Je T Aime Paul Eluard

meilleure tactique pour l'évolution de la société que d’attaquer les valeurs à la façon Dada. En plus de Breton, Aragon et Soupault, le groupe surréaliste original était composé de Paul Eluard, Benjamin Péret, René Crevel, Robert Desnos, Jacques Baron, Max Morise, Marcel Noll, Pierre Naville, Roger Vitrac, Simone Breton, Gala Éluard, Max Ernst, Man Ray, Hans Arp, Georges Malkine, Michel Leiris, Georges Limbour, Antonin Artaud, Raymond Queneau, André Masson, Joan Miró, Marcel Duchamp, Jacques Prévert et Yves

grand cœur » Charles Baudelaire - « Il pleure dans mon cœur » Paul Verlaine - « enfance » Arthur Rimbaud - « complainte amoureuse » Alphonse Allais - « les passantes » Antoine Pol - « Soleil couchant » José Maria de Heredia - « Les pas » Paul Valéry POESIE DIONYSIAQUE, POESIE REVOLTEE,POLITIQUE ET SOCIALE - « Le nuage ou l’ivrogne » Pierre de Ronsard - « Adieu, Paris.. . » Fançois Maynard - « épitre à monsieur sarrasin » Paul Scarron - « epitaphe d’un parresseux, ou de La Fontaine à lui-même

L’échelonnement des haies – Paul Verlaine Commentaire rédigé Paul Verlaine, Sagesse, III, 1881. Le poème "L"échelonnement des haies" est une impression de Verlaine sur la campagne anglaise. Il écrit ce poème sur ce paysage de prairies, de cheveaux, de moutons et de pluie lors d'un voyage depuis la route.  I-La construction d'un paysage Il n'y a pas chez Verlaine de frontière entre le paysage et les états d'âme, entre la pluie et les larmes. Les sentiments ne sont pas décrit mais projetés

divine : « C'est qu'ils en étaient faits. » Le poète insiste également sur l'amour absolu de ces hommes pour leur terre, à travers la reprise de l'expression « tant aimé ». On remarque d'ailleurs un système d'oppositions, fondateur du poème, entre la puissance amoureuse soulignée par l'adverbe intensif « tant » et la faiblesse de l'objet aimé : « quelques grammes » d'une « terre périssable ». Dès lors, les combattants, dans l'instant où ils se retrouvent unis dans la mort avec la terre originelle, prennent

crois être le doute Et tu n’es que raison Tu es le grand soleil Qui me monte à la tête Quand je suis sûr de moi Quand je suis sûr de moi Tu es le grand soleil Qui me monte à la tête Quand je suis sûr de moi Quand je suis sûr de moi Paul Eluard, Le Phénix, 1951 Tu es plus belle que le ciel et la mer Quand tu aimes il faut partir Quitte ta femme quitte ton enfant Quitte ton ami quitte ton amie Quitte ton amante quitte ton amant Quand tu aimes il faut partir Le monde est plein

- message très positif et sans rancœur d’un homme qui dit adieu à la vie (aussi bien pour « la peine » que pour le « plaisir ») et à la femme qu’il aime. - Il distingue bien les nazis contre lesquels il se bat, et « le peuple allemand » envers lequel il n’a aucune « haine » > preuve d’intelligence, de discernement. - Dans sa situation, on pourrait

« incanter » dans les Sapins d’Apollinaire, qui, « graves magiciens //Incantent le ciel quand il tonne », ou « aube » associé aux Soleils couchants par Verlaine), par les connotations comme l’Inspiration derrière la figure féminine dans les Pas de Paul Valéry (« Personne pure, ombre divine,/ Qu’ils sont doux, tes pas retenus ! ») ou par des réseaux lexicaux tissés dans le poème comme la religiosité dans Harmonie du soir de Baudelaire. Le poète dispose d’autres ressources encore comme la place dans

et l'art vorace du baiser/ qu'il est l'art d'éteindre éperdument l'inconnu » La poésie nous empêche de perdre conscience de la beauté du monde. Grâce à ses divers éloges. Beaucoup de poètes éloges la femme et ses charmes. Prenons l'exemple de Paul ELUARD dans Capitale de la douleur. Il dédie sa poésie à son épouse Gala. Il fait d'elle une véritable œuvre poétique. D'autres poètes préfères éloger une ville. Nous pouvons prendre l'exemple de Guillaume Apollinaire, extrait du poème « Zone » tiré du

adressés tour à tour à Cassandre, Marie , Hélène paraissent quelques siècles plus tard, et évoquent à la façon du grand poète italien Pétrarque, les mille douleurs amoureux. De même dans les Sonnets pour Hélène, Ronsard célèbre le charme de l’être aimé, l’émerveillement de l’amoureux devant une « divine nature ». D’ailleurs, il est fréquent que le poète s’inspire de ses liaisons amoureuses pour composer, tel est le cas de Lamartine, dans les Méditations poétiques où il exprime les passions du cœur

fait complémentaires. Le poète, par le biais de figure de style, crée des images, des visions, il rapproche des réalités pour en créer une autre. Il donne vie à un monde nouveau. Les surréalistes inventent une « Terre bleue comme une orange » (Paul Eluard). Francis Ponge, lui, tisse des liens inattendus entres les petites chose du quotidien. Il crée un réseau d’images autour d’un objet banal : « L’appareil du téléphone » qu’il met en évidence par l’analogie de trois éléments principaux : le Homard