Hiérarchie Des Genres Peinture

Dossier sur le XIXème siècle Sommaire Introduction A) Contexte historique B) Découvertes et inventions 1) dans le domaine scientifique et médical 2) dans le domaine technique C) Contexte artistique 1) peinture 2) sculpture 3) musique 4) danse 5) architecture et urbanisme 6) photographie 7) cinéma D) CONTEXTE LITTéRAIRE conclusion Introduction Le XIXe siècle en France est une période de profonds changements et d'instabilité politique. En même temps, les bouleversements

monde imaginaire que convoquaient ces cultes, et ce que nous nommerions, aujourd’hui, la réalité, on peut néanmoins remarquer que l’art dès son origine se rattache à une dimension immatérielle, idéelle, transcendantale. De même, en Egypte, les peintures sur les sarcophages, les statues à l’effigie du roi-divin, l’accompagnaient dans son voyage et dans sa vie dans l’au-delà. C’était un art pour l’éternité. Même s’il n’est pas sacré, l’art se rattache au faste, au luxueux et au pouvoir, tandis

création, une plus grande liberté sociale et politique laissent libre cours à un théâtre relativement varié, avec en tout cas très peu de règles, et une place importante donné au théâtre de foire, itinérant  dans lequel Molière s’illustrera. Deux genres sont alors privilégiés : la pastorale (ou la tragi-comédie) et la farce, au détriment de la tragédie et la comédie telles que la proposaient les humanistes et qui, nous le verrons, ont largement influencé la comédie classique. Ce qui enchante les

raison et la confiance en l’homme) ne tarde pas à se manifester également dans l’art. Les peintres rivalisent de talent pour représenter au mieux le corps humain. Deux techniques viennent d’ailleurs favoriser cette Renaissance : l’invention de la peinture à l’huile et la mise au point de la perspective (c’est-à-dire l’impression de relief et de profondeur). Le mouvement se développe surtout en Italie où, financés par de riches mécènes comme les Médicis à Florence, naissent de grands centres artistiques

proposent une espèce de bruissement émancipé de toute garantie : plus d'orateur, partant plus de rhétorique ; disparue cette scène tragique dont l'appareil supposait « un monde en ordre, gouverné par la hiérarchie des sujets et l'adaptation des situations et manières de parler à cette hiérarchie » (ibid., p. 23) ; perdu lui-même ce sujet fortement identifié qui garantissait encore la parole lyrique jusqu'à la mort de Hugo, de « [ce] géant qui identifiait [le vers] à sa main tenace et plus ferme toujours

: LA TONALITE NOIRE DU DRAME, L'ENFERMEMENT / LES PIÈGES / LES SECRETS ET LES MYSTÈRES/ LA HAINE/ HONTE ET DÉSHONNEUR / LA PEUR ROMANTISME : LE HEROS ROMANTIQUE, L AMOUR ROMANTIQUE, LES RELATIONS SOCIALES, ESTHETIQUE DU DRAME, LE MELANGE DES GENRES LA PEINTURE ESPAGNOLE DU XVIIe : LA COUR ET LES NOBLES, LA DÉVOTION À LA VIERGE 2/NOTES D’INTENTION / FRANÇOISE CHATOT/ septembre 2006 3/PETIT TRAITE DE VERSIFICATION FRANÇAISE / M.GRAMMONT / PREFACE DE CROMWELL / V.HUGO 4/ EXTRAITS DE MEMENTO DE JEAN

d'être entendue par tous et chacun, mais réellement comprise uniquement par quelques-uns. Boris de Schlœzer, dans Problèmes de la musique moderne (1959), dit ainsi : « La musique est langage au même titre que la parole qui désigne, que la poésie, la peinture, la danse, le cinéma. Ceci revient à dire que tout comme l’œuvre poétique ou plastique, l’œuvre musicale a un sens (qui n’apparaît que grâce à l’activité de la conscience) ; avec cette différence pourtant qu’il lui est totalement immanent, entendant

du mot………………………………23 1.2.2. Les caractéristiques du baroque…………………………………………... 23 1.2.3. Les genres littéraires du baroque…………………………………………..25 1.2.4. Du baroque vers classicisme………………………………………………26 1.3. Le Classicisme………………………………………………………………….. 28 1.3.1. Le classicisme : l’étymologie et le sens du mot………………………….. 28 1.3.2. Les caractéristiques du classicisme………………………………………. 29 1.3.3. Les genres littéraires du classicisme……………………………………… 31 1.3.4. L’achèvement du classicisme……………………………………………

définition de la culture. « Et si l'on redéfinissait la culture ?. […] Après tout, le sport fait partie de la culture, le divertissement est culturel, la culture, mais voyons, ce ne sont plus ces vieux genres usés qui ennuient tout le monde et qui font fuir les gens, le théâtre, la musique, l'opéra, la peinture, et la danse, non, mais vous imaginez la danse ? Tutus, chaussons, portés et pointes ? Non, non, nous avons une définition plus large de la culture. Pour nous, tout est culture. Est-ce que ce n'est

trompeur, ou titre à piège, dans le genre de Brutus, lâche César2! "Ô race incrédule et dépravée! dit Notre Seigneur, jusques à quand serai-je avec vous? jusques à quand souffrirai-je3?" Cette race, en effet, artiste et public, a tant de foi dans la peinture, qu'elle cherche sans cesse à la déguiser et à l'envelopper comme une médecine désagréable dans des capsules de sucre; et quel sucre, grand Dieu! Je vous signalerai seulement deux titres de tableaux que d'ailleurs je n'ai pas vus: Amour