Ionesco Rhinoceros Registre Comique

aspects comiques d'une pièce de théâtre ne servent-ils que à faire rire ? Comique de situation , de geste, de caractère... → Louis de Funès et ses mimiques très prononcées et très amusantes. Les Hommes voient le théâtre comme un lieu de divertissement. → La Comédia Dell'Arte, acteurs italiens qui se servent de maques grotesques et des improvisations pour attirer un peuple venu se détendre. Personnage pour faire rire par son ridicule. → L'Avare de Molière, Harpagon. Les aspects comiques sont,

GUIDE DE LECTURE RHINOCEROS, IONESCO I- Le texte de théâtre 1/ Les didascalies nous apportent des informations sur : Le lieu, le décor : « L’épicerie se trouve dans le fond du plateau, mais assez sur la gauche, pas loin des coulisses » Les gestes des acteurs : « mettant la main à son cou » Les bruits : « Les bruits du galop d’un animal puissant et lourd sont tout proches, très accélérés ; on entend son halètement. » L’interlocuteur de l’acteur : « à Bérenger » Les déplacements, la positions sur

tout ceci reste à nuancer: les aspects comiques ne servent-ils qu'à faire rire, à amuser le public? Il est vrai que le registre comique au théâtre est propice à la détente, à l'amusement. Cependant lui attribue t'on une simple fonction? Ne faut-il pas sous-entendre, grâce à une "deuxième" écoute plus attentive, un sens plus profond, masqué par cette comédie ou, au contraire, mis en valeur par celle-ci? Développement Pourquoi existerait-il un registre comique si ce n'est pour faire rire? Nous verrons

Dissertation Introduction: La littérature est un ensemble des œuvres écrites auxquelles on reconnaît une finalité esthétique, cela comprend la poésie, le roman, les essais ainsi que le théâtre. Cependant, Eugène Ionesco, un dramaturge et écrivain qui est le représentant du théâtre de l'absurde, écrit en 1966 Notes et contre-notes dans lequel il affirme «Je ne fais pas de la littérature. Je fais une chose tout à fait différente ; je fais du théâtre». Nous pouvons ainsi nous demander si le théâtre

outils majeur dans une mise en scène. En effet, le metteur en scène peut, grâce à des jeux de lumière, rendre un personnage inquiétant voir terrifiant. C’est par exemple le cas dans une des mises en scène de Rhinocéros de Ionesco dans laquelle la transformation d’un des personnages en rhinocéros est rendue plus crédible et terrifiante grâce à un éclairage vert l’éclairant d’en dessous. L’éclairage peut aussi renvoyer des messages : le blanc et le bleu représentent la pureté, le rouge la passion. L’éclairage

phases, de longueur inégale : a) L’exposition : c’est la ou les premières scènes de la pièce ; l’exposition donne des indications sur le temps, le lieu, les personnages et l’intrigue. Elle présente également au spectateur le ton de la pièce (comique, sérieux…) b) Le nœud de l’action : il précise la nature des obstacles à surmonter ou de l’objectif à atteindre. Il se compose de différentes péripéties. c) Le dénouement : c’est l’aboutissement de l’action (échec ou succès dans l’aboutissement

Eugène Ionesco est un dramaturge français du XXe siècle qui appartient au théâtre de l'absurde. Il a écrit La leçon en 1951 ainsi que d'autres pièces comme La Cantatrice chauve, 1950 ; les Chaises, 1952 ou Rhinocéros, 1959. La leçon est une anti-pièce, cette pièce appartient au registre satirique, comique, tragique et burlesque. Dans La Leçon (1951), Ionesco met en scène un vieux professeur qui reçoit chez lui une jeune élève, après l'avoir testée, il lui donne un cours d'arithmétique, puis passe

Exposé sur La Leçon d'Eugène Ionesco Synthèse et analyse La Leçon est une œuvre d'Eugène Ionesco, grand dramaturge français d'origine roumaine né en 1912. Son théâtre dénonce l'absurdité de la vie et des rapports sociaux grâce à un univers parodique. Il est un des fondateurs du Théâtre de l’Absurde, courant qui a vu le jour après la Seconde guerre mondiale et qui se caractérise par la remise en cause de la dramaturgie traditionnelle, l'émergence du sentiment de l'absurde et le thème de la communication

TRAGI-COMEDIE: - Les registres sont mélangés, - et le denouement est heureux ! exemple: "Le cid" de Corneille * UN DRAME BOURGEOIS : - C'est pathétique et ça a une portée morale ("genre serieux") exemple: "Entretien sur le fils naturel" de Diderot * DRAME ROMANTIQUE : - Il y a tous les registres.

si les aspects comiques d’une pièce de théâtre ne servent qu’à faire rire. Il est nécessaire, ici, de distinguer la comédie du registre comique, les dissensions entre ces deux aspects qu’on pouvait croire inséparables étant porteuses de sens. Annonce des axes : I- Les aspects comiques d’une pièce font rire (quels sont-ils? pourquoi font-ils rire?...) II- Le rire peut avoir une visée didactique (moraliser, enseigner, faire réfléchir, contester...) III- Un comique inséparable du