La Barque de Dante

romantique, même si elles reçoivent aussi de la part de ses admirateurs de vigoureux applaudissements[29]. Le 4 septembre 1843, Léopoldine meurt tragiquement à Villequier, dans la Seine, noyée avec son mari Charles Vacquerie dans le naufrage de leur barque. Hugo était alors dans les Pyrénées, avec sa maîtresse Juliette Drouet, et l’apprendra alors par les journaux annonçant la mort de sa fille. L'écrivain est terriblement affecté par cette mort qui lui inspirera plusieurs poèmes des Contemplations —

penser, le surréalisme se cherche alors des précurseurs, des alliés, au premier rang desquels Lautréamont. Breton se défend par ailleurs d’avoir jamais rien inventé, si bien que «bon nombre de poètes pourraient passer pour surréalistes, à commencer par Dante et, dans ses meilleurs jours, Shakespeare». On rencontre déjà là une de ses idées-forces qui sera notamment reprise dans l'”Anthologie de l’humour noir” et “L’art magique” : le surréalisme a toujours existé, il traverse l’histoire de l’art et des

contours mais en les floutant légèrement (touche de Rubens), il transpose la réalité de la scène (temps, anatomie) pour rendre un effet dramatique. Mort très jeune, il fut l’inspirateur de nombre d’artiste comme Eugène Delacroix, qui dans la barque de Dante,(1822, L) démontre également la transversalité du romantisme entre la littérature, la peinture, la musique. Au salon de 1827-28, la mort de Sardanapale, librement inspiré de Byron, dépasse en audace ses réussites antérieures. Un despote oriental

penser, le surréalisme se cherche alors des précurseurs, des alliés, au premier rang desquels Lautréamont. Breton se défend par ailleurs d’avoir jamais rien inventé, si bien que «bon nombre de poètes pourraient passer pour surréalistes, à commencer par Dante et, dans ses meilleurs jours, Shakespeare». On rencontre déjà là une de ses idées-forces qui sera notamment reprise dans l'”Anthologie de l’humour noir” et “L’art magique” : le surréalisme a toujours existé, il traverse l’histoire de l’art et des

me redressai et j’allais allumer une cigarette, la cigarette de la satisfaction, quand, au même moment, un rire éclata derrière moi. Surpris, je fis une brusque volte-face : il n’y avait personne. J’allai jusqu’au garde-fou : aucune péniche, aucune barque. Je me retournai vers l’île et, de nouveau, j’entendis le rire dans mon dos, un peu plus lointain, comme s’il descendait le fleuve. Je restais là, immobile. Le rire décroissait, mais je l’entendais encore distinctement derrière moi, venu de nulle

rédaction massive de livres qui occupait de nombreux artisans. Parcheminiers, copistes, enlumineurs pourvoyaient, avant l'invention de l'imprimerie, à la fabrication des bouquins. Et ces pourvoyeurs d'esprit étaient en même temps de prodigieux artistes. Dante même dans sa Divine Comédie, en parlait avec éloge : "Oh! - lui dis-je - n'est-tu pas Oderisi, l'honneur d'Agubbio, et l'honneur de cet art appelé à Paris l'enluminure?" Ainsi de l'aveu même du plus grand poète Italien, la miniature constituait au

romantique, même si elles reçoivent aussi de la part de ses admirateurs de vigoureux applaudissements32. Le 4 septembre 1843, Léopoldine meurt tragiquement à Villequier, dans la Seine, noyée avec son mari Charles Vacquerie dans le naufrage de leur barque. Hugo était alors dans les Pyrénées, avec sa maîtresse Juliette Drouet, et il apprend ce drame par les journaux à Rochefort33.. L'écrivain est terriblement affecté par cette mort, qui lui inspirera plusieurs poèmes des Contemplations – notamment,

réponses », car c’est à chaque lecteur de dire quelle a été sa réception, quelques notations. 1. Le titre L’Assommoir, « assomme » ses personnages et son lecteur. C’est un peu comme l’inscription à la porte des Enfers, dans la Divine Comédie de Dante : « Vous qui entrez ici, abandonnez toute espérance ». Il n’y aura pas de rémission pour les personnages de L’Assommoir. Le sens du titre est clair pour nous, même s’il reste assez général. Il était plus précis pour les lecteurs contemporains de la

une témérité bâtie sur des hardiesses. Mais ces hardiesses, il faut le dire, elles sont d’une haute inconvenance morale ; et, si j’avais le temps, je ne manquerais pas de les condamner, et d’accuser aussi la société, indulgente complice de l’auteur. Dante place dans son enfer ces âmes qui ont perdu 19 le bien de l’intelligence ; où faut-il mettre celles qui ont perdu l’instinct de la pudeur ? A voir les choses que les femmes d’aujourd’hui applaudissent ou tolèrent, on est près de calomnier jusqu’à

440. Comme le rappelle A. Pézard, "Comment Dante conquit la France aux beaux jours du Romantisme", Studi in onore di C. Pellegrino, t. II, Torino, SEI, 1963, p. 683 à 706), Delacroix a joué un rôle essentiel dans la redécouverte de Dante, à côté de traductions comme celles d'A. Deschamps (1829), Fiorentino (1840), que Baudelaire juge, en 1846, "la seule bonne pour les poètes" (Pl. II, p. 438, var. a), A. Brizeux (1841), Lamennais (1855). Sur Baudelaire, Dante et Les Limbes, voir notamment J.S. Patty