Guitare rythmique

instruments jouent un rôle essentiel de mémoire durant toute la musique : - Les tambours jouent sous forme d’ostinato (formule rythmique courte et répétitive) pour rappeler les exécutions, les marches pénibles, le glas, le roulement du train. Ils évoquenr les galéres antique. Elles rendent le 1er couplet plus grave et introduit une ambiance lugubre et morbide - La guitare reprend l’ostinato des tambours pour évoquer le roulement du train. - Les cuivres jouent en homorythmie en reprenant elles aussi

pour 21st Century Breakdown). Histoire Les débuts : la scène de Berkeley et Lookout! C'est en 1987, à l'âge de 15 ans, que Billie Joe Armstrong et Mike Dirnt, tous deux amis, forment le groupe Sweet Children, avec Armstrong au chant et à la guitare et Dirnt à la basse et aux chœurs. Ils donnèrent leur premier spectacle au Rod's Hickory Pit à Vallejo en Californie, où la mère de Billie Joe travaillait1. En 1988, John Kiffmeyer joignit le groupe comme batteur et comme gérant. Il s'occupa de trouver

Matthew Bellamy est né le 9 juin 1978 à Cambridge, Angleterre. Sa mère Marilyn est originaire de Belfast en Irlande du Nord et son père George Bellamy est connu pour avoir été le guitariste rythmique du groupe de jazz anglais The Tornados qui fut le premier groupe britannique à avoir été classé numéro 1 des charts américains avec le single Telstar dans les années 1960. Matthew a un frère aîné Paul. Il vit à Cambridge jusqu'à l'âge de 10 ans, avant de partir dans le Comté de Devon. Bien qu'ayant

Dylan, des Beatles, de Brassens..., c'est John Dowland (1563-1626), musicien de cour, au 16è s. Avant son époque, on sépare les éléments musicaux : on chante a cappella ou on joue sans chanter. Il va réunir ces deux pratiques. Une grande richesse rythmique. Il a aussi été précurseur dans la diffusion de ses pièces, afin qu'elles aillent au delà de la cour (édition sur des papiers séparés, pour que les gens puissent chanter autour d'une table → une volonté de popularisation). → Ecoute de la version

la situation d’énonciation ; à la fin, Ferrat s’adresse directement aux déportés – énoncé ancré dans la situation d’énonciation –. L’accompagnement est moyennement rapide, mélodique et rythmique. À chaque couplet un instrument se rajoute : d’abord les percussions (roulement des trains); ensuite la guitare ; puis les instruments à vents ; les violons ; enfin les cuivres. Ils disparaissent ensuite dans le même ordre pour finir comme ça avait commencé. La chanson est émouvante car Jean Ferrat

NUIT ET BROUILLARD Titre : Nuit et Brouillard Auteur : Jean Ferrat Style : chanson populaire engagée Date : 1963 Caractère : triste, émouvant, mélancolique Formation : voix soliste, guitare, timbale, basse, cuivre (reformuler lors de l’oral) L’auteur : Jean Ferrat, sous son vrai nom : Jean Tenenbaum, est née le 26 décembre 1930 à Vaucresson et meurt le 13 mars 2010. Il est le fils d’un Juif russe naturalisé Français en 1928 et d’une Française née à Paris. Il a aussi trois

quatre cordes pincées ressemblant à une guitare et des chœurs mixtes. Solo de tambourim Dialogue, questions réponses entre tambourim soliste et un ensemble de percussions donc la batucada. Sifflet. Ensemble de percussions. Break Percussions, cavaquinho, chœurs féminins Percussions, cavaquinho, chœurs mixtes La batucada : La batucada est un genre de musique avec des percussions traditionnelles du Brésil. Elle assure la base rythmique de la samba. Les principaux instruments

à son chapeau haut-de-forme. Faisant partie des guitaristes les plus connus, il possède un son très particulier au jeu chromatique fluide et finement ciselé. En août 2009, Time Magazine le classe numéro 2 dans sa liste des 10 meilleurs joueurs de guitare électrique de tous les temps[1]. Enfance Slash est né le 23 juillet 1965 à Stroke-on-trent en Angleterre, d'un père juif anglais [2] et d'une mère afro-américaine, tous deux impliqués dans le monde du spectacle. La mère de Slash, Ola Hudson

Nuit et Brouillard en mémoire pour son père et tous les autres déportés, mort lorsque Jean avait 12ans. b) Présentation de l’œuvre Style : chanson populaire engagée Epoque : 1963 Caractère : triste, émouvant, mélancolique Formation : voix soliste, guitare, timbale, basse, cuivre II. Analyse de la chanson a) Les paroles « Nuit et brouillard » est une chanson versifiée (écrite en vers) et divisé en 8 strophes. Les rimes sont principalement croisées (ABAB) comme dans la 2ème strophe, ou suivies

vers les camps. → Element techniques: Nous pouvons entendre : des timbales, une guitare acoustique, une guitare basse, une caisse claire, des bois (clarinettes, hautbois), des cuivres (cor, trombone), des cordes frottées (violons, altos, violoncelles). Tous les instruments jouent un rôle essentiel de mémoire durant toute la musique : - Les timbales jouent sous forme d’ostinato (formule rythmique courte et répétitive) pour rappeler les exécutions, les marches pénibles, le glas (sonnerie