Heroine Romantique

il part pour l'Italie, en compagnie de George Sand, dont il a fait la connaissance lors d'un dîner donné aux collaborateurs de « La Revue des Deux Mondes » le 19 juin. Ce voyage lui inspire «Lorenzaccio», considéré comme le chef d'œuvre du drame romantique, publié en août 1834 après sa liaison houleuse avec elle, la pièce ne sera représentée qu'en 1896. Il donne toujours en 1834 «Fantasio» et «On ne badine pas avec l'amour». Il publie parallèlement des poèmes tourmentés comme «La Nuit de mai» et «La

Le mouvement romantique a vu le jour au XIXème siècle, avec des auteurs comme Nerval, Lamartine ou encore Alfred de Musset. Dans un contexte politique trouble et agité, avec un pouvoir en proie aux protestations de la jeunesse, Musset « l’enfant prodige » compose un théâtre rempli de symboles, et libéré des contraintes formelles classiques. Lorenzaccio paraît en août 1834, au lendemain de sous la forme d’un drame romantique en cinq actes, tiré de l’adaptation d’un manuscrit donné à Musset par son

Louis-Charles-Alfred de Musset était un poete et dramaturge français de la période dite romantique ( 1ère partie du 19 ème siècle) Enfance : Alfred de Musset est Né le 11 décembre 1810 à Paris dans un milieu aisé et cultivé : Son père, Victor-Donatien de Musset-Pathay, est un haut fonctionnaire, chef de bureau au ministère de la Guerre, et un homme de lettres né en 1768 près de vendome ! , et marié a Edmée-Claudette-Christine Guyot-des-Herbiers. Le couple a eu quatre enfants : Paul-edme

11 décembre 1810 à Paris et est mort le 2 mai 1857 à Paris également. Il est un dramaturge, un poète, il écrit des pièces de théâtre ainsi que des proverbes. - Principaux évènements biographiques : 1810 : naissance 1828 : entre au « cénacle » romantique de Victor Hugo et de Charles Nodier 1829 : premier recueil poétique 1830 : échec de l’une des pièces de Musset et décision de ne plus représenter ses scènes 1852 : élection à l’académie française 1857 : décès Musset à écrit On ne badine pas

il s'intéresse surtout à la littérature. Il a été élevé avec les idées de Rousseau, puisque son grand-père en était un spécialiste. Il fréquente le cénacle dès l'âge de dix-sept ans, le Cénacle est une réunion d'artistes et de jeunes écrivains romantiques qui se regroupaient autour de Charles Nodier et de Victor Hugo afin d'échanger leurs idées. Ces réunions étaient privées et se déroulaient bien souvent chez les organisateurs, mais il se refuse de voir en Victor Hugo le maître du romantisme. Son

regles du drame romantique * Refus de la règle des trois unités : les romantiques veulent se libérer de la forme et refusent la règle des trois unités. * Refus de la règle de bienséance : par souci de réalisme, les romantiques veulent montrer sur scène ce qui existe * Le mélange des genres, la diversité  * Rejet du drame bourgeois  * Rejet du moralisme et du théâtre manichéenConception dualiste du bien et du mal. : le drame bourgeois est, pour les romantiques, un théâtre moralisateur

est une pièce de théâtre écrite par Victor Hugo en 1830 et jouée pour la première fois à la Comédie-Française le 25 février de la même année. Elle inaugure le genre du drame romantique. Victor Hugo a exposé les grandes lignes théoriques du drame romantique dans la préface de Cromwell (1827). Il y définit le drame romantique comme « une peinture totale de la nature ». En opposition au théâtre classique, dirigé par des règles comme les trois unités, ou des règles de versification strictes, il propose

I/ En quoi Lorenzaccio est-il un drame romantique ? II/ En quoi peut-on considérer Florence comme personnage principal de Lorenzaccio ? Lorenzaccio, drame romantique. I ) Le refus des règles classiques. 1- Disparition ou modification des 3 unités. 2- Refus de la bienséance. 3- Mélange des registres. II) Le poids de l’histoire. point de vue stratégique (politique): la citadelle, les garnison allemande,but des florentins: rendre la liberté à la ville, donc faire partit

bourgeois ou gens du peuple stéréotypés (pères avares, valets débrouillards…). L’intrigue se termine bien, souvent grâce à un coup de théâtre. - La tragi-comédie : elle est proche de la tragédie mais elle se termine bien. Le théâtre romantique (ou drame romantique) Il se développe dans la 1ère moitié du XIX s. Cf : Victor Hugo et Alfred de Musset. Il s’attaque à la tragédie classique en réclamant plus de liberté mais n’en renie pas tous les acquis. Ses caractéristiques sont : - un bouleversement

puisqu'il parle à travers un personnage. Enfin, le théâtre est accessible à tous, et permet une spectaculaire propagation des idées, par support écrit et surtout oral. La pièce de théâtre se diversifie en tragédies, comédies, drames bourgeois et romantiques, mais dans tous les cas, le dialogue reste le principal texte. Cette forme est très vivante, et l'auteur peut employer à travers les paroles des personnages un registre polémique et défendre ses thèses. Ce procédé est accentué par la double énonciation