L'Estaque

éléments en diverses portions. Des portions qui visent à réduire au minimum l’impression de distance même à l’horizon, au-delà des maisons et montagnes. => Cf paysages tardifs de Cézanne. Cf Le Port de Braque, 1909 + CF SURTOUT La maison à l’Estaque, dont Louis Vauxcelles, critique d’art dira : "Monsieur Braque méprise la forme, réduit tout, sites et figures et maisons, à des schémas géométriques, à des cubes." - exactement ce que fait Picasso, en s’inspirant de Cézanne Usine de Horta

| |Nom : Fraser Tech | |Adresse : 18, rue Loti n°54, ZI de l’Estaque – 13015 Marseille | |Activité : Découpage de feuille de métal au laser. |Département ou service : Direction

Les trois danses (Danse à Bougival, Boston; Danse à la ville et Danse à la campagne, Musée d'Orsay, vers 1883) témoignent aussi de cette évolution. Entre 1881 et 1883, Renoir effectue de nombreux voyages qui le mènent dans le sud de la France (à l'Estaque, où il rend visite à Paul Cézanne), en Afrique du Nord où il réalise de nombreux paysages, et en Italie. C'est là-bas que se cristallise l'évolution amorcée dès 1880. Au contact des œuvres de Raphaël surtout (les Stanze du Vatican) Renoir sent qu'il

plus récente, et quant au site proprement dit de Marseille, des fouilles ont mis au jour des vestiges d'une implantation néolithique qui remonte à -6 000, près de la gare SaintCharles2, ainsi que d'autres vestiges retrouvées dans les grottes de L'Estaque ou dans celle du quartier Les Riaux furent retrouvés un foyer, des poteries mésolithiques en terre noire3 Au denier millénaire avant notre ère, la région était occupée par les Ligures, peuple autochtone qui pourraient avoir connu des invasions

chez Zola (1880), à Pontoise chez Camille Pissarro (1881), à La Roche-Guyon avec Auguste Renoir, puis à Marseille (1883), à l'Estaque avec ce dernier et Claude Monet (1884). Son travail apparaît alors comme un dépassement de l'impressionnisme, notamment dans les paysages immobiles et intemporels que lui inspire la nature méditerranéenne (le Golfe de Marseille vu de l'Estaque, 1885). Dans des œuvres où la réalité n'est plus que prétexte, on perçoit une tendance à l'abstraction qui s'accentue dans

contrastés: les dissonances volontaires. Il peint la chaleur ensoleillé de la Méditerranée à Collioure ou à l'Estaque, mais aussi l'atmosphère des quais à Londres. De son séjour en cette ville, il garde un goût prononcé pour les rouges et les bleus. Derain aime dans la Tamise un cadre à la fois moderne et nostalgique. Quelques oeuvres choisies: Trois personnages assis dans l'herbe, l'Estaque, London bridge. Le symbolisme. En réaction contre le réalisme et l'évolution de la société, un nouveau

différents arts ; et c’est parce que l’artiste songe moins à utiliser sa perception qu’il perçoit un plus grand nombre de choses. Henri Bergson, « La perception du changement », La pensée et le mouvant (1934), PUF, 1975, p.153 Georges Braque, L'Estaque, octobre 1906 Huile sur toile, 60x73,5 cm Ainsi, contrairement à ce que l’on croit ordinairement, on accède d’autant moins au réel que l’on est attaché à lui, qu’on cherche en lui des points d’ancrage pour l’action et la dénomination langagière

Robert Delaunay (1885 - 1941) Duchamp Nu descendant un escalier 1912, La Ville de Paris 1910 1912 Frantisek Kupka Bouteille de vieux marc, verre et journal par Pablo Picasso, 1913 Pierre Jean Varet Picasso • Le Viaduc à L'Estaque, 1908 George braque Duchamp-Villon, Le Cheval majeur 1914-1976

Naissance du mouvement À la fin de 1907, par l'intermédiaire d'Apollinaire et de Daniel Henry Kahnweiler, qui vient d'ouvrir rue Vignon sa galerie, futur temple du cubisme, Picasso entre en relation avec Braque qui, l'année précédente, a travaillé à l'Estaque, site cézannien entre tous. À partir de 1908, les deux hommes se voient quotidiennement ; leurs discussions, leurs études, leurs confrontations, leur idée (déjà avancée par Cézanne) de ramener la forme aux plans constitutifs de sa surface recevant

sont plus proches des débuts du cubisme analytique de 1909 que ne le sont la plupart des œuvres nègres qui suivirent. À l'opposé de l'expressionnisme sauvage de la production nègre, l'analyse plus cézannienne de la forme que Braque poursuivit à l'Estaque durant l'été 1908 contribua à ramener le cubisme à un classicisme plus « européen ». Genèse du cubisme     On considère, en général, le cubisme comme une création de Picasso et de Braque. Mais les documents de l'époque mentionnent aussi