Je Veut Peindre La France

connaissait bien. C’était un marchand qui, depuis quelques années, révolutionnait le commerce des tableaux. Il ne s’agissait plus du vieux jeu, la redingote crasseuse et le goût si fin du père Malgras, les toiles des débutants guettées, achetées dix francs pour être revendue quinze, (…) adorant au fond la peinture, (…) Non, le fameux Naudet avait des allures de gentilhomme, (…) Pour le reste un spéculateur, un boursier, qui se moquait radicalement de la bonne peinture. Il apportait l’unique flair du

épouse Marie de Lampière, fille de lieutenant. -> 8enfants : 2 filles, 6garçons mais 2 morts prèmaturement. Donc 6 enftans Corneille écrit durant règne de louis IX qui défend catholicisme et rejette toute autre forme de religion. Dans Royaume de France: Louis IX impose obéissance au roi + au Pape.. ça dernière pièce jouer fut Suréna en 1674 . Frise historique: -En 1610: Sacre de Louis XIII à Reims le 17 octobre 1610. -En 1615 : Mariage du roi Louis XIII le 28 novembre 1615 à Anne d'Autriche

Michel Ange. Il admire également un autre grand peintre , le maître flamand Pierre Paul Rubens. De retour en France , il s’intéresse et peint un événement historique et politique d’actualité. Il peint alors « Le Radeau de la Méduse ». Je vais donc vous raconter le côté historique de ce tableau. En 1816, après la défaite de Waterloo et alors que Louis XVIII s'installe sur le trône de France, une frégate "La Méduse" quitte le port de Rochefort sous les ordres du commandant Duroy de Chaumarey avec

française sous la Restauration qui raconte les aventures d'un jeune homme d'origine modeste (Julien Sorel). L'ouvrage passe presque inaperçu à sa sortie. En 1831, Stendal est nommé consul à Civitavecchia en Italie, aux portes de Rome. Il rentre en France en 1841 et meurt l'année suivante (le 23 mars 1842) d'une attaque d'apoplexie. II) FICHE D’IDENTITE DE L’ŒUVRE : Nom de l’œuvre : Le Rouge et le Noir Auteur : Stendhal Genre littéraire : un roman Editeur : Gallimard Première date d’édition

Léonard est élève auprès du célèbre peintre florentin Andrea Del Verrocchio. Ses premiers travaux importants sont réalisés au service du duc Ludovic Sforza à Milan. Il œuvre ensuite à Rome, Bologne et Venise et passe les dernières années de sa vie en France, à l'invitation du roi François Ier. Léonard de Vinci est souvent décrit comme l'archétype et le symbole de l'homme de la Renaissance, un génie universel et un philosophe humaniste dont la curiosité infinie est seulement égalée par la force d'invention

compagnie de mitrailleurs. Il a cité: « Il fallait que je vive ça. Je le voulais… il faut que je vois tout de mes propres yeux… ». Il a donc combattu pour l’Allemagne lors de la Première Guerre Mondiale en France et en Russie. Il reste très marqué par les horreurs de la guerre. Peindre lui sert de thérapie. Il souhaite montrer toute l'horreur de la guerre à travers ses œuvres. Il réalise environ 600 dessins, gouaches, aquarelles qui sont comme des notes, prises sur le vif ou à l’occasion d’un

passionné d'Italie. Ses romans (La Chartreuse de Parme, 1839) sont caractérisés par un style économe et resserré. C’est son 2e roman : après Armance (1929) qui fut un échec, Stendhal se lance le défi de « peindre les mœurs de son époque ». Aujourd’hui Le Rouge et Noir est considéré comme un chef d’œuvre du 19e siècle alors qu’à sa sortie il fut très critiqué. Cela est sans doute lié au fait qu’il décrivait une réalité pas bonne à dire. L’histoire est inspirée

LETTRES A UNE DISPARUE Ecrit par Véronique Massenot. Elle est née en 1970. Elle a 2 enfants. C’est son premier roman écrit quand elle a écouté à la radio France inter un reportage sur les personnes disparues en argentine. Edition : Hachette. livre de poche Jeunesse. Histoires de vies. L’auteur ne veut pas dire l’époque, le pays dans lequel a lieu son histoire, car cela peut arriver dans plusieurs pays : les personnages sont imaginés mais les enlèvements ont eu leu en vrai dans des pays

directe, à tel point qu'il en acheta plusieurs. Et comme si souvent dans sa vie, Picasso, en traitant quelque chose découvert par hasard, se l'appropria, et parvint ainsi à une expression artistique entièrement nouvelle. Picasso passa neuf mois à peindre ce tableau dont il subsiste plus de huit cents études. A l'origine, il s'agissait d'une scène de maison close. Le titre, Les Demoiselles d'Avignon, faisait allusion à un bordel de la Calle d'Avignon, à Barcelone "El Burdel de Aviñón". Dans la version

Lorenzo, lui, se moque de son œuvre et lui propose de peindre une courtisane. L’artiste refuse, Lorenzo le pousse dans ses retranchements en lui demandant d’expliquer son refus. Tebaldeo explique ensuite que l’état de désolation de Florence, crée de grands artistes ; il aime Florence et ne la quitterait pour rien au monde (malgré la persécution et la corruption qui y règnent). Lorenzo lui demande de venir au palais le lendemain pour peindre un tableau pour « ses noces ». Acte II, scène 3