Illusion Comique Acte Iii Scene 6 Monologue De Lise

fonctions du dialogue et du monologue) : I, 1 : scène d’exposition (acte I tout entier comme prologue) II, 2 : Matamore, capitaine fanfaron II, 3 : Adraste, Isabelle III, 1-2 : Géronte, Isabelle III, 5-6 : Clindor, Lise IV, 1 : monologue d’Isabelle IV, 7 : monologue de Clindor, en prison (cf. contrôle de lecture) V, 4 : Clindor, Rosine V, 6 : éloge du théâtre par Alcandre Etude des genres et des registres : Les genres : la notion de tragi-comédie Les registres : comique, pathétique, lyrique, etc

étudier (perspective : formes et fonctions du dialogue et du monologue) : • I, 1 : scène d’exposition (acte I tout entier comme prologue) • II, 2 : Matamore, capitaine fanfaron • II, 3 : Adraste, Isabelle • III, 1-2 : Géronte, Isabelle • III, 5-6 : Clindor, Lise • IV, 1 : monologue d’Isabelle • IV, 7 : monologue de Clindor, en prison (cf. contrôle de lecture) • V, 4 : Clindor, Rosine • V, 6 : éloge du théâtre par Alcandre Etude des genres et des registres :

rencontre avec le comédien Montdory. Le succès de sa première pièce, Mélite, est une comédie jouée à Paris en 1629. Ses premières pièces sont des comédies de mœurs enracinées dans la société contemporaine (La Place Royale, 1636-1637; L'Illusion comique, 1635). Il remporte un triomphe avec Le Cid en 1637 qui marque un virage vers la tragédie. Ses grandes tragédies (Horace, 1640; Cinna, 1641; Polyeucte, 1642) consacrent un modèle de héros qui sait privilégier dans une situation de choix difficile

L’illusion comique La conséquence esthétique de ce redéploiement dans un temps cognitif et dans un espace hiérarchisé n’est pas mince. L’esthétique « baroque » est ici utilisée mais mise en dérision, renvoyée à sa platitude, à sa profusion, à un régime illogique de juxtaposition, puis elle est réordonnée par l’économie de la vision à d’autres principes plus simples d’intelligibilité. Prise du point de vue du contenu, la pièce est baroque (récits, outrances, changements de lieux, étirement du temps)

L’illusion comique, Pierre Corneille Mise en scène Frédéric Fisbach En amont du spectacle Enjeux littéraires En montant l’Illusion comique de Corneille, le metteur en scène Frédéric Fisbach manifeste non seulement le désir de faire un geste implicitement politique- proposer en contrepoint au statut problématique des intermittents du spectacle un éloge du théâtre- mais aussi d’une façon plus générale, celui d’ exhumer la réjouissante modernité de ce

|l’Illusion comique | | | | | | | |Auteur |Pierre Corneille | |Genre

L’Illusion comique est une pièce de théâtre en cinq actes écrite par Pierre Corneille en 1635, représentée pour la première fois au théâtre du Marais en 1636 et publiée en 1639 chez François Targa. Lorsque Corneille écrit cette pièce, il a 29 ans et a déjà écrit sept autres pièces de théâtre dont des tragédies et des comédies. L’Illusion comique marque un tournant dans la carrière littéraire de son auteur puisqu’après l’avoir écrite, Corneille n’écrira plus que des tragédies (sauf Le Menteur, 1643)

> L’Illusion comique de Pierre Corneille Frédéric Fisbach mise en scène du 23 septembre au 23 octobre 2004 Odéon-Théâtre de l’Europe aux Ateliers Berthier - Petite Salle Photo . Fred Naucziciel/see-you-tomorrow > Service des relations avec le public scolaires et universitaires, associations d’étudiants réservation : tél 01 44 85 40 39 - scolaires@theatre-odeon.fr actions pédagogiques : tél : 01 44 85 40 33 dossier également disponible sur http://www.theatre-odeon.fr >

(page 6) - l’intérêt littéraire (page 17) - l’intérêt documentaire (page 19) - l’intérêt psychologique (page 21) - l’intérêt philosophique (page 27) - la destinée de l’œuvre (page 30), enfin des notes et des commentaires de toutes les scènes (page 33 et suivantes). Bonne lecture ! Résumé Acte I

fonction / psychologie. Le schématisme est une des modalités du style épique, c’est à dire que les personnages n’ont d’existence qu’en fonction de leur rôle dans le schéma du récit. Dans les épopées plus élaborées, importance de la psychologie ; ex : scène n°1 Iliade : présentation de Achille boudeur. Personnage très construits humainement, pas de type. 4) Esthétique de la totalité : genre totalitaire, ambition : être un genre complet. - sur un plan formel : poésie / narration / théâtre (scènes) /