Instrumental

 honorable  puisqu’elle  est  établie  à  partir  de  la   tradition. Remettre en question son rang équivaut à remettre en question la tradition. Il faut tenir son rang. Chapitre 4- Le management technique L’organisation  technique  La rationalité instrumentale     Un contrat rationnel     Une hiérarchie rationnelle  L’efficacité  est  au  cœur  de  l’organisation  et   au  service  de  l’atteinte  d’objectifs   communs La  raison  s’inscrit  dans  des  techniques  qui   visent  l’efficacité

psychédélique laisse place à une nouvelle sous-catégorie du rock appelée le «rock progressif». Les Pink Floyd, jouissant alors une notoriété mondiale, sont encore une fois à la tête du mouvement, caractérisé principalement par des élaborations instrumentales relativement complexes. Les inspirations y sont puisées dans le blues et le jazz, mais on peut aussi constater certaines apparitions du style musique symphonique. Emergent au même moment d’autres groupes qui appartiennent également au mouvement

Analyse fonctionnelle de la culture Qu'est-ce que la nature humaine ? La dérivation des besoins culturels Besoins élémentaires et besoins culturels La nature des besoins dérivés Les impératifs intégrants de la culture humaine Prothèse du relais instrumental dans la séquence vitale Il 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. III LA THÉORIE FONCTIONNELLE (1939) Embryologie et obstétrique Brève axiomatique du fonctionnalisme Définition de la fonction Ébauche d'une définition du fonctionnalisme Les isolats légitimes

né Stephen Michael Reich le 3 octobre 1936 à New York, est un musicien et compositeur américain. Il est considéré comme l'un des pionniers de la musique minimaliste, un courant de la musique contemporaine jouant un rôle central dans la musique instrumentale des États-Unis. Commentaire de l’œuvre par Steve Reich : En 2009, le Kronos quartet m'a demandé une œuvre utilisant des voix préenregistrées. Ma première idée était d étirer les consoles et les voyelles de fin dite par le speaker. Je n'avais

registres, thèmes/motifs/idées, cours 02) , nous complèterons cette approche tout au long du semestre. Feuille personnelle, prise de notes à l’écoute Effectif Relevé de la formation instrumentale et/ou vocale Effets d’instrumentation ? (imitation d’autres instruments, par ex ?) et comportement instrumental Mélodie+ accompagnement simultanéité de plusieurs plans registres (grave, médium, aigu) Eléments mélodiques Mélodie ou non ? cellules mélodiques ? idées seulement ? Notes pôles

1960 : Le rock psychédélique : né au Etat Unis, venant de l'utilisation de drogues hallucinogènes telle que la LSD. Le rythme de ce genre est peu complexe mais hypnotique. On distingue des mélodies répétitives et pénétrantes, avec des solos instrumentaux longs et tortueux. Elles sont modelées d'effets sonores tels la distorsion, le wah-wah : c'est faire résonner l'instrument pour imiter les" oua-oua" des pleurs et des ricanements humains, le tout dans des morceaux généralement assez longs. On a

détacher totalement alors que d’autres ressortirent les œuvres de musique ancienne (Tallis, Palestrina). Le romantisme recherche l’intimité, aussi bien dans les émotions musicales que dans les salons, et en même temps, le développement de la facture instrumentale pousse paradoxalement à la virtuosité et à l’évolution de la matière sonore : l’orchestre gagne en importance, le piano acquiert un nouveau volume sonore. Le statut du musicien évolue lui aussi, et c’est ce qui fait la différence au XIX° siècle

drogues hallucinogènes et psychotropes, comme le LSD ou les champignons hallucinogènes, la mescaline ou l'ayahuasca. Le rock progressif est un style de rock apparut dans les années 1960 qui se relève particulièrement élaboré dans la technique instrumentale. 5. Les musiciens de l’époque Quelques musiciens et groupe célèbres en 1970 : James BROWN Vangelis Black SABBAHT The Doors Deep Purple The Who 6. Pendant l'année 1970 : -Mondial : Appolo 13.

Claudio (Italien) dates 1567-1643 Oeuvres OEUVRES SACREES : Messes, dont Missa In illo tempore (1610) Vespro della Beata Vergine (Vêpres de la Vierge ; 1610), Remarques OEUVRES PROFANES (vocales avec et sans accompagnement instrumental) : er 8 livres de madrigaux (1587-1638), les 5 1 a cappella, La Favola d'Orfeo (1607 ; texte d'A. Striggio II), Arianna (1608 ; seul le Lamento a survécu) BALLETS : Le ballet des saisons Le ballet des arts COMEDIES BALLETS AVEC MOLIERE

compositeurs tels que Schubert, Schumann ou Brahms ne peuvent s’en détacher totalement alors que d’autres ressortirent les œuvres de musique ancienne . Le romantisme recherche l’intimité des salons, et en même temps, le développement de la facture instrumentale pousse paradoxalement à la virtuosité et à l’évolution de la matière sonore : l’orchestre gagne en importance, le piano acquiert un nouveau volume sonore. Le statut du musicien évolue lui aussi, et c’est ce qui fait la différence au XIX° siècle