Je Veux être Une Machine Andy Warhol

domaine artistique. Pour cela il faut d’abord comprendre la naissance de l’écriture, pourquoi l’homme a inventé ce médium, qu’en à t-il fait, et, quel est son impact dans notre monde. Georges Mathieu (les capétiens partout, 1954) L’écriture peut aussi être gestuelle. Jenny Holzer (protect me from what I want) Barbara Kruger (I shop therfore I am, 1987) Piero Manzoni ( Linea Di Lunghezza infinita, 1960) I) L’écriture, de l’Histoire à l’Art 1.1 Le début des signes : écritures cunéiformes,

époques et les lieux, et aucune d'entre elles n'est universellement acceptée. Ainsi, pour Marcel Mauss, « un objet d'art, par définition, est l'objet reconnu comme tel par un groupe. » C'est pourquoi les collections de productions artistiques peuvent être classées et appréciées diversement selon les cultures, les auteurs et les institutions. Son évolution est rythmée par des périodes constituées de mouvements artistiques. Le design n’est pas définit comme un mouvement artistique mais comme une conception

noms, des titres de spectacle, des dates. Les mots des affiches deviennent la matière première du tableau. A partir de 1949, Villéglé collecte les affiches lacérées. Pour lui, le véritable artiste est le « lacérateur anonyme », la collecte pouvant être effectuée par n’importe qui : il annonce ainsi le moment de la disparition de la figure de l’artiste, cédant la place au « collecteur » ou collectionneur. Dans l’esprit du collectionneur d’affiches lacérées, l’art du décollage est l’invitation à quitter

représentation ». Il s’agit de comprendre ce que signifie « représentation ». Cette idée nous la développerons à partir de l’observation suivante : pour un sujet, le monde n’existe que dans la mesure où il est en situation de le saisir, de le voir. Etre en situation de saisir le monde extérieur suppose « l’intériorisation » de codes, de conventions qui ne sont pas seulement celles d’un individu mais aussi celles du groupe social dans lequel il vit. On pense ici, immédiatement, au tableau de

Vin&Sprit et de sa vodka ABSOLUT. Sur le troisième trimestre (janvier-mars 2009), l’activité vins et spiritueux a subi une baisse de - 2 % : pour les marques du périmètre historique, 4 entreprendre n° 54 • Printemps-été 2009 sortir Quelle devrait être la tendance pour les mois à venir ? Pierre Pringuet > Les panels démontrent que les ventes aux consommateurs n’ont pas baissé de manière significative. Le ralentissement de notre activité observé au troisième trimestre est avant tout lié à l’important

photographie apparait. (Qui n'était pas considérée comme un art) Au fur et à mesure il est possible de faire des portraits avec la photographie et elle prend la place de la peinture. Alors, les peintres doivent trouver autre chose qui ne peuvent être faites par la photographie et commence à peindre des sensations. 3) 1888 Néo impressionnisme Représentants: Signac et Seurat  Avec le développement de la science les artistes vont vouloir rendre plus scientifique les sentiments. Ils n'utilisent

"Je ne fais pas comme je veux, je fais comme je peux." Braque ART DU 20ème SIECLE Le fauvisme (1905-1907) et ses développements : Les fondateurs du fauvisme : Henri matisse, André Derain, Maurice de Vlaminck C’est un groupe d’avant-garde qui crée un scandale en 1905. L’impressionnisme avait débuté avec Edouard Manet et son déjeuner sur l’herbe. Cela inaugure la notion de modernité. On a une première exposition chez Nadar. L’impressionnisme vient d’une raillerie devant « impression soleil

désigner ce qui affecte l’un des cinq sens. Privilégiant la vue, le XVIème et le XVIIème s. ont fait d’objet un synonyme d’aspect, apparence, spectacle (d’un être ou d’une chose) et l’ont abstrait en « vision, image mentale ». ◊ Objet est appliqué à des êtres ou à des choses suscitant un intérêt et un comportement d’ordre affectif (1635). Ex. être un objet digne de. ◊ Le XVIIème et le XVIIIème s. l’ont employé en particulier à propos de la femme, de l’amant ou de l’amante : ex. objet de ma flamme, objet

vitalité philanthropique qui caractérisait ses élites, le second par son volontarisme politique et son zèle idéologique. Mais les musées, du début du siècle, gardent une physionomie traditionnelle, celle du « musée-temple ». Ils continuent à être pensés comme un « monument public ». Aux Etats-Unis, la référence à l'Antiquité classique reste une orientation commune aux bâtiments officiels. Ce goût peut s’expliquer par l'influence de l’Ecole des Beaux Arts de Paris sur l'architecture américaine

tempête." William Shakespeare. "Tout le monde croit savoir exactement comment nous devrions vivre." Paulo Coelho, L'alchimiste. "Ce ne sont pas nos défauts qui sont ridicules, mais le soin que nous prenons à les dissimuler et à feindre d'en être épargnés." Giacomo Leopardi, Pensées. "Il ne faut pas se laisser distraire par les mots, les apparences, les fonctions ou les honneurs derrière lesquels se cachent les hommes. La vérité d'un homme est en lui. Là est sa richesse. Là est sa force