Hernani Monologue Don Carlos

esthétique peuvent transcender l’opposition entre instinct et intellect. 1ère pièce « Les Brigands » (1781) est marquée par l’impétuosité du Sturm-und-Drang et influencé par Shakespeare ; engagé pour la cause de la liberté. Drames historiques : « Don Carlos, infant d’Espagne » (1787) où s’enchevêtre deux intrigues, « Wallenstein » tonitruante trilogie sur la Guerre de 30 ans, « Marie Stuart » raconte les dernières heures de la malheureuse reine d’Ecosse, « La Pucelle d’Orléans », « Guillaume Tell »

pointu de velours noir». - «un bandit» : «Ce mot est ici le synonyme de proscrit.» (note de l’auteur). Le terme «proscrit» figurait dans la première édition, sans la note. C’est celui dont Hugo, inspiré peut-être par Mérimée, qualifie son héros dans ‘’Hernani’’ (I, 2, vers 125-130). - «voltigeurs corses» : «C’est un corps levé depuis depuis peu d’années (6 novembre 1822) par le gouvernement, et qui sert concuremment avec la gendarmerie au maintien de la police.» (note de l’auteur). - «les collets jaunes» :

un demi dieu, voire un fleuve « en personne », que le peuple contemple et écoute. Le comédien est anonyme. Exactement le contraire du théâtre réaliste ou du cinéma. Il est difficile au spectateur, après avoir vu G. Philippe dans Julien Sorel, de donner au personnage de Stendhal d’autres traits que ceux de la vedette. Le cinéma limite l’imagination, le théâtre grec l’exaltait. Tout est codifié, mais le code change avec les époques. Robe pourpre : roi, robe blanche : princesse… Les Trois grands :

chantée que timidement ou gauchement. Ce furent les Anglais Hervey, Gray et surtout Young qui mirent dans cette poésie sépulcrale les affres du désespoir et les sombres plaisirs d'un cœur lassé de tout. Les Nuits de Young, méditations oratoires et monologues prolixes où la rhétorique et l'artifice abondent, eurent un succès retentissant, lorsque Le Tourneur en donna en 1769, la traduction en une prose plus emphatique encore, mais surtout plus lugubre que les vers de l'original. On crut que Young avait

chantée que timidement ou gauchement. Ce furent les Anglais Hervey, Gray et surtout Young qui mirent dans cette poésie sépulcrale les affres du désespoir et les sombres plaisirs d'un cœur lassé de tout. Les Nuits de Young, méditations oratoires et monologues prolixes où la rhétorique et l'artifice abondent, eurent un succès retentissant, lorsque Le Tourneur en donna en 1769, la traduction en une prose plus emphatique encore, mais surtout plus lugubre que les vers de l'original. On crut que Young avait

chantée que timidement ou gauchement. Ce furent les Anglais Hervey, Gray et surtout Young qui mirent dans cette poésie sépulcrale les affres du désespoir et les sombres plaisirs d'un cœur lassé de tout. Les Nuits de Young, méditations oratoires et monologues prolixes où la rhétorique et l'artifice abondent, eurent un succès retentissant, lorsque Le Tourneur en donna en 1769, la traduction en une prose plus emphatique encore, mais surtout plus lugubre que les vers de l'original. On crut que Young avait

Commentaire Même si nous ne savons ni le nom de cet homme ni ce qu'il a fait pour avoir été condamné à mort, nous pouvons comprendre et vivre avec lui ce que cela veut dire car le roman étant écrit à la première personne, étant un journal, un monologue, on se met plus facilement dans sa peau, on ressent ses angoisses et on suit ses pensées les plus profondes. Le texte ayant initialement paru sans nom d'auteur, rien ne signalait explicitement que ce roman à la première personne, censément écrit

contre son père et en accord avec l'air du temps, il fonde avec ses deux frères une revue monarchiste, et épouse à vingt ans Adèle Foucher, qui lui donnera quatre enfants mais sera vite supplantée dans son cœur par Juliette Drouet. la bataille d' Hernani, qui oppose les jeunes romantiques aux partisans du théâtre classique, lors de la création de ce drame à la Comédie-Française (25 février 1830). La noyade de sa fille Léopoldine sanctionne l'échec familial. Hugo ne publiera plus pendant dix ans. Son

Le théâtre est alors devenu un genre littéraire, et le dramaturge un créateur conscient de son art. De son côté, l'acteur (exclusivement masculin) acquiert un statut spécial, mais élevé, dans l'échelle sociale ; il n'a pourtant guère l'occasion de donner une impulsion personnelle à ce qu'il joue : il porte un masque à l'expression figée dans une grimace de douleur ou de rire, tandis que ses cothurnes, ses vêtements aux rembourrages voyants et une coiffure très en hauteur sont censés évoquer le gigantisme

comment l’art et le sens esthétique peuvent transcender par le jeu, l’opposition entre instinct et intellect. Il est marqué par Shakespeare et est engagé pour la cause de la liberté. Briefe ûber die aesthetishe Erziehung des Menschen, Die Räuber, Don Carlos infant d’Espagne, Marie Stuart, La pucelle d’Orléan, Guillaume Tell ⎝ Goethe et Shiller sont des grands classiques de la littérature allemande et aussi des représentants du mouvement romantique. La réaction de l’école de Iéna et de Berlin prend