Genre Dramatique Sérieux

INJONCTIF: | - imposer une opinion ou un comportement : ordres, instructions, conseils / fréquence de l'impératif, du subjonctif. | Les tons des textes 1. LE TON COMIQUE: | - le rire : l'humour / l'ironie. | 2. LE TON TRAGIQUE ( DRAMATIQUE ): | - la mort. | 3. LE TON PATHETIQUE: | - souffrances / tristesse. | 4. LE TON EUPHORIQUE: | - bonheur / joie. | 5. LE TON LYRIQUE: | - sentiments / nature / le « Moi » / une certaine musicalité / nombreuses

langue française devient officielle par l’ordonnance de Villers-Cotterêts, qui va imposer le français dans tous les actes administratifs(à la place du latin). Moment clef de la poésie, la Pléiade (groupe de 7poètes). Voir référentiel ! 2 : Le sonnet (genre italien répendu par Pétrarque) : Forme la plus répendue et le plus réglementée du poème. Il est toujours composé de 4strophes : 2quatrains et puis 2tercets Disposition des riment suivent toujours le même schéma ABBA

Il s'agit d'une forme d'esprit qui souligne avec détachement les aspects plaisants, drôles et insolites de la réalité. C'est pour ces raisons que l'homme drôle au travail est rare et précieux, il n'a pas besoin de se prendre au sérieux pour être pris au sérieux car sa maîtrise et son recul assoient sa crédibilité et son professionnalisme. Néanmoins, il ne s'agit pas toujours de créer du lien social, l'humour managérial à sens unique peut servir à « lancer des ballons », à imposer, voire

Michel RAIMOND, Le roman depuis la révolution Armand Colin, Paris, 1981 Chapitre 1 : Le roman français avant Balzac 1. Un genre conventionnel Sociologie du roman : Le roman n'avait aucune règle, ni convention, d'où une certaine liberté. Il pouvait alors exprimer ce que les genres "nobles" laissaient de côté : évocation des moeurs du temps, personnages proches de la réalité quotidienne. De plus, il atteignait un puplic plus populaire, que la poésie et le théâtre be pouvaient conquérir

Juan dans le genre tragi-comédie à fin tragique26 . En effet, on y traite d'un sujet sérieux en y mêlant des éléments comiques et en travaillant sur des héros dont le rang social est élevé. Horville fait également remarquer les références aux duels et au père bafoué qui sont spécifiques du genre36. Mais on peut aller plus loin et remarquer les nombreux éléments qui la font tendre vers la tragédie : le personnage de Dom Juan représenté comme tyran de son entourage37, la tension dramatique due au fait

recueils lui assura d’ailleurs un succès immédiat dans les Salons littéraires. La fable en question intitulée « La Mort et le Bûcheron » appartient au 1er livre I dédicacé à Monseigneur le Dauphin ; la dédicace pose d’ailleurs d’entrée la visée du genre suivant le credo classique instruire et plaire. Double fonction que l’on retrouve dans le diptyque récit (corps) / morale (âme). Fable n°16, elle se démarque pourtant des autres fables du livre 1 de ce recueil : - ce n’est pas une fable animalière

Conclusion : portée de la chanson  Que représente historiquement cette chanson ?A l’époque de sa diffusion et aujourd’hui encore, quels sont les buts, objectifs de la chanson ? Son message politique a-t-il été ignoré ou au contraire pris au sérieux dès sa première écoute ?  Quel est votre ressenti personnel par rapport à cette chanson ?Quelles émotions la chanson a-t-elle provoquées en vous ? L’interprète vous a-t-il convaincu de rejoindre sa cause ? Histoires des arts: film ou

Depuis l’antiquité la poésie est apparu dans la vie humaine c’est un genre littéraire très ancien aux formes variées. Elle est de ses origines à nos jours l’écriture essentielle par excellence, un langage différent du langage quotidien. La poésie poiein en grec signifie « créer, inventer » est renvoie donc à la notion de création. C’est sans doute pour cela qu’elle est très proche de l’art. Un art du langage qui viserait à exprimer ou à suggérer par le rythme ou l’harmonie une opinion personnelle

Question 1: Quels procédés dramatiques permettent à l’auteur d’établir dans cette scène une complicité avec le spectateur ? Ce texte est extrait de la pièce d’Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac et appartient donc au genre théâtral. Il est destiné à être représenté sur scène et c’est dans cet esprit qu’il est écrit par l’auteur qui, par les dicours de ses personnages mais aussi grâce aux didascalies, indications supplémentaires situées en marge des répliques, va établir une complicité avec les

Juan dans le genre tragi-comédie à fin tragique26 . En effet, on y traite d'un sujet sérieux en y mêlant des éléments comiques et en travaillant sur des héros dont le rang social est élevé. Horville fait également remarquer les références aux duels et au père bafoué qui sont spécifiques du genre36. Mais on peut aller plus loin et remarquer les nombreux éléments qui la font tendre vers la tragédie : le personnage de Dom Juan représenté comme tyran de son entourage37, la tension dramatique due au fait