Georges Feydeau

situation d'un personnage dans l'histoire qui est racontée (surprises, rebondissements, retournements...) Par exemple : Pinchard tout surpris de voir un homme dans le lit de sa femme et Pontagnac qui pense que Lucienne va le prendre comme amant. Ainsi Feydeau plonge ses personneages dans des situations tellement folles, tellement incroyable que les mouvements du corps deviennent autant de signes d'élément du récit. Pinchard qui bondit à la gorge de Vatelin traduit bien l'état de choc de Pinchard à ce moment

nous interroger sur la place de la femme dans la société.En effet, Martine a un côté féministe avant l'heure et se rebelle. Mais il y a aussi la scène dans On purge Bébé où Follavoine se moque de Rose car elle ne sais pas ce que sont les Hébrides... Feydeau à reussi dans ce passage, grâce à des moqueries, à en tirer un message qui est: Follavoine se croit supérieur à Rose alors qu'il ne vaut pas mieux qu'elle, ils sont tous les deux stupides. Martin: Je vois... il m'en semble finalement que j'en avais

du XVIIIe siècle (la comédie d’intrigue chez Marivaux, la comédie de mœurs chez Beaumarchais). Le XIXe siècle invente de nouveaux sous-genres, dont le vaudeville ; cette comédie de mœurs comportant des passages chantés évolue, sous l’influence de Labiche et de Feydeau, vers la comédie bouffonne, essentiellement construite autour d’intrigues amoureuses. Au XXe siècle, il est remplacé par le théâtre de boulevard, aux intrigues conventionnelles. Un théâtre plus expérimental bouscule les traditions et mélange les

: Le théâtre comique Nous allons étudier le théâtre comique par l'intermédiaire d'un corpus qui se compose de 3 pièces de théâtre comique. Une comédie-ballet de Molière publiée au XVII° s. nommée « Le bourgeois gentilhomme », un vaudeville de Feydeau « On purge bébé » qui date du XX° s. et une pièce de Ionesco « La leçon » qui est une pièce de théâtre de l'absurde écrite en 1951. Je vais m'appuyer sur d'autres exemples avec une autre pièce de Molière de 1672 intitulée « Les femmes savantes »

du théâtre. Cette notion du divertissement est très importante puisque malgré le fait que les œuvres écrites théâtrales divertissent, les pièces jouées font ressortir bien plus de sentiments au lecteur ou spectateur. Exemple : Le dindon     de FEYDEAU : Engendre le rire du spectateur , les répliques entraîne l'ironie Transition : Une représentation théâtrale prend bien évidemment tout son intérêt dans sa mise en scène. 2) Cette mise en scène passe tout d'abord par les jeux de lumière. Ils

bourreau des cœur et retourne voir B. d'E. Pour l'épouser ( acte III) «  L'impression final de la soirée [ doit être ] agréable sans excès de niaiserie » explique Feydeau dans la préface. Dès lors la PB va être de maintenir l'attention et l’intérêt du spectateur pour attiser sa curiosité jusqu'à la dernière réplique. Pb : Comment Feydeau procède -t-il pour soutenir la curiosité et le plaisir du spectateurs jusqu'à la dernière réplique ? I- Un dénouement de Vaudeville Gaîté : Le contrat de mariage

Chaque entrée d’un personnage accroit cette tension en risquant de provoquer l’incident tant attendu et Feydeau multiplie donc les entrées et sorties des personnages : la scène s’apparente à un véritable ballet, une chorégraphie (cf les didascalies) . _ Le plan de la scène est particulièrement rigoureux même si elle parait chaotique, tout est pesé avec précision : - dans un premier temps Feydeau orchestre les entrées des personnages qui à chaque fois augmentent le danger de la révélation tant redoutée

La Puce à l’oreille Georges Feydeau Publication: Source : Livres & Ebooks Personnages Pièce en trois actes Représentée pour la première fois sur la scène du théâtre des nouveautés, le 2 mars 1907. Personnages Victor-Emmanuel Chandebise : MM Germain Poche : Germain Camille Chandebise : Torin Romain Tournel : Marcel Simon Dr Finache : Matrat Carlos Homenidès De Histangua : Milo de Meyer Augustin Ferraillon : Landrin Etienne : Paul Ardot Rugby : Roberthy Baptistin : Gaillard Raymonde Chandebise

Résumé L'Autre Tartuffe ou La Mère coupable Drame en cinq actes écrit par Beaumarchais en 1792. La première, le 6 juin 1792, est un échec, mais la reprise au Théâtre de la rue Feydeau, en1797, se révèle un grand succès. Elle représente la troisième partie de la trilogie de Figaro, constitué en outre du Barbier de Séville et duMariage de Figaro. Acte I Figaro et sa femme Suzanne sont toujours au service du comte Almaviva et de son épouse Rosine, mais la famille a déménagé en France. Le comte veut

les quiproquos, les rebondissements, la mécanique folle d’une intrigue d’une complexité extrême faisaient naître un rire où la farce moderne se mêlait à la satire sociale des bourgeois de l’époque. C’est le vaudeville, illustré par Labiche et par Feydeau, dont le succès se prolongera jusque dans les versions contemporaines souvent bien affadies du « théâtre de boulevard ».