Ionesco Notes Et Contre Note

images du cinéma [pic] Brice Denoyer Sous la direction d’Anne Pellois Juin 2011 Introduction : Une histoire de dialogue... 4 Partie 1 : Au temps de l'image pure 16 I) Fable et images, domaines séparés ? 18 1) Le cinéma contre le logos ? 18 2) La valeur de l'opsis 22 II) L'image cinématographique dans la représentation : l'exemple de Piscator 26 1) Piscator et l'utilisation du cinéma 28 2) Piscator et la puissance de la fable 33 III) Claudel :

la nature d’elle-même et de son propre mouvement, a produits : tandis qu’à la vérité ce sont ceux que nous avons altérés par notre artifice et détournés de l’ordre commun, que nous devrions appeler plutôt sauvages… […] Ils ont leurs guerres contre les peuples qui sont au delà de leurs montagnes, plus avant dans la terre ferme, guerres au cours desquelles ils combattent tout nu, n’ayant d’autres armes que des arcs ou des épées de bois effilées par le bout, à la façon des lames taillées de nos

cœur de poèmes du recueil. Ecoute des adaptations musicales de Duparc, de Debussy, de Léo Ferré et Serge Gainsbourg. Peintures de Delacroix. Les réécritures de poèmes des Fleurs du Mal de Vincent Gelot. Spectacle « Pinard contre Baudelaire » au Théâtre de Nesle. Etude de la langue : le lexique, la formation des mots, le groupe nominal, les déterminants, l’apposition, les expansions du nom. Lectures analytiques linéaires de trois

on emploie deux notions introduites par Apollinaire: l'esprit nouveau et l'orphisme. 3) dadaïsme (1916): courant littéraire dont l'objectif est d'exprimer, de faire que l'homme découvre sa spontanéité première; il s'associe à une révolte contre tout, contre la société bourgeoise en tant que responsable de la guerre. Artistes de pays différents qui se réunissent à Zurich. Tristan Tzara: "dada est tout, dada ne veut rien dire.", dans un manifeste. Ils aboutissent à la destruction sémantique de la

dénouement Scène de réconciliation qui se termine dans la joie  comédie Scène de catastrophe qui se termine avec la mort  tragédie Scène de recommencement, typique du théâtre moderne, qui est une boucle, une histoire sans fin (Rhinocéros de Ionesco) 2 - Le théâtre Moderne La mise en scène change. Le metteur à plusieurs moyens d’interpréter le texte : Les didascalies : Ce sont des indications de mise en scène, en italique à l’intérieur du texte, concernant la gestuelle, la gestion de l’espace

temps, cela augmentait le comique de scène ou bien rendait la représentation plus contemporaine pour que le spectateur puisse mieux s'identifier aux personnages. Par ailleurs, j'ai trouvé les acteurs particulièrement bons. Cela m'a permis de prendre note pour d'éventuelles futures représentations. Je prends pour exemple Monsieur Diafoirus, qui exagérait largement son jeu, grimaçant sans cesse, rendant la situation particulièrement drôle. Le metteur en scène, en ridiculisant ce personnage insistait

siècle • Beaumarchais, Le Mariage de Figaro (p.  190 ES/S et Techno / p. 192 L/ES/S) • Alfred de Musset, On ne badine pas avec l’amour (p. 194 ES/S et Techno / p. 196 L/ES/S) Une vidéo permet de réfléchir à la mise en scène de Rhinocéros d’Eugène Ionesco (p.  203 ES/S et Techno / p. 205 L/ES/S) 116 2210441163_116-179_Ch2_LDP_Fr1.indd 116 08/07/11 11:29 2 – Le texte théâtral et sa représentation, du Paragraphes des Repères littéraires L’Antiquité : la naissance du théâtre Textes

sont efficaces (chatouillis, baisers sur le ventre, situations remuantes mais aussi les vocalisations maternelles ou les claquements de lèvres. Au second semestre de la vie de l’enfant interviennent les stimuli visuels notamment ceux comportant une note d’incongruité, de surprise ou de nouveauté (comme la mère arrivant masquée ou marchant à quatre pattes) mais aussi les stimuli sociaux (comme le jeu consistant en l’opposition apparition/ disparition). Le bébé passe alors progressivement d’une position

des poèmes, des romans, des essais, du théâtre mais des textes hybrides, mêlés (v., par exemple, les textes de M. Leiris, E. Ionesco, O. Cadiot, etc.). C’est ainsi que Michaux a pu écrire de son livre La Nuit remue qu’ : (...) Il ne répond pas à un genre connu. Il contient récits, poèmes, poèmes en prose, confessions, mots inventés, descriptions d’animaux imaginaires, notes, etc. dont l’ensemble ne constitue pas un recueil, mais plutôt un journal 2 . « À tort, comme poète, on a parfois jugé Henry

une tribune : la forme spectaculaire et la réception collective rendent le genre dramatique suspect car il a le pouvoir de remuer les foules. C’est en tout cas ce que redoutent les censeurs. Cela explique la lutte que les pouvoirs publics ont menée contre Le Mariage de Figaro. Dans ses propos, cette pièce est en effet beaucoup moins subversive que nombre de textes (romans, pamphlets, épigrammes, etc.) de la même époque et qui n’ont pas déclenché autant de foudres ; mais, en tant que pièce de théâtre