Importance éléments Scéniques

quête d’identité. Bérenger, ne pouvant plus se voir exister dans le regard d’autrui, a recours au témoignage du miroir. Le monologue ne cesse de tenter le dialogue par le biais de cet objet illusoire. Il est également, sur le plan dramaturgique, un élément rythmique ; 6 apparitions dans les didascalies, créant un va-et-vient de Bérenger, en perpétuelle tentation pour interroger cette glace, cherchant à se persuader qu’il n’est pas si laid. Les photos et les tableaux eux-mêmes sont à considérer comme

ou dans son travail. Mais lequel de ces sens est celui du jeu en psychodrame ? Dans tous ces sens-là, mais avec un but spécifique, que recherche le psychodramatiste quand il dit : « Voulez-vous jouer cette scène ? » Son but est de faire surgir un élément de l’épisode raconté qui, croit-il pressentir, pourrait bien receler, quelque chose de censuré, voire de refoulé dans l’inconscient. Un spectateur non averti pourrait n’y voir que des adultes qui régressent, jouant au papa et à la maman, ou des amateurs

dynamiques de certaines entreprises vers les zones rurales. Or, durant plus d’un siècle, du lendemain de la guerre de 1870 jusqu’à nos jours, différentes phases migratoires des campagnes vers les villes, plus ou moins espacées et de différentes importances (l’exode rural) ont vidé de nos campagnes les populations non directement liées à l’activité agricole. « En un siècle, nous disent Bernard Hervieu et Jean Viard3, les campagnes françaises, fourmilières démographiques, artisanales, industrielles

essentielles: 1° peut-on découvrir dans le théâtre de Musset, à première vue si varié et où se donne libre cours la fantaisie de l'auteur, une évolution 85 organique, une sorte ď,,unité dans ia diversité“? 2° peut-on retrouver dans ce théâtre, à côté des éléments qui le rattachent au drame romantique et à la litté­rature du XVIIIe siècle, des idées ou des procédés qui préfigurent l'évolution du drame français à l'époque post-romantique? Pour pouvoir y répondre, nous avons cru que la méthode la plus efficace

représentées comme au théâtre). Selon Vial, on peut qualifier de conte « tout récit qui atteste de la part de l'écrivain l'intention d'isoler dans la multitude des traits qui constituent un événement ou le destin d'une personne, un élément et de déblayer au profit de cet élément unique. »7 Le terme de conte littéraire n'est donc pas synonyme de conte de fées ou de littérature exclusivement enfantine, contrairement à ce que son caractère volontiers fantaisiste et invraisemblable laisse souvent penser. Cette

même d’une conversation similaire qui pourrait reprendre des éléments de la vie quotidienne. A ce propos, nous citons Anne Ubersfeld : « Le dialogue théâtral reproduit des éléments empruntés à la réalité des paroles humaines ; il est fait de discours vraisemblables reprenant (avec des écarts) des tel-00411828, version 1 - 30 Aug 2009 rapports de communication « réels » ; s’il ne respectait pas avec plus ou moins d’exactitude des éléments « réels » de l’échange communicationnel, le théâtre ne serait

Être complètement biculturel. Ce Sourd est une personne complétement intégré à la société. A ce stade, le Sourd est capable de comprendre et d’analyser les différences entre son monde, celui des Sourds et le monde des entendants. Il donne une importance à la langue signée et à la langue orale. Chacun de ses types d’identités est considérés comme un instrument qui donne au Sourd une meilleure définition de son identité. Cette identité est sous l’influence de plusieurs facteurs comme la famille

Les notes et la bibliographie ont été placées en fin d’étude. PREMIERE PARTIE I - LE CHŒUR Le choeur dans la tragédie grecque - Le cadre historique Le choeur, dont l'existence remonte aux origines mêmes des représentations dramatiques, est un élément essentiel de la tragédie grecque, que celle-ci soit issue de rituels funéraires (1), de cultes dionysiaques (2) ou du dithyrambe (3), elle s'est constituée à partir du moment où a été introduit un personnage distinct (le chef de choeur ou coryphée

respect du texte qu’impose l’écriture beckettienne. C’est pourquoi la pièce s’ouvre par la projection de la page de garde des Éditions de Minuit, suivie de la première page de didascalies, tandis que le plateau apparaît derrière le tulle : l’espace scénique 12 Avant-propos se superpose à l’écriture avant de prendre sa place. En confrontant ainsi le texte et sa réalisation sur scène, je montre d’emblée que même le respect le plus absolu de la lettre ouvre sur un véritable espace de liberté et

particulier en l'église de pèlerinage des Quatorze saints intercesseurs, sont considérées comme la synthèse définitive du baroque allemand et du baroque radical de Bohême. Abbaye d'Ottobeuren L'architecture sacrée protestante est de moindre importance durant l'époque baroque. Elle n'est pas inexistante pour autant, mentionnons la Frauenkirche de Dresde et, à Berlin, la cathédrale Sainte-Hedwige (catholique mais construite par le roi protestant Frédéric II de Prusse) et, sur le Gendarmenmarkt