Hernani Comique Ou Tragique

L’illustration romantique s’est faite dans des œuvres de genres variés mais le genre le plus populaire était la poésie. Les quatre plus grands poètes romantiques sont Victor Hugo, le chef incontesté, avec surtout sa célèbre préface de Cromwell (1827) et son Hernani (1830) qui a provoqué la bataille entre les anciens et les modernes à sa présentation sur scène, Lamartine qui avec ses Méditations poétiques (1820) est le premier des lyriques romantiques, Alfred de Vigny avec ses Poèmes (1822) et sa Lettre à Lord

est A » Texte 2. « Le rire de Gwynplaine » Auteur : Victor Hugo (né au 19e siècle), écrivain, poète, dramaturge et politique français, pilier du Romantisme / Touche à tout → roman (Les Misérables), poésie (Les Contemplations), théâtre (Hernani) Pb : Comment le rire de Gwynplaine illustre-t-il la monstruosité ? I/ Portrait de Gwynplaine A. oscillation entre deux apparences « rire automatique » → monstrueux : le visage est un masque (voir ref. à la comédie antique) / Tout est humain sauf

Shakespeare, Christopher Marlowe (La Tragique Histoire du docteur Faust) & Ben Jonson (auteur de la comédie Volpone en 1606). * En France, de 1610 à 1630, les 2 genres théâtraux dominants sont la pastorale & la tragi-comédie (influencée par les comédies espagnoles de « cape & d'épée »). En 1641, un édit royal interdit les grossièretés licencieuses sur la scène, condamnant ce genre dramatique. Pierre Corneille, après avoir donné des comédies (L'Illusion comique) & une pièce épique d'inspiration

tout de même écrit... Lecture cursive Texte-écho : Hernani, III, 4, V. Hugo Cette pièce de théâtre en vers est importante pour l’histoire du mouvement romantique. Il s’agit seulement pour le moment de s’intéresser à la violence des sentiments exprimés par le héros. La pièce se passe en Espagne au XVIe siècle. Une jeune femme noble, Doña Sol, est aimée de trois hommes : le roi d’Espagne Don Carlos, un proscrit devenu chef de bande, Hernani, et son vieil oncle et gardien don Ruy Gomez de Silva à

L'anglais mangeur d'opium. À 20 ans, il écrit des poèmes et une pièce de théâtre, La Nuit de l'Odéon le 1er décembre → pièce huée, public indiscipliné à l'époque. « Adieu à la ménagerie et pour longtemps ». Il souhaite arrêter le théâtre. (1830 → Hernani, V.Hugo, il sait que sa pièce ne marchera pas, impose sa pièce. Classicisme → mythologie grecque et romaine, inacceptable qu'on parle d'un sujet moderne) 1832 → mort de son père → dispute. Il ne supporte pas les écoles (Hugo fonde le sénacle). Il

abus. Or, souffrir de ses croyances, c’est faire acte de martyr, au sens étymologique du terme. Témoin de la vérité, Rousseau connaît le sort de ses semblables, dont le plus illustre est Socrate ; il est bafoué, persécuté, renié. Pareil aux héros tragiques qui ont nourri son imaginaire, il se sent, du fait même de ses souffrances et du sort fatal qui le traque, tiré hors de cette médiocrité à laquelle semblait le condamner sa vie vagabonde. Les Confessions tracent donc en filigrane le portrait d’un

symbole une plante brisée, Humide encor de pluie et couverte de fleurs. […] Musset, Nuit d’octobre, « La Muse », 1837. La tragédie La tragédie grecque La tragédie a été inventée par les Grecs (Cf. Eschyle, Sophocle et Euripide). Les héros tragiques étaient alors des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame, c’est-à-dire une action, une imitation (mimésis) de la vie des hommes sur une scène de théâtre. Il y avait les acteurs d’une part

nom de Zafari) mais qui reste fidèle à son code d’honneur ; un ensemble de « grands », tous plus corrompus les uns que les autres ; des personnages caricaturaux (don Guritan, la duchesse d’Albuquerque, la duègne et un valet) qui apporte une note comique. • Intrigue : don Salluste, grand d’Espagne et homme de pouvoir, médite dans l’ombre une terrible vengeance contre la reine qui l’ disgracié. Après avoir surpris les confidences amoureuses de Ruy Blas à son ami Zafari (alias Don César de Bazan)

culturelle : principaux extraits de la Préface de Cromwell (1827) de Victor Hugo, Vocabulaire du théâtre : vocabulaire critique et outils spécifiques. Lectures analytiques a)L'exposition : La tirade du Nez (I, 4, v. 311-365), Une tirade comique, l’ « humeur bataillarde », la double énonciation et la raison d’être de ce morceau de bravoure. b)Le nœud : La tirade des « Non, merci ! » (II, 8, v. 965-1005), Cyrano « moraliste classique », à la manière du Misanthrope de Molière ? La scène

citant les Deus ex machina. En effet, ce procédé qui se traduit littéralement par « Dieu sort de la machine » est un mécanisme permettant le dénouement d’une pièce à l’aide d’une intervention divine. Par exemple, dans Hypsipyle d’Euripide, auteur tragique grec, Dyonisos, dieu de la vigne et de l’ivresse, vient régler définitivement le sort d’Hypsipyle qui recouvre alors sa liberté et part avec Thoas le jeune dans la quête du bonheur. Faire intervenir un dieu pour mettre fin à une pièce nous montre