Gravure sur bois

Chapelle Cerasi, Santa Maria del Popolo, Rome Moreelse, 1612, la mort ou le viol de Lucrèce, gravure sur bois. Le prométhée de Bburen s’inspire d’un dessin de Moreelse qui lui-même s’inspire d’un tableau du Caravage : « la conversion de saint Paul ». en effet, baburen travaillait dans l’atelier de Moreelse à ce moment là. Et Moreelse a commencé a changé son style avec cette gravure. Donc on peut retrouver la même postion en raccourci, et où à chaque fois le protagoniste principal se

long du XVe siècle, les peintres maîtrisent de mieux en mieux la perspective linéaire et les proportions. Au XVIe siècle, l'apparition de la peinture à l'huile donne plus de profondeur aux œuvres. L'emploi de toiles remplace peu à peu le support en bois. C'est Léonard de Vinci qui le premier travaille la perspective notamment grâce à la modulation chromatique des contours. Raphaël et Michel-Ange suivent ses traces. Léonard de Vinci dans sa peinture La Cène du réfectoire de Santa Maria delle Grazie

au moyen d'une aiguille en fait le type de gravure le plus apte à exprimer « le caractère personnel de l'artiste », «qui se rapproche le plus de l'expression littéraire». Eaux fortes développe le thème des paysages pittoresques presque fantastiques (« Cauchemar », « Effet de nuit », « Grotesque »). Le poète montre son désir d’écrire la poésie de la ville moderne. La dernière eau-forte, « grotesques », a une tonalité maléfique. L’esthétique de la gravure suppose de substituer un trait blessant, à

le roi de Mycènes et de Tirynthe (Eurysthée) contesta cette victoire sous prétexte qu'il eut recours à l'aide de son neveu et donc qu'il avait violé les règles établies. Hercule et son neveu tuant l’Hydre de Lerne, gravure de Barthel Beham,1545 Description : A gauche de cette gravure allemande, on peut voir Héraclès, nu, portant seulement sur lui la peau du lion de Némée et tenant dans ses mains la massue dont il se sert afin d'écraser les têtes de l'hydre. A ses pieds, se trouve le crabe envoyé

Guillaume Apollinaire, dont le nom évoque Apollon, père d'Orphée, s'est-il senti proche du poète mythique ? Nouant avec la tradition ancestrale, il écrit " le Bestiaire ou cortège d'Orphée " en 1911, illustré par des gravures sur bois de Raoul Dufy. Les notes d'Apollinaires et les gravures de Raoul Dufy sont éditées dans le recueil " Alcools " par la nrf, Poésie/Gallimard. Le cycle de poèmes présente de façon rythmique Orphée, en le reliant directement à la culture chrétienne. Dans ses notes, Guillaume

vue à travers l’image. (1830-1851) » Les barricades ont joué un rôle éminent dans l’Histoire. Lieux phare des insurrections urbaines, elles ont été dépeintes par de nombreux artistes au XIX° siècle. Ainsi, outre la littérature, peintures, gravures voire mêmes photographies témoignent encore aujourd’hui de la diversité et du rôle des barricades à travers les révolutions en France et en Europe. Dès le XVI° siècle, des barricades ont été levées dans Paris (journée des barricades en 1588,

( Construction de repères historiques autour du genre du portrait ✓ Définition de ce genre pictural : « Portrait : Représentation d’une personne réelle, spécialement de son visage, par le dessin, la peinture, la gravure. Photographie d’une personne… » Petit Robert ✓ Historique : Le portrait, d’abord funéraire et religieux, devient l’expression d’une identité sociale à la Renaissance. Le mouvement humaniste

de toutes sortes et de toutes origines. Se fondant sur les idées de l’historien Lauritz Schebye Vedel Simonsen, professeur à l’université de Copenhague, qui avait envisagé en 1813 que les outils des peuples antiques scandinaves avait d’abord été de bois et de pierre avant d’être de cuivre et de fer, et influencé par les travaux de Nicolas Mahudel, Thomsen classe par matière première les collections. Il les présente au public, dans trois cabinets différents, en 1819. Le premier regroupe les objets

Les matériaux : argile, bois, marbre, pierre, ivoire, métal, plâtre, bronze… La technique utilisée : terre cuite, modelage, taille, repoussé / martelage, moulage, fonte à cire perdue, soudure, chevillage, stuc… Pour du mobilier, des objets : Les matériaux : bois, ivoire, argile, kaolin, verre, or, argent, nacre, pierres précieuses, métal… La technique utilisée : ébénisterie, marqueterie, laque, terre cuite, émaillage, vernissage, faïence, porcelaine, décor peint, gravure, ciselure, camée, repoussé

naissance de la figure de l'humaniste,l'auteur est Antonello de Messina, la date est vers 1475, sa nature est une huile sur bois donc un tableau, la source est National Gallery, le lieu est Londres, son contexte historique est Les hommes de la Renaissance et le thème : Sur cette huile sur bois, St Jérome apparaît comme un erudit*(homme qui a du savoir, donc un savant) sur la gravure on voit que St Jérome possède de nombreux livre, La Bible traduite en plusieurs langues. Au point de vue artistique, St