Hernani Comique Ou Tragique

faites. Type d’écrit Forme de discours Genre littéraire Registre Procédé d’écriture Corrigé Explicatif - narratif - descriptif - argumentatif Théâtre - roman - poésie - biographie - texte d’idées Épique - pathétique - lyrique - polémique - comique - satirique - tragique didactique... La disposition du texte Vous trouverez en fin de séquence deux fiches méthode les n° 3 « Types de textes et formes de discours » et n° 4 « Genres et registres » qui vous permettront de faire d’utiles révisions en ce début

vers) comme supérieure au roman (en prose) qui était un genre inférieur. Les romantiques refusent cette hiérarchie. Ils créent le poème en prose, qui est un mélange entre poésie et prose, mais également le drame, qui est un mélange entre tragique (des nobles) et comique (de l’humanité moyenne). Ainsi, l’homme du peuple arrive dans la littérature. 4) Dualité corps/âme Le christianisme a fait découvrir à l’homme sa dualité : • Âme : sublime • Corps : grotesque Les Romantiques

cours du demi-siècle romantique, le nouveau théâtre se développe sur deux décennies : 1823 —> 1843. Trois phases se succèdent : l’élaboration théorique (années 1820), la création des chefs-d’œuvre et le déclin, malgré les succès remportés par Hugo (Hernani), Vigny et Dumas. Textes fondateurs du drame romantique ✓ Stendhal, Racine et Shakespeare (1823) : Stendhal y compare le théâtre racinien et shakespearien afin de montrer que le théâtre de Shakespeare est supérieur. Stendhal demande aussi

replis ardents » (v. 354-355) : il aime la reine en secret, d’une passion dévorante. Ruy Blas, personnage désespéré et dominé par une passion dangereuse, inspire donc au lecteur la pitié et la peur. C’est pourquoi cette scène a également une tonalité tragique. La fin de l’acte décrit la métamorphose de Ruy Blas. Identifiez l’accessoire qui lui permet de changer d’identité et faites la liste des objets qui, dans cet acte, vous semblent destinés à jouer un rôle dans l’action. Deux objets permettent au valet

lyrisme dans Roméo et Juliette et quelles fonctions occupe ce registre dans la tragédie ? Proposition de corrigé Roméo et Juliette est une tragédie qui relate sous des registres variés une histoire d’amour qui se termine dans la mort. Tragique et comique se côtoient dans une dramaturgie qui ne se soucie pas des unités. L’on passe ainsi d’une scène humoristique à un échange amoureux puis à un moment plus grave, plus violent. Dans cette perspective, la présence du lyrisme dans la pièce revêt une

comme un gant ». La poésie est fantaisie, émerveillement comme chez Musset, Sur le clocher jauni La lune Comme un point sur un i… comme chez Prévert, où les énumérations qui rapprochent ou séparent de manière inattendue des alliances de mots comiques, des coq-à-l’âne, des ellipses disloquent le réel pour le reconstruire plus tard selon une vision nouvelle très éloignée de nos concepts routiniers. La poésie est alors accord entre le monde et la sensibilité du poète, comme le disait Henri Lemaître

l'action voulue par le dramaturge, et affaiblira l’efficacité dramatique. Enfin, le livre ne peut contenir l’ensemble des signes non verbaux qui appartient au langage de la scène. Dans "Don Juan", la lâcheté de Sganarelle s'exprime souvent par un comique de gestes qui peut échapper au lecteur. Et comment rendre le vertige baroque présent dans cette pièce de Molière, cette idée que "le monde est un théâtre", ailleurs que sur une scène? Artaud, qui accorde la primauté à la représentation scénique, va

en scène (décors, déplacements, costumes, musiques…). Vous pouvez vous appuyer sur les textes du corpus suivant : Texte 1 : Aristophane, Les Grenouilles (405 av. J.-C.) Texte 2 : Molière, Dom Juan, acte I, scènes 1 et 2 (1665) Texte 3 : Hugo, Hernani, acte II, scène 2, vers 520-544 (1830) Objet d’étude : Le texte théâtral et sa représentation RAPPEL : Dans l’écriture d’invention, vous devez produire un texte qui témoigne de qualités créatrices tout en obéissant à des contraintes. L’écriture

caractérise par l’introduction du laid et du grotesque sur la scène théâtrale, par un plus grand souci de la couleur locale et surtout par le mélange des genres - puisqu’au sein d’un même drame figurent des éléments tragiques et comiques. Le 25 février 1830, la représentation de la pièce Hernani, qui donne à Hugo l’occasion de mettre lui-même en pratique ses principes, se déroula dans une atmosphère surchauffée par les polémiques entre défenseurs de la tradition et tenants des nouvelles doctrines. C’est

caractérise par l’introduction du laid et du grotesque sur la scène théâtrale, par un plus grand souci de la couleur locale et surtout par le mélange des genres - puisqu’au sein d’un même drame figurent des éléments tragiques et comiques. Le 25 février 1830, la représentation de la pièce Hernani, qui donne à Hugo l’occasion de mettre lui-même en pratique ses principes, se déroula dans une atmosphère surchauffée par les polémiques entre défenseurs de la tradition et tenants des nouvelles doctrines. C’est