Fritz Lang

début le son n'était pas présent, le réalisateur y était très important. Les acteurs et réalisateur devaient trouver les bonnes expressions du visage à filmer en premier plan. Après l'arrivée du son lié à l'image, beaucoup de réalisateurs tels que Fritz Lang (qui avait baigné dans le muet) et Alfred Hitchcock ont continué à créer en montrant davantage les choses qu'en les disant. Hitchcock disait d'ailleurs détester les films qui étaient des photographies de gens qui parlaient, et vouloir faire des

poussé à l'extrême, un appel à la résistance. Manifestation Parisienne de Mai 68. Vue aérienne de Paris en mai 68 Les manifestations: Woodstock 1969. Le festival de Woodstock (The Woodstock Music Art & Fair) fut organiser par Mickael Lang un jeune hippie et trois des ses amis auparavant il avait organisé le festival qui s’appelle «Miami pop». Ils souhaitent à l’ origine créer un studio d’enregistrement et organiser un festival pour son inauguration. Il eut lieu à Bethel (et non à woodstock

il part à Berlin rejoindre sa mère et l’amant de celle-ci, scénariste et réalisateur de cinéma. Benno Vigny lui fait découvrir le Jazz et celui qui sera son idole : Gershwin. Il fréquente une école d’art, rencontre les célébrités du moment, de Fritz Lang à Kurt Weill, écoute Fats Waller. En 1930, ayant promis à son père d’entrer à l’Ecole des Arts Décoratifs, il monte à Paris où il se fait engager comme assistant metteur en scène et pénètre dans un tourbillon culturel. Il rencontre Antonin Artaud

éléments et des couleurs des Née en 1956 en Martinique, elle décors, des costumes ainsi qu'une s’initie au cinéma à travers précision et un souci permanents des films de François Truffaut, en ce qui concerne la lumière. La de Costa Gavras, de Fritz Lang, teinte sépia a aidé le film dans de Billy Wilder, d’Orson Welles sa dramatique, son rythme, mais et d’Alfred Hitchcock. Euzhan surtout grâce à cela Rue Cases- Palcy est titulaire d’une licenNègres échappe à ce que j'appelle ce en Littérature

étudiés, travaillés et réfléchis, dans la majeure partie de son œuvre, Keaton fait preuve de cette inventivité faussement facile. Précurseur d'un art nouveau en passe de devenir un art majeur, Keaton à contribué (comme Chaplin, David W. Griffith, Fritz Lang, Murnau, Eisenstein, Victor Sjöstrom et quelques autres) à faire changer de dimension le cinéma, qui en est sorti grandi. Mais comme beaucoup de cinéastes à cette époque le cinéma muet avait son propre langage et l'arrivée du parlant (un peu avant

sans nul doute l'espèce d'envoûtement qu'il exerce. - celui de Fritz Lang, sous le titre de “Human desire” (“Désirs humains”, 1954), avec Glenn Ford dans le rôle de Jacques Lantier, Gloria Grahame, Broderick Crawford, Edgar Buchanan ; dans cette version américaine, quand Jeff rentre de Corée, il reprend son emploi aux chemins de fer ; mais son ami, Carl, tue peu de temps après l'amant et le parrain de sa femme, Vicky. Pour Fritz Lang, Zola voulait montrer qu'une bête sommeille dans chaque être humain

grâce au développement industriel. C’est avec eux que l’on différencie pour la première fois le camp des androïdes : ceux-ci avaient toujours été imaginés au service de l’homme et de l’Humanité. C’est ainsi qu'en 1927 sort le film "Metropolis" de Fritz Lang, dépeignant un monde novateur où hommes et robots ne peuvent plus cohabiter. En 1968, sort le premier film de science-fiction où il n’est déjà plus question de robots intelligents, mais d’ordinateurs autonomes : "2001, L’Odyssée de l’Espace", où

Dellamorte dellamore 1994  Francis Ford COPPOLA Dracula 1992 David LYNCH Dune 1984  M. COOPER B.SCHOEDSACK King Kong 1933  David CRONENBERG La mouche 1986  Robert WIENE Le cabinet du docteur Caligari 1919  William Friedkin L'exorcite 1973  Fritz Lang Metropolis 1927  F. Wilhelm MURNAU Nosferatu le vampir 1922  Steven LISBERGER Tron 1982 Eric BRESS, J. Mackye GRUBER L'effet papillon 2003  Peter Jackson Le Seigneur des anneaux 2001-2003 Richar DONNER Superman 1978 Fred Mcleod WILCOX Planète

laquelle il exprime sa théorie du théâtre épique et de la distanciation. Parallèlement, il travaille à Hollywood, ce qui le conduit notamment à l'écriture du scénario du film antinazi Les bourreaux meurent aussi (Hangmen Also Die), qui sera réalisé par Fritz Lang en 1943. Bertolt Brecht en RDA[modifier | modifier le code] Chassé des États-Unis en 1947 en raison du maccarthysme, il se rend alors en Suisse. Les Alliés lui refusant le visa qui lui aurait permis de s’installer en RFA, c'est grâce aux Tchèques

mettant en "scène" la peine de mort, sont des films violemment polémistes, critiquant ouvertement le principe de la peine de mort. Pour montrer l'absurdité de celle-ci, certains cinéastes ont mis en avant les incohérences du système judiciaire. Ainsi Fritz Lang dans L'Invraisemblable Vérité (1956) raconte l'histoire d'un avocat qui s'accuse d'un meurtre qu'il n'a pas commis. Il ne pourra plus dès lors arrêter la machine, l'engrenage de la justice qui cherche à satisfaire la vengeance des familles et de