Homais L Incarnation Du Ridicule

liberté. Ils s’exposent aussi, mais d’une autre manière. La révolte quitte peu à peu le monde du paraître pour celui du faire où elle va s’engager tout entière. Les étudiants français de 1830 et les décembristes russes apparaîtront alors comme les incarnations les plus pures d’une révolte d’abord solitaire et qui cherche ensuite, à travers les sacrifices, le chemin d’une réunion. Mais, inversement, le goût de l’apocalypse et de la vie frénétique se retrouvera chez nos révolutionnaires. La parade des

Madame Bovary, de Flaubert, publié en 1857, est la plus célèbre « suicidée » du roman français. Abandonnée par ses amants, affolée par les dettes qu’elle a réussi à cacher à son mari, elle s’empoisonne avec de l’arsenic dérobé chez le pharmacien Homais. Personnage romanesque et vision(s) du monde 18 • «  On ne peut créer des personnages que lorsqu’on a beaucoup étudié les hommes, comme on ne peut parler une langue qu’à la condition de l’avoir sérieusement apprise. » (Dumas fils, La

de Madame Bovary, de Flaubert, publié en 1857, est la plus célèbre « suicidée » du roman français. Abandonnée par ses amants, affolée par les dettes qu’elle a réussi à cacher à son mari, elle s’empoisonne avec de l’arsenic dérobé chez le pharmacien Homais. Javert Dans Les Misérables de Victor Hugo, publié en 1862, le policier Javert a dédié sa vie à la loi. Sauvé par Jean Valjean, l’homme qu’il a traqué sans répit, il se noie dans la Seine pour mettre fin au dilemme qui l’accable. Kyo et Tchen La Condition

Madame Bovary, de Flaubert, publié en 1857, est la plus célèbre « suicidée » du roman français. Abandonnée par ses amants, affolée par les dettes qu’elle a réussi à cacher à son mari, elle s’empoisonne avec de l’arsenic dérobé chez le pharmacien Homais. Personnage romanesque et vision(s) du monde 18 • «  On ne peut créer des personnages que lorsqu’on a beaucoup étudié les hommes, comme on ne peut parler une langue qu’à la condition de l’avoir sérieusement apprise. » (Dumas fils, La

complexité du monde) ou d’amplification (hyperboles, anaphores, etc.). est d’« instruire et plaire » pour corriger les défauts humains. La tragédie, par exemple, doit inspirer au spectateur « terreur et pitié », tandis que la comédie dénonce les ridicules et les torts de ceux qui s’écartent du droit chemin. Le héros doit souvent choisir entre sa passion et son devoir ; il peut être soumis à un destin implacable (Phèdre de Racine) ou parvenir à la maîtrise de soi à force de volonté et de raison (Auguste

"idées" n'ont de sens que rapportées aux genres. A travers les genres qu'elle mobilise et ceux qu'elle exclut une position déterminée indique quel est pour elle l'exercice légitime de la littérature ou de tel de ses secteurs. Dans Les Précieuses ridicules ou Le Misanthrope, par exemple, le genre de comédie que pratique Molière passe par la disqualification sur scène de genres galants, l'impromptu de Mascarille ou le sonnet d'Oronte, qui relève d'une position concurrente. Ce n'est pas là un phénomène

service d'une visualisation préalable des formes à représenter, dont les détails, présents à l'esprit de l'auteur mais finalement occultés, opèrent comme la "petite vérole" d'Homais : "Il y a bien des détails que je n'écris pas. Ainsi, pour moi, M. Homais est légèrement marqué de petite vérole.72 - Dans le passage que j'écris immédiatement je vois tout un mobilier (y compris des taches sur des meubles) dont il ne sera pas dit un mot."73 Ainsi la rétention du détail peut servir à densifier le texte