Impressionnisme Rupture

entre eux en l'ignorant. A sa droite, un panier de fruits et des pains ronds sont disposés comme dans une nature morte. À l'arrière plan, une autre femme, vêtue d'un tissu léger, se baigne dans un petit ruisseau. Le style de la peinture est en rupture avec la tradition académique à plus d'un égard. En dépit du sujet mondain, Manet a délibérément choisi une grandeur de toile qui sied généralement aux tableaux historiques (208 x 264,5cm). Il abandonne les habituels dégradés pour livrer de forts contrastes

Introduction : Gustave, né en 1848 à Paris réalise la peinture « Les raboteurs de parquet » en 1875, le tableau à pour dimension 102 x 146,5 cm et il est exposé au musée d’Orsay à Paris. Gustave est un peintre impressionniste, il exposera au cours de différentes expositions de ce type notamment avec Renoir et Degas qui sont également des peintres de ce mouvement. La technique utilisée est le mouvement impressionniste, celui-ci est né dans les années 1870 à Paris. Les caractéristiques de la peinture

Histoire des Arts exemple de dossier écrit Collège de Voujeaucourt, Session 2010-2011. Thématique «  ARTS, RUPTURES, CONTINUITES » Sous-thème : L’impressionnisme au XIXème siècle Œuvres : Impression Soleil Levant, Monet, 1872, huile sur toile. « Aube » du recueil Iluminations , Arthur Rimbaud, 1873 Embarquement de la reine de Saba, Claude Gelée dit Le Lorrain, vers 1648, huile sur toile « Clair de lune » Debussy, 1890 PROBLEMATIQUE ( question sur le sujet choisi) : Comment les impressionnistes

Artiste Claude Monet Année 1877 Technique Huile sur toile Dimensions (H × L) 75 cm × 104 cm Localisation Musée d'Orsay Auteur : Claude MONET (1840-1926) La Gare Saint-Lazare est une série de toiles représentant la gare parisienne de Saint-Lazare, réalisées par Claude Monet, lorsqu'il s'intéressa à la vie moderne de son temps après s'être inspiré des paysages ruraux Contexte historique Symbole de la révolution industrielle naissante, le chemin de fer se développe en France à partir

Vincent Willem Van Gogh I) Une brève biographie de l’artiste… Vincent Willem Van Gogh naît en Hollande, à Groot-Zundert le 30 mars 1853. Il est le fils d'un pasteur, Théodorus Van Gogh et d’Anna Cornelia Carbentus, fille d'un relieur de la Haye. En 1857 naît son frère, Théodorus, aussi appelé Théo, avec qui il entretiendra une correspondance importante par lettre plus tard. De 1861 à 1864, Vincent fait sa scolarité à l'école publique de Zundert. En 1864 il entre à la pension de Zevenbergen

L’artiste au cœur de la société Au XIX siècle, l’artiste (peintre et écrivain) se retrouve au cœur des débats de l’époque ont observe surtout une professionnalisation de ces écrivains et pour comprendre le fonctionnement de cette société culturelle du XIX siècle. Bourdieu : deux notions carrière et champ littéraire et artistique (pas les mêmes critères) I- Sacre de l’écrivain ? (Formule de Paul Benichou) La fin du XIX siècle et l’âge romantique sont le sacre de l’écrivain dans la société

paysages (seuls) 2) 1875 impressionnisme chef de file: Claude Monet Entre le réalisme et l'impressionnisme la photographie apparait. (Qui n'était pas considérée comme un art) Au fur et à mesure il est possible de faire des portraits avec la photographie et elle prend la place de la peinture. Alors, les peintres doivent trouver autre chose qui ne peuvent être faites par la photographie et commence à peindre des sensations. 3) 1888 Néo impressionnisme Représentants: Signac et Seurat 

Dossier Pédagogique Histoire des Arts «Arts, loisirs et société au XIXème siècle» Le 19ème siècle en France est une période de différents changements et d’instabilité politique et sociale : c'est un siècle de révolutions, marqué par différents régimes politiques, mais aussi un siècle de changements, de bouleversements importants, notamment dans la société. ­Celle-ci change avec les innovations techniques et les progrès scientifiques, une nouvelle classe émerge, celle du prolétariat et des ouvriers

traditionnelles de l'affichage de l'espace dans les paysages par l'établissement d'un plan et d'arrière-plan pour créer une relation spéciale. Cézanne utilise des modèles géométriques pour représenter le feuillage de la vallée, qui est le signe de post-impressionnisme. Cézanne essaie d'incorporer des éléments d'un paysage traditionnel, mais laisse les couleurs intenses et saturées. Laissant les couleurs vives et riches par les plus susceptibles de ne pas ajouter des couleurs complimenter pour établir une gamme

Le Bal du Moulin de la Galette Le Bal du Moulin de la Galette fut peint en 1876 à Paris et plus précisément à Montmartre par Auguste Renoir et appartient aux œuvres du patrimoine de l'humanité. Cette œuvre reflète une image enchanté par la présence de la jeunesse qui éveille les souvenirs et les rêves. Le tableau semble se suffire à lui-même. Il apparaît indifférent à l'histoire. Pourtant celle-ci est bien présente. Cinq ans seulement avant que Renoir n'exécute son œuvre, Paris succombait à