Francisco de Goya

continue d'avancer vers elle. Elle crie donc liberté, symbole de l'idéal inaccessible. A gauche, se trouve un prisonnier des flammes, brûlé vif. Il implore Dieu, les deux bras levés vers le ciel. Cela fait référence au tableau « Tres de Mayo » de F. De Goya. Puis, nous pouvons voir qu'il y a un triangle. A la base de ce triangle, les personnages symbolisent la mort, en effet, ils sont blessés, guillotinés et les formes sont horizontales, enchevêtrées. Au sommet du triangle, il y a deux lampes

l’extrême droit du tableau, une femme est prise par les flammes d’un incendie. Elle exprime elle aussi la souffrance et la mort du peuple. Ses bras tendus vers le ciel rappelle l’homme qui est sur le point d’être fusillé dans le tableau « 3 de mayo », de Goya. 6) Ensuite, nous voyons deux femmes dont l’une tient une lampe et l’autre s’enfuit en direction de la lumière. Leurs regards sont portés vers la lumière, il y a donc une lueur d’espoir dans ce désastre. D’un point de vue

morts). Guernica est une lutte révolutionnaire par la peinture, le manifeste politique de Picasso et l’emblème de la participation du peintre aux drames de son temps : la violence, la barbarie et la guerre. Pablo Picasso rejoint en ce sens Francisco Goya, devenu lui aussi témoin engagé des évènements de son époque (violences et répressions lors de la guerre de 1808).

1937. Mais Guernica évoque aussi toutes les guerres, passées et a venir. Dans Guernica, l'homme est excentre : aucun cavalier n'accompagne le cheval. Picasso semble, s’être posé la même question que son compatriote, Francisco Goya : L'homme est-il devenu une bête ? Le tableau de Goya, Les exécutions du 3 mai 1808 a inspiré Picasso. Dans le Tres de Mayo, le double éclairage le fascine. La lumière diffuse et fantomatique de la nuit et celle, précise et brutale, du faisceau projeté par les assassins

Liens avec d'autres oeuvres La mère portant son enfant mort dans ses bras fait écho la sculpture de Michel-Ange : la Pietà. Une des trois femmes a es bras levés au ciel, en croix. Picasso fait référence à une peinture de Francisco de Goya : Tres de Mayo. Tout comme Goya l'avait fait avant lui, Picasso peint dans l'urgence. L'enfant dans ses bras a les yeux vides et la tête qui tombe. Depuis 1936 c’est la guerre civile en Espagne. Elle oppose le gouvernement des Républicains aux Franquistes

Italie et se laisse prendre par le charme de l'architecture de la Renaissance, de Michel-Ange et des premiers maîtres du Quattrocento. Quelques voyages occasionnels le conduisent à Munich, où il découvre en 1904, Aubrey Beardsley, William Blake, Francisco Goya, James Ensor, puis à Paris en 1905. À l'exposition de Munich, il fait la connaissance des oeuvres de Vincent van Gogh et de Paul Cézanne et expose ses premières eaux-fortes. Pendant l'hiver 1911, il se rapproche du groupe des peintres du Der Blaue

le flanc du cheval rappelle celle qui blesse la poitrine du Christ. La crucifixion est l'archétype de la souffrance et de l'agonie L’homme, les bras levés au ciel, en croix. Picasso fait ici une référence au Tres de Mayo tableau peint en 1814 par Goya. La lumière : Il y a plusieurs sources lumineuses : la lampe du plafond, la lampe à pétrole, les ouvertures vers l’extérieur (portes et fenêtres). La lumière divise la scène en deux parties (gauche et droite). Le rôle de la lumière : le plafonnier

------------------------------------------------- Le tableau «Tres de Mayo » de Francisco de Goya qui dépeint l’exécution de combattants espagnols par des soldats français dans la nuit du 2 au 3 mai 1808, transmets lui aussi un message de résistance à l’oppression. La femme implorante de Guernica est d’ailleurs surement une référence au personnage en blanc qui lève les bras au ciel, au centre du tableau de Goya. ------------------------------------------------- Mais alors que Goya signe sa reconstitution, six ans après les faits

des immeubles incendiés, les flammes étant représentées par des triangles clairs. l'expression corporelle du personnage le plus a droite, aux attributs féminins et qui lève le bras au ciel, a été comparée à celle du fusillé du Très de Mayo de Francisco de Goya. Le personnage féminin en bas à droite, qui traine sa jambe coupée, a également été comparé à la mère du premier plan du Massacre des innocents de Poussin. Le personnage de la mère à l'enfant mort, à gauche dans le tableau de Picasso, a également

Manger l'herbe d'autrui ! quel crime abominable ! Rien que la mort n'était capable D'expier son forfait : on le lui fit bien voir. Selon que vous serez puissant ou misérable, Les jugements de cour vous rendront blanc ou noir. Document 9 : Francisco de Goya Suerte de Varas, 1824, 50X61 cm, The Paul J.Guetty Museum Sommaire Introduction………………………………………………………………………….p.12 I) Une perception en constante évolution………………………………………. .p.16 A) Un respect de la nature……………………………………………………………p