies de morale et d'éthique. Même si Carl Gustav Jung identifia les premiers archétypes basés sur les types

http://www.etudes-litteraires.com/figures-de-style/monologue.php#ixzz1oy7nXpqh Au théâtre, un monologue est une scène où un acteur est seul (ou se croit seul) et parle pour lui-même à voix haute pour être entendu des spectateurs. Le monologue permet notamment de révéler les sentiments d’un personnage. Le monologue intérieur est un discours à la première personne, dans lequel un personnage pense tout haut. Lire la suite sur : http://www.etudes-litteraires.com/figures-de-style/monologue.php#ixzz1oy7nXpqh