Impressionnisme Maupassant

De 1862 à 1870, date ce que Cézanne appelait dans sa verve méridionale, et avec un peu d'exagération, sa « période couillarde », et que les historiens nomment sa période romantique ou sa phase baroque, influencée par les baroques italiens ou espagnoles (Ribera, Zurbaran), les caravagesques des églises aixoises ou les collections du musée Granet, ou encore par Eugène Delacroix, Courbet et Manet. Cézanne s’exprime alors généralement dans une pâte épaisse, avec une palette sombre et des fonds noirs

L'impressionnisme est un mouvement pictural français né pendant la seconde moitié du XIX ème siècle. Il est caractérisé par une tendance à noter les impressions fugitives, et à les reporter directement sur la toile. Paul Cézanne, un membre du mouvement impressionniste, représente bien ce mouvement avec ses trois tableaux des Grandes Baigneuses, peints entre 1899 et 1906. Le dernier qu’il a peint est exposé aujourd’hui au Philadelphia Museum of Art, à Philadelphie. Cette imposante huile sur toile

Exposé sur la nature morte «Pommes et Orange» de PAUL Cézanne, VERS 1899. (huile sur toile Musée d'Orsay, Paris). «Les fruits sont plus fidèles. Ils aiment qu’on fasse leur portrait. Il sont là comme à vous demander pardon de se décolorer. Leur idée s’exhale avec leurs parfums. Ils viennent à vous dans toutes leurs odeurs, vous parlent des champs qu’ils ont quittés, de la pluie qui les a nourris, des aurores qu’ils épiaient». Paul Cézanne ( 1839-1906 ) peintre français, considéré comme l'un

Cette œuvre intitulée L’atelier Rouge (le panneau rouge en sous-titre) est une huile sur toile de 181×219,1 cm de 1911 faites par Henri Matisse. Le début du XXème siècle dans l’histoire de l’art est marqué par une explosion des codes et convention de la peinture et de la représentation artistique, les formes et les couleurs, les sujets se libèrent. On a le début de l’exploration de ses rêves et moi profond avec le symbolisme de Klimt qui va se poursuivre par la suite beaucoup plus tard avec les

six, on entreprenait un galop à travers tous les sujets, où la littérature revenait chaque fois, le livre ou la pièce du moment, les questions générales, les théories les plus risquées27. » Zola se rapproche aussi de jeunes écrivains comme Guy de Maupassant, Paul Alexis, Joris-Karl Huysmans, Léon Hennique et Henri Céard qui deviennent les fidèles des soirées de Médan, près de Poissy, où il possède une petite maison de campagne, acquise en 1878. C'est le « groupe des six » à l'origine des Soirées de

à rendre la richesse de coloris d'une estampe japonaise, en même temps qu'il dispose ses taches de couleurs en longs aplats ondulants, auxquels il incorpore son pointillé. Une tentative originale, qui n'a presque plus rien à voir avec le néo-impressionnisme, mais qui mène au style pictural de ses dernières années, époque de synthèse entre décor linéaire et couleur pittoresque des aplats. On ne peut pas manquer d'être frappé par une capacité de mouvement rythmé toujours grandissante. Vincent utilise

L'île de la Grande Jatte Le cadre verdoyant et apaisant de l'Île de la Jatte inspira le pionnier du pointillisme Georges Seurat (1859-1891). "Un dimanche d'été à l'Ile de la Grande Jatte", peint entre 1884 et 1886, compte parmi les œuvres majeures du peintre et fut exposé à la dernière exposition des impressionnistes en 1886. http://educationesthetique.free.fr/culture/pointillisme.pdf http://images.nypl.org/index.php?id=828247&t=w http://www.angelfire.com/pq/litterart/naturalisme.html

• L'auteur de cette peinture est Claude Monet qui est l'un des créateurs de l'impressionnisme ( pas de détails, les repères traditionnels disparaissent: ombres, contours, lignes...) . • Cette toile e été réalisée en 1877 elle fait partie d'une série de 12 tableaux dont 7 furent présentés à l'exposition universelle de 1877. Cette toile « La gare de St Lazare » fait partie de la première série sur le même thème réalisé par Monet. Pour réaliser cette toile Monet décide d'installer son chevalet au

Le déjeuner sur l'herbe Ce fragment, avec un second également conservé au musée d'Orsay, constituent les seuls vestiges du monumental Déjeuner sur l'herbe de Monet. Commencée au printemps 1865, l'oeuvre mesurait plus de quatre mètre sur six et devait constituer un hommage mais aussi un défi à l'égard de Manet dont le tableau du même titre avait été l'objet des sarcasmes du public et des critiques lors de son exposition au Salon des Refusés en 1863. Mais le projet fut abandonné en 1866, juste avant

Paul Cézanne (1839-1906) Je dois dire que j’ai beaucoup aimé découvrir Cézanne dans cette enquête. Personnage discret, marginal des Salons et du style artistique de son temps, même des Impressionnistes. Il intrigue et fascine. De plus, ces toiles connaissent une évolution très intéressante. Très admiratif des peintres classiques et de ses aînés, il se libère de ce poids traditionnel pour forger son propre langage esthétique, solitaire. Introduction Il est impossible de parler du développement