Hernani Dénouement

dramaturges romantiques voulaient remplir les salles, il leur fallait alors mettre sur scène des héros en proie à ce mal du siècle. Il en a été ainsi de Hernani, drame de Victor Hugo, représenté pour la première fois le 25 février 1830, date qui marqua une étape importante dans l’histoire du romantisme. Symbole de révolution dramaturgique du XIXe siècle, Hernani dépeint la fatalité de la passion tout en imposant l’idée d’un héros moderne, lyrique et contestataire. La bataille qu’elle rapporte témoigne de

bienséance devaient être aussi respectées afin de ne pas choquer le public. La vraisemblance était également de rigueur. Les thèmes tragiques sont souvent l’héroïsme, l’honneur et la vengeance, l’amour, la fatalité, l’homme face à son destin, etc. Le dénouement d’une tragédie est souvent malheureux (par exemple : la mort). « La principale règle est de plaire et de toucher. Toutes les autres ne sont faites que pour parvenir à cette première. » Racine, Bérénice, préface. Quelques grandes tragédies classiques

d’intrigue) ; emprise du caractère (comédie de caractère) ; poids de la société (comédie de mœurs). | Variés (politique, société, obstacles individuels, etc.) | Ton de la pièce | Tendu | Joyeux | Larmoyant avec quelques moments plus légers | Dénouement | Triste | Heureux | Souvent triste | Réaction des spectateurs | Mélange d’admiration, de pitié et de terreur. | Moquerie envers les ridicules, rires, sympathie envers certains personnages. | Emotion, larmes | But | Catharsis | Divertissement ;

présente au public les principaux personnages, les relations qu'ils ont, ainsi que les faits qui ont précé dé l'action. Et surtout elle indique quel est le "problème" qui se pose au lever du rideau, donc autour de quoi va tourner l'intrigue.  Le dénouement , dans les dernières scènes, marque l'achèvement de l'action et la résolution du problème.  L'action a u théâtre est généralement découpée en actes (marqués par le tomber du rideau) et en scènes (marquées par l'entrée ou la sortie d'un

règles strictes : Corneille et Racine illustrent le premier genre ; Molière, le second. ( Complétez ce tableau en vous référant au cours vu en 4e. Tragédie Comédie |Dénouement | | | | | |

Le théâtre a pour but de divertir, distraire le lecteur. Le théâtre en lui-même a plusieurs fonctions, la tragédie avec pour exemple, Le Cid de Corneille. Celle-ci est souvent triste et nous avons affaire la plupart du temps à un drame lors du dénouement comme la mort. A cette liste, s’ajoute ensuite la comédie qui a pour but de faire rire le lecteur. Molière a écrit de nombreuses comédies comme L’Avare ou encore Le Malade Imaginaire. Mais il a aussi écrit quelques farces, c’est une pièce à « comique

Extrait étudié : I,1 2) Structure et oppositions 3) Une puissante unité tragique II- Le conflit et l'enchainement tragique 1) Premiers conflits 2) un pivot Extrait étudié : III,1 3) dénouement et conflits - ouverture: les autres conflits Extrait étudié : V,3 III- L'espace temps et le resserrement tragique 1) Un espace temps mythique 2) Le resserrement du temps 3) Le resserrement des lieux Conclusion

LECTURES ANALYTIQUES : 4 études analytiques pour l’oral sont issues de Rhinocéros. DEFINITIONS : Acte : section d’une pièce qui comprend plusieurs scènes. Les pièces classiques en comprennent 5, le premier est appelé l’exposition et le dernier le dénouement. Adresse au public : un personnage apostrophe directement les spectateurs, rompant ainsi l’illusion selon laquelle les personnages parlent eux en feignant d’ignorer la présence du public. Aparté : brève réplique qu’un personnage s’adresse à lui-même

barrières sociales (Le Jeu de l'amour et du hasard . Cette visée polémique se retrouve dans le drame romantique hugolien qui montre de manière pathétique le divorce entre les aspirations de ses héros et les limites que lui impose la réalité sociale (Hernani). • Le théâtre de Brecht s'inscrit dans cette continuité satirique en donnant à ses pièces une signification politique : militant communiste et anti nazi, l'auteur de Sainte Jeanne des abattoirs [-» p. 286] élabore ainsi une dramaturgie qui cherche

La malséance au théâtre (1830-1838) : Hernani, Ruy Blas et le public La doxa scolaire enseigne que le drame romantique hugolien a, par son mépris des unités classiques et par sa désarticulation de l’alexandrin, suscité l’incompréhension ou la répulsion du public contemporain. Chacune de ces provocations « rhétoriques » attribuées au dramaturge mérite pourtant d’être revue et nuancée : l’unité d’action (ou plutôt son unification) est scrupuleusement respectée, application du projet esthétique