La Comédie Divertissante

qui peuvent souvent, dans les comédies, apparaître comme infondées. Le maître n’est pas toujours un homme sensé. C’est au contraire, bien souvent, un extravagant, dont la comédie dénonce les ridicules. On pourra se demander si le pouvoir dont dispose le valet est exclusivement lié à son éventuelle maîtrise de la parole, ou si le valet dispose d’une certaine capacité à influer sur l’action. I. Un personnage comique et soumis à son maître. Le valet de comédie est au XVII e siècle un personnage

que le théâtre romain n'admettait aucune sorte de sériosité et c'est de la que le genre de la comédie se développa. Le but était simplement de faire rire le public en faisant des blagues, des plaisanteries et des gestes drôles sans pour autant amener le public à une réflexion quelconque ce qui inspira le plus grand écrivain et comédien de pièces de théâtre, Molière. Il écrivit des pièces divertissantes comme le misanthrope ou le bourgeois gentilhomme mais contrairement aux pièces romaines, il essaya

pièce a connu un énorme triomphe lors de son apparition. Elle fut traduite plusieurs fois en plusieurs langues. Une réalisation cinématographique a aussi été réalisé en 1990, par Jean-Paul Rappeneau a aussi connu un grand succès auprès des mordus de comédie dramatique. Cyrano, un poète talentueux, est amoureux de sa cousine Roxanne, mais vue l’immensité de son nez, celui-ci n’ose pas avouer son amour a la belle Roxanne. Alors il tente d’aider Christian, un jeune homme charmant mais qui n’a pas l’intelligence

qu’il y ait une dimension divertissante, le théâtre met en place des acteurs, chacun incarnant parfois différentes caractéristiques humaines et cela permet une représentations réaliste du fonctionnement de la société selon l’époque. En d’autres termes, le théâtre permet une représentation réaliste des différentes formes de pouvoir. Par conséquent, cette dissertation étudiera comment le théâtre permet la représentation du pouvoir tout d’abord dans la tragédie puis dans la comédie sans omettre l’optique

Ici, le texte joue d’emblée sur un effet d’intertextualité déroutant : le poème met en son cœur une figure dramatique, empruntée au théâtre classique, Dom Juan. On y reconnait cependant la marque baudelairienne avec la plongée de ce héros de la comédie sérieuse dans les enfers. Mais ce n’est pas là la seule « anomalie » de ce poème : sa forme et les registres en jeu le rendent « romanesque », au double sens du terme. Nous étudierons donc l’aspect doublement romanesque de ce poème, tant du fait de

séparer une tragédie d’une comédie, les bienséances externes qui doivent faire attention de ne pas heurter le public et les bienséances internes qui relèvent de la cohérence des caractères des personnages. Leur caractère est développé de manière cohérente jusqu’à la fin de la pièce. Exceptions notables : la mort de Phèdre, dans la pièce homonyme de Jean Racine et la folie du personnage d'Andromaque (de Racine aussi) sont jouées sur scène. La comédie : La comédie de Molière dominera généralement

La comédie Introduction La comédie prend son origine dans la littérature grecque. Elle vise à dénoncer les défauts et les vices de la société. Contrairement à la tragédie, elle ne cherche pas à amplifier les situations tristes : la critique se fait par l'humour et le divertissement. La comédie a pour but de « corriger les mœurs par le rire » ("Castigat ridendo mores"). Pour Molière, le but est de « corriger les hommes en les divertissant » (Molière, « Premier placet au roi au sujet de Tartuffe

une situation ou d'exprimer les sentiments profonds d'un personnage. Une tirade est une longue réplique qui repose le plus souvent sur une succession de phrases complexes, de questions et d'arguments. Les genres du théâtre La tragédie La comédie Le drame La tragédieLa tragédie a été inventée par les Grecs. Les héros tragiques étaient alors des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame, c’est-à-dire une action, une imitation

L'INVENTION DE LA GRANDE COMEDIE L'Ecole des femmes , en cinq actes et en vers, jouée en 1662 par Molière , donne au genre comique ses lettres de noblesse . C'est la première des grandes comédies où Molière aborde les questions les plus brûlantes de la vie de son temps . Les personnages qu'il imagine et interprète , comme Tartuffe et Herpagon , continuent encore à faire rire et réflechir . La comédie peint des caractères ridicules ou des conflits amoureux qui connaissent un heureux dénouement

but de la comédie selon Molière. La comédie est apparue sous l’antiquité grecque pour la première fois afin de célébrer Dionysos, dieu du vin et de la fertilité. Dans sa Poétique, Aristote oppose la comédie au genre noble de la tragédie. Elle suscite le rire, par opposition à la tragédie qui doit susciter la terreur et la pitié. C’est de la qu’est née la comédie du classicisme, qui devait respecter des règles. Molière réponds aux deux questions de la poétique traditionnelle de la comédie par des