L Artiste Crée Et Le Savant Découvre

une période qui a suivi le Moyen Age. C’est un renouveau artistique, littéraire et scientifique. La pré renaissance naquit au XIIIe siècle en Italie du Nord. Après la chute de Constantinople en 1453, les migrations vers l’Italie de certains artistes entraînent le développement du renouveau artistique débuté dans l’empire byzantin : C’est le début de la Renaissance. Elle apparaît à Florence et se propage au XVe siècle dans la plus grande partie de l'Italie, en Espagne et dans certaines enclaves

Les bouleversements culturels et intellectuels (du XVème au XVIIème siècle) Introduction : La Renaissance est une période historique située entre le XVème et le XVIIème siècle. Le nom qu'on lui a donné est le symbole d'une humanité qui se découvre elle-même, ainsi que l'espace dans lequel elle évolue. Le monde s'ouvre aux européens qui découvrent de nouvelles terres, des empires voient le jour. L'homme prend conscience de ses capacités, l'ancienne noblesse guerrière se convertit en élite intellectuelle

Cette question présuppose l'existence de critères en vertu desquels on les évalue. Or ce point n'est pas évident. Chaque domaine a sa spécificité, il suppose une formation différente et ne vise pas les mêmes objectifs. Un artiste dévoile la beauté ou la laideur du réel, un savant cherche à l'expliquer sans prendre en compte des critères esthétiques. La comparaison s'établit donc en fonction d'un troisième domaine. Faut-il faire intervenir des valeurs socio-économiques comme l'utilité, la rentabilité

une interrogation sur le voyage, avec des enjeux tels que la conquête de nouvelles contrées ou l’hégémonie commerciale, culturelles et religieuses - des personnages de grands voyageurs récurrents (missionnaires, soldats, explorateurs) ou de grands artistes (Hokusaï) engagé dans une quête initiatique - une recherche documentaire approfondie pour créer des planches à caractère encyclopédique - illustrations à l’aquarelle très détaillées - des récits très littéraires …qui invite le lecteur à voyager

famille Estienne. II LA NAISSANCE DE L’HUMANISME La représentation que l’homme se fait du monde change radicalement au XVIème siècle 1/ Les grandes découvertes ➢ Les voyages : Chistophe Colomb découvre l’Amérique en 1492 ; en 1497 : Vasco de Gama ouvre la voie des Indes et Cabot découvre le Labrador ; 1519-1522 : Magellan fait pour la première fois le tour du monde . : la rotondité de la Terre devient une réalité. ➢ Copernic bouleverse la représentation du monde en affirmant que la

remplacée, recouverte, déchirée.. sa fonction est alors modulable. De support d'information, elle devient impact plastique. Elle rythme le paysage de la ville. C’est la rue elle-même (le public) qui crée l’œuvre. Comme dans le happening … mais à la différence de celui-ci, sans en avoir conscience. Les artistes de notre temps ont beaucoup questionné l'affiche, en tant que telle ; en effet, elle est l'image latente de notre société, et de son rapport à la consommation, à la culture, etc.. Nous sommes

réalisateur de la première mappemonde. 2) Les évolutions scientifiques, techniques et architecturales : En astronomie, le savant Nicolas Copernic émet la théorie de l’héliocentrisme en 1543, c'est-à-dire qu’il est le premier à affirmer que la Terre tourne autour du soleil. Giordano Bruno développe cette théorie puis il répand l’idée d’un univers infini. En peinture, on découvre l’art de la perspective grâce à une ouverture du champ visuel. En art de la guerre, on invente la poudre à canon, l’arquebuse

grande exposition internationale . Biennale V . 1964 → Artiste américain RAUSHENBERG gagne le prix de la biennale . Concurrent Français → BERTOL 1966 → Œuvre très pacifique du a la conjoncture actuelle. Mauvaise entente France/USA . JULIO LEPARC → Prix biennale Venise 1966. Artiste argentin qui vit en France. Fais parti du groupe d'artiste G.R.A.V → Groupe de Recherche d'art visuel , groupe d'artiste qui se compose de onze artistes. 1960-68.(Yves Aral..) Optique ART : Art cinétique 60

de la crétion artistique ayant permis l’élaboration d’une œuvre d’art. La création artistique est elle le résultat d’un travail ou d’un « génie » propre aux artistes ? En quoi l’art est il assimilé à un travail ? En quoi, au contraire, peut on dire qu’il provient de l’inspiration brut de l’artiste ? Finalement, l’art n’est il pas le savant mélange des 2, et ne constitue-t-il pas une réalité à part ? I l’art est travail L’art et le travail sont soumis a des contraintes artistiques: dans le

appendice au roman) (…) Dans un débat où j’étais invité il y a quelques mois, deux intervenants se sont emportés parce que j’employais des mots apparemment hérétiques dans le champ de l’art. Pour qualifier ma relation avec les œuvres de certains artistes, j’ai utilisé les mots « intimité », « sincérité » ou « engagement ». Ces mots, visiblement, (…) ne peuvent plus être tolérés dans le vocabulaire Novlangue employé par certains acteurs de l’art contemporain. Ils induisent une relation passionnelle