Jeu Amour Hasard Social

le tu. De nombreux poèmes sont écrits à la 1re personne (exemples du corpus), dans un registre lyrique, pour exprimer les sentiments personnels du je. D’autres poèmes sont une célébration d’un être cher, à l’aide d’images (« ma femme aux doigts de hasard et d’as de cœur », « L’union libre » de Breton), souvent sous forme d’un dialogue sentimental avec tutoiement (« Je t’attendais » de Cadou) et avec le nom de la femme aimée (« Nush », « Lou » chez Apollinaire ; « Elsa » ; chez Aragon). Sentiment dont

Marivaux. Le jeu de l`amour et du hasard Les controverses sociaux n'ont pas surgi de nos jours, mais de plus longtemps que ça. Le XVIII si cle ou ''Le si cle des lumi res'' est une période marque par la rigueur des contrastes et différences sociales ; l'autorité et relie a ceci les injustices. Rien pour y arr ter, en effet c'était m me l'style de vie ou soit la bienséance et aucune loi pour y mettre fin. Ce régime adopte un tr s beau couple de mots qu'en réalité n'était que de la discrimination

lieux de spectacle) sont déterminantes dans l’histoire du théâtre. Texte n°1 : Marivaux, Le Jeu de l’Amour et du Hasard, 1730 (P.172-173) I) Une scène vivante Cette scène se déroule en plusieurs étapes : 1ère étape : Arlequin se dévoile (L.1 à 25) 2ème étape : Réaction assez vive de Lizette (L. 26 à 28) 3ème étape : Lizette se dévoile (L. 29 à 42) 4ème étape : Réaction d’Arlequin et aveux de leur amour (L. 43 à 61) C’est une scène vivante car il y a une forme de symétrie par des reprises de

Approches théoriques du jeu 1. Définitions du jeu................................................................................................................. 1 2. Ethnologie et sociologie du jeu ......................................................................................... 1 2.1. Un acte collectif .......................................................................................................... 2 2.2. L'origine du jeu...................................................

Marivaux est un dramaturge (l’Ile des Esclaves, Le jeu de l’Amour et du Hasard…), romancier (La vie de Marianne et le Paysan Parvenu)

Séquence n°4 : Le Jeu de L’amour et du Hasard, Marivaux    Problématique :​  ­Comment se met en scène la comédie dans la comédie ?                                ­Comment le travestissement permet­il de dépasser les convenances  sociales pour laisser place au sentiment plus noble qu’est l’amour ?                                            ​ Marivaux    Écrivain du 18 ème siècle.  Mouvement : ​ Lumières    Auteur dramatique​ .    Activités​  : ​ Écrivain​ , ​ dramaturge​ , ​ journaliste​ .  Genres​

étant un sentiment de tranquillité, duquel sont bannis troubles, souffrances et inquiétudes. Dans l’étymologie, le mot « bon heur » inspire l’idée de la chance comme étant une condition pour être heureux : le fait d’être heureux serait donc dû au hasard et ne dépendrait pas de nous. Nous devons donc savoir quelle est l’emprise qu’à l’homme sur son existence, et si sa vie peut-être le fruit de sa volonté. Quel pouvoir avons-nous sur notre vie et notre bonheur ? En sommes-nous responsables ? Le bonheur

juste après : “Quelle différence pour moi, Madame!”. On retrouve alors la jouissance d’Araminte face à la torture “amoureuse” qu’elle impose à Dorante.● Les verbes à l’impératif : “ne vous embarrassez pas “ et "écrivez “ témoignent de l’ascendant social d’Araminte, ou Dorante est à son service + Déséquilibre des répliques (longueur) entre Dorante et Araminte révélateur de la domination/supériorité d’Araminte.● Dorante est troublé comme l’indique l’interrogation (« Et pour qui, madame ? » ), mais

les mœurs en faisant rire. 3- Critiquer La comédie n’est pas seulement une critique des caractères, mais devient une satire du monde social. Dans Tartuffe, Molière a peint la fausse dévotion, l’imposture religieuse ; dans Don Juan, il s’est attaqué à l’hypocrisie des Grands. Marivaux quant à lui a peint les conflits du cœur dans le Jeu de ‘amour et du hasard. Cette visée satirique se retrouve aussi dans le théâtre hugolien lorsqu’il montre de manière pathétique les aspirations de Hernani et les

l’idéal courtois du chevalier pour qui la Dame devient l’objet de tous les sentiments, de toutes les émotions. Araminte, est inatteignable : « On ne connaît rien de si beau ni de si aimable qu’elle ! et jamais elle ne me parle ou ne me regarde, que mon amour n’en augmente. » ou plus haut : « Me réserve le ciel de concevoir la plus légère espérance ! Être aimé, moi ! non, Madame. Son état est bien au-dessus du mien.