František Kupka

Guillaume Apollinaire dans le but d'étiqueter les peintures de Robert Delaunay relative a Orphée, au symbole de l'art de la chanson et au symbole de la lyre. Ce terme est aussi utilisé en référence a l'épouse de Delaunay et a la peintre tchèque Frantisek KUPKA. Guidés par Jacques Villon, les orphistes sont enracinés dans le cubisme mais portés vers une pure abstraction lyrique. De ce fait on utilise des couleurs vives. Beaucoup de population comme les allemands, les canadiens et les américains sont

Robert Delaunay relatives à Orphée, le poète et le symbole de l'art de la chanson et de la lyre dans la mythologie grecque. Le terme à été également utilisé en référence aux peintures de l'épouse de Delaunay, Sonia Terk, et à la peintre tchèque František Kupka et d'autres membres du Groupe de Puteaux (Section d'Or). Guidés par Jacques Villon, les orphistes sont enracinés dans le cubisme mais portés vers une pure abstraction lyrique en voyant la peinture comme une sensation de couleurs vives. Le mouvement

papiers collés. Il quitte Montmartre pour s’installer boulevard Raspail. Il se rapproche ainsi de Montparnasse. - A la Galerie La Boétie, une exposition de la Section d’or est organisée : les frères Duchamp, Braque, Picasso, Gris, Léger, Picabia, Kupka, Delaunay, Gleizes, Metzinger, Louis Marcoussis, Roger de La Fresnaye, André Lhôte, … y participent. - Gleizes publie avec Metzinger Du Cubisme, premier ouvrage théorique sur ce mouvement. 1913 - Apollinaire publie un recueil de textes, Les peintres

les peintures abstraites rompent les apparences. Elles révèlent l’existence de réalités jusqu’alors invisibles et inconnues, que chaque artiste détermine à sa façon, selon ses propres convictions, son parcours, sa culture et l’art populaire.  Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevitch et Piet Mondrian, tels sont les artistes qui réussissent ainsi à leur propre formulation de l’abstraction. Ils ont néanmoins franchi le seuil de l’abstraction à peu près au même moment, entre 1911 et 1917

formes géométriques et de couleurs disposées en aplats dans un espace bidimensionnel. L'Abstraction géométrique se trouve dès le début dans la plupart des manifestations des " pionniers " de l'Art abstrait. En effet, une partie de l'œuvre de František Kupka, les tableaux abstraits de Robert et de Sonia Delaunay avant 1914, les peintures de Mondrian à partir de 1913-14 et par la suite le Néo-Plasticisme, l'œuvre des membres du Stijl (Van Doesburg, Bart Van der Leck, Georges Vantongerloo), le Suprématisme

Anton Giulio Bragaglia - Head In Movement, 1911 Lucien Bull - 1904 « Petite fille courant sur un balcon » de Balla (1912), 125x125 cm « Nu descendant un escalier » de Marcel Duchamp (1912), Philadelphia Museum of Art, 146 cm × 89 cm Frantisek Kupka - Untitled, c. 1912 6 Jacques Villon - Soldats en marche Luigi Russolo - Dynamisme d’un train, 1912 Paolo Gioli - Le Mani di una Conchiglia, 1986 Harold Edgerton - Spooky, 1965, National Gallery of Canada, 27.9 x 35.3 cm Enfin

durée qui ne sont pas celle des êtres, mais celles des formes et des lois»32. Avec l'avènement de la peinture non-figurative, l'architecture assumera également, aux côtés de la musique instrumentale, le rôle de modèle d'abstraction et de purisme. Kupka et Kandinsky y feront fréquemment allusion33. La contribution de la Suisse Celle-ci n'est pas négligeable et intervient à divers niveaux. Qu'on nous permette de mentionner en vrac quelques exemples. Otto von Simson a retrouvé les intervalles

nuances de sentiments ». par exemple, les chansons sont un moyen d’extérioriser ce que l’on ressent sens le dire explicitement : les paroles de Alain SOUCHON dans « Le Bagdad De Lann-Bihoué ». il y a l’art au niveau de la peinture et du son avec Frantisek Kupka fin XIX° début XX° siècle. Pour lui l’art abstrait est une imitation de la nature, il s’intéresse plus principalement à l’aspect des couleurs et de « s’interroger sur les sensations de lumières de caractère et de valeurs différentes ». il y a

réalité. D'une façon plus générale, presque tous les artistes importants qui réussiront à trouver un style personnel avant la Première Guerre mondiale, seront passés à un moment ou à un autre, par une phase cubiste (Marcel Duchamp, Francis Picabia, František Kupka, Robert Delaunay, Piet Mondrian, Léopold Survage, Kurt Schwitters). Les courants voisins du cubisme Le cubisme, qui décompose les objets, est proche de trois mouvements : • le futurisme, qui décompose le mouvement, • l'orphisme, qui

l'on doit d'avoir appelé Orphisme (ou Cubisme orphique), du nom de l'ancienne religion grecque, l'Orphisme, une forme de peinture abstraite, initiée dès 1912 par Jacques Villon (1875-1963) et surtout défendue par Robert Delaunay (1885-1941), František Kupka (1871-1957) et Francis Picabia (1873-1953). Dans cette peinture le Cubisme sert de prétexte à des recherches de pure imagination, où la couleur joue un grand rôle. On rattache encore à ce mouvement Patrick Bruce (1880-1937) et les Synchromistes