Georges de Scudéry

sans ce retour à la modération ? Ce voyage vers un inconnu plaît, à condition que ce voyage détienne un retour vers la Raison. Il faut que cette escapade ait un sens bien défini, et qu’un accord de vraisemblance soit assurée par l’auteur. Georges de Scudéry disait à propos du Cid : « Le poète qui se propose pour fin d’émouvoir les passions de l’auditeur par celles des personnages, quelques vives, fortes et bien poussées qu’elles puissent être, n’en peut jamais venir à bout (s’il est judicieux)

dame d'honneur de la Reine Anne d'Autriche en 1650, elle prend petit à petit conscience des intrigues de la cour dont elle s'inspirera dans ses écrits. Elle se forme à la littérature dans les salons littéraires de l'époque, les salons de Mlle de Scudéry et l'hôtel de Rambouillet. Elle épouse en 1655 le Comte François de La Fayette, issu d'une grande noblesse sans le sous, mariage de raison arrangé par sa mère ; elle aura deux enfants avec son mari. Elle fréquente le cercle janséniste de l'Hôtel

classique, il marque l’affirmation en littérature de la place des femmes dans la vie culturelle du xviie siècle. Avec la Princesse de Clèves, chef-d’œuvre de la préciosité classique, Marie-Madeleine de La Fayette, grande lectrice de Madeleine de Scudéry, se fait la digne représentante des idées « précieuses » véhiculées dans le salon de la marquise de Rambouillet, qu’elle fréquentait assidûment. L'histoire se déroule entre octobre 1558 et novembre 1559, à la cour du roi Henri II. Mademoiselle

acteurs de l'Hôtel de Bourgogne ; ces derniers avaient fortement et ouvertement critiqué L'Ecole des Femmes, d'où le besoin de se venger de Molière. Ces caricatures reprises par Molière sont tirées de la pièce La Comédie des Comédiens, écrite par Georges de Scudéry. L'extrait ci-dessus débute avec l'apparition d'un nouveau personnage, Brécourt. Son rôle devait être de départager Molière et La Grange pour savoir lequel des deux est la victime de la critique de Molière. Mais cela ne se passera pas ainsi :

le dilemme cornélien où l'amour et le devoir s'affrontent grâce aux deux figures que sont Chimène et son père. L'héroïne devra lutter contre ses sentiments afin que justice soit faite. Le comportement de Chimène sera sévèrement critiqué par Georges de Scudéry dans les Observations sur Le Cid. Il la considère comme une « fille dénaturée » voire une « prostituée ». Même L'Académie française condamne son attitude. Tout ceci amènera Corneille à se justifier en citant les sources et à changer le statut

une farce qui satirisait les tentatives de raffinement de la langue française et les affections de galanterie exigées par des personnages qui voulaient imiter une mode de vie décrite dans certains romans de l’époque, surtout ceux de Madeleine de Scudéry. Ainsi cette pièce non seulement élança Molière dans sa carrière comme directeur de théâtre, elle mais le fit entrer dans les polémiques littéraires de son temps. 1660 En 1660, les comédiens de Monsieur, quittèrent le Petit-Bourbon pour s’installer

d’asseoir définitivement son autorité littéraire. 1. L’auteur de cette édition sait tout ce qu’elle doit à la récente édition des Œuvres complètes de Molière dans la « Bibliothèque de la Pléiade » (Gallimard, 2010) à laquelle elle a collaboré avec Georges Forestier et Claude Bourqui ainsi qu’au site internet « Molière 21 » qui en est le complément électronique. La convergence de vues qui pourra apparaître au lecteur est donc tout sauf fortuite : elle est l’expression de convictions communes. 2. La

façon que le spectateur connaît toutes les causes pour le dénouement et qu’il sort du théâtre sans aucune question sur l’action représentée. Toutes les actions secondaires doivent être étroitement liées à l’action principale. Corneille répond à Georges de Scudéry lors de son discours sur l’art dramatique en 1660 et affirme : « Je tiens que l’unité d’action consiste dans la comédie, en l’unité d’intrigue, et en l’unité de péril dans la tragédie ». Il affirme également : « En second lieu, ce mot d’unité

les comportements se transforment : les spectacles et les arts remplacent ainsi peu à peu les tournois et autres jeux du Moyen Âge où la violence primait. Apparaît alors le roman pastoral, genre illustré par Honoré d'Urfé (L’Astrée) ou Madeleine de Scudéry (Clélie). Il met en scène, dans un territoire imaginaire, des personnages en habits de bergers ou de nymphes dont toute la vie est tendue vers l'amour et l'harmonie. Leurs parcours amoureux donnent des récits très longs, fondés sur le détail des émotions

Thisbé). - Saint-Amant (Œuvres) • La Préciosité, de 1650 à 1670. Ce mouvement, pudique et raffiné à l’extrême, repose sur la volonté de se distinguer par la pureté du langage, par l’élégance de la tenue et par la dignité des mœurs. - Madeleine de Scudéry (Clélie, histoire romaine). - Vincent Voiture (Sonnet d’Uranie). • Le Classicisme, de 1660 à 1700. Ce mouvement désigne un ensemble de valeurs et de critères qui définissent un idéal s'incarnant dans l’« honnête homme » et qui développent une