L Exposition D Antigone

d'Orsay). Elle s'installe alors 19 quai Bourbon et poursuit sa quête artistique dans une grande solitude malgré l'appui de critiques comme Octave Mirbeau, Mathias Morhardt, Louis Vauxcelles ou du fondeur Eugène Blot. Celui-ci organise deux grandes expositions, espérant la reconnaissance donc un bénéfice moral et financier pour Camille Claudel. La critique est élogieuse mais Camille Claudel est déjà trop malade pour en être réconfortée. Après 1905, les périodes paranoïaques de Camille Claudel se multiplient

dehors) permettait de montrer ce qui s'était passé à l'intérieur, notamment les dénouements violents avec meurtre ou suicide, qui faisaient l'objet d'un récit rapporté par un messager. Elle a peut-être été utilisée dans les scènes finales d'Electre, Antigone ou Œdipe-Roi. Le toit de la skéné servait probablement de théologéion (lieu d'où parlent les dieux), espace élevé où apparaissaient les divinités intervenant dans l'action. Une méchané (sorte de grue de scène) pouvait soulever les acteurs dans les

monopoliser la parole comme aucun autre personnage de tragédie ne le fait (Œ dit 51% des vers de la partie dramatique ; or, dans OR, il y a moins de passages lyriques que dans OC ou Antigone, ce que 9 l’on peut mettre sur le compte de la volonté de parler d’Œdipe: OR : 79% de parlé contre 21% chanté ≠ Antigone : 69% parlé/ 31% chanté.  dans la publicité qu’il donne à ses paroles et à ses actes : Œdipe veut systématiquement que l’on parle devant tout le monde, que tout soit montré : Au moment

et se veut par là-même amorale car quelqu’un peut trouver bien de voler, de donner une fessée à son enfant ou de ne pas dénoncer un ami recherché. Pour le Droit, les consciences individuelles et leurs alarmes n’ont pas la plus petite importance. Antigone a transgressé la loi ; elle est révérée depuis l’Antiquité non pas comme celle qui a bien fait, mais comme celle qui a agi en fonction de ce qu’elle-même estimait être au-dessus des lois. Pourtant c’est Créon le juste, c’est lui l’éternel défenseur

père (en fait un oncle) « tue » un fils symboliquement en le donnant à manger aux vautours ; en retour, Antigone refuse d’engendrer une lignée (son nom peut s’interpréter comme « anti-génération »). La visite de l’exposition « Générations, un siècle d’histoire culturelle des Maghrébins en France », jusqu’au 10 avril 2010, à la Cité nationale de l’histoire de l’immigration. Cette exposition est à visiter en famille, surtout pour les familles originaires du Maghreb. Sur un espace assez limité,

lois positives doivent se conformer que les grecs appellent la loi naturelle. Il va y avoir une assimilation entre loi naturelle et loi divine. On peut faire la distinction de ces deux lois en cas de conflit entre lois naturelles et loi positives. Antigone rapporté par Sophocle. Œdipe, héritier du trône de Thèbes tuerait son père et épouser sa mère. Le roi de Thèbes, a alors décidé d’abandonner son fils mais l’enfant a été recueilli et a survécu, mais il ignorait ses origines. Puis, lorsqu’il est devenu

dehors) permettait de montrer ce qui s'était passé à l'intérieur, notamment les dénouements violents avec meurtre ou suicide, qui faisaient l'objet d'un récit rapporté par un messager. Elle a peut-être été utilisée dans les scènes finales d'Electre, Antigone ou Œdipe-Roi. Le toit de la skéné servait probablement de théologéion (lieu d'où parlent les dieux), espace élevé où appa¬raissaient les divinités intervenant dans l'action. Une méchané (sorte de grue de scène) pouvait soulever les acteurs dans les

de la Fosse Marjories r .d uL um ina la La Regnague ed ut ro e Rivière Château de la Piscine Clinique Beau Soleil av. Lodève de la r. O.T. A. Chamson des rue r. de Dezeuze Comédie Observatoire Antigone o all. de M ntmorency bd d’Antigone Léon Blum Base Nautique Vieille Poste Cinq Chalets Navette 37 120 Aéroport Place de l’Europe Saint-Michel Nakache Bibl. Léonard r. M av. du r M. de retraite ont pe llie r Chemin

la trouve aux XVIIe et XVIIIe siècles. Elle se distingue par : • Un sujet emprunté à la vie quotidienne. • Des personnages ordinaires. • Une action vive et rythmée aux nombreuses péripéties. • Une structure classique : trois ou cinq actes ; exposition, nœud, dénouement. • Une attention portée aux jeux de scènes comiques. • Elle se donne pour but de divertir par la peinture de la société, et de dénoncer les vices et corriger les mœurs (castigat ridendo mores, le rire corrige les mœurs). Les

ne se rapporte plus aux choses par des signes mais effectue une mise à l’épreuve des signes dans ce qu’ils instituent, (joie ou pauvreté) ; ce retour à soi peut être illustrer par deux philosophes qui rendent compte de cette expérience sous une exposition différente (méditative pour le premier, discursive pour le second). Au terme d’un doute hyperbolique (appelé ainsi car il va s’accroissant à mesure qu’il progresse des choses visibles aux choses invisibles), Descartes dans ses « Méditations » découvre