La Comédie Est Elle De Faire Rire Son Public Ou Doit Il Le Faire Réfléchir

Envoyé par Céline. Le théâtre Marie-Claude Hubert Avant-Propos Le théâtre ne s’accomplit vraiment que dans la représentation. On sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées ; et je ne conseille de lire celle-ci qu’aux personnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre (Molière “Au lecteur” L’Amour Médecin) Il y a bien de la différence entre peindre à mon imagination et mettre en action sous mes yeux (Dorval, porte-parole de Diderot Entretiens

nouvelle : y a-t-il résolution des tensions ? Peut-on observer un élément qui paraît extérieur à la nouvelle (par exemple : un passage descriptif) ? À quoi cette « pause » sert-elle ? S’agit-il de préparer le lecteur à une nouvelle tension ? À ne pas faire dans le commentaire d’une nouvelle : raconter l’histoire (paraphrase du texte), prendre des exemples peu précis. La poésie lyrique À l’origine, c’est la poésie chantée avec la lyre comme accompagnement. La poésie lyrique aborde généralement

Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Présentation 1. Aspects de la comédie au XVIIe siècle Fiche méthode : Analyser le texte théâtral Corrigés des exercices 2. Visages de la comédie : de Molière à nos jours Corrigés des exercices 3. La tragédie au XVIIe siècle Corrigés des exercices 4. Autour de la tragédie classique Corrigés des exercices Lexique de la séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs

Avant-Propos Le théâtre ne s’accomplit vraiment que dans la représentation. On sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées ; et je ne conseille de lire celle-ci qu’aux personnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre (Molière “Au lecteur” L’Amour Médecin) Il y a bien de la différence entre peindre à mon imagination et mettre en action sous mes yeux (Dorval, porte-parole de Diderot Entretiens sur le fils

toute la littérature. Pouvant représenter, un drame, une histoire romanesque, une comédie, ce genre se démarque des autres par sa capacité à regrouper et mélanger plusieurs genres littéraires à la fois sans qu'il y est une incohérence surdimensionnée puisqu'il concilie à la fois littérature et spectacle. Crée en Grèce antique, au départ le théâtre est d'abord un acteur qui mime, grimace de façon exagérée et un public qui participe bruyamment au spectacle. Ce n'est 500 ans après, qu'un un lieu spécifique

théâtre dans son origine appartient donc au sacré. Les tragédies et comédies grecques, dont la représentation remonte aux VIe et Ve siècles avant J-C, ont donc une origine religieuse, liée au culte de Dionysos. Ces différentes représentations ont lieu lors des fêtes organisées par l’Etat. Deux fois par an, des citoyens se rassemblent lors d’un concours mettant en concurrence trois auteurs (ceux-ci étant sélectionnés à l’avance).Le public assiste ainsi à une quinzaine de représentations, du matin jusqu’au

transmettre une vision de l’homme et du monde ? Pour emporter l’adhésion de son auditoire, quels atouts présente-t-elle ? [Annonce du plan] Une grande liberté pour le créateur. Le plaisir de la fiction pour le lecteur. Une façon originale d’instruire, de faire passer sa vision de l’homme et du monde. I. Une grande liberté pour le créateur 1. La variété des genres de la fiction pour argumenter • Les genres de la fiction sont très variés : l’apologue (fables au xviie siècle, contes philosophiques au

transmettre une vision de l’homme et du monde ? Pour emporter l’adhésion de son auditoire, quels atouts présente-t-elle ? [Annonce du plan] Une grande liberté pour le créateur. Le plaisir de la fiction pour le lecteur. Une façon originale d’instruire, de faire passer sa vision de l’homme et du monde. I. Une grande liberté pour le créateur 1. La variété des genres de la fiction pour argumenter Les genres de la fiction sont très variés : l’apologue (fables au xviie siècle, contes philosophiques au xviiie siècle)

et de vous permettre de mobiliser votre jugement critique en vous confrontant à une œuvre récente, remarquable par les questionnements qu’elle suscite. Or, Fin de partie, pièce « créée (…) le 1er avril 1957 », soit il y a plus de cinquante ans, ne doit plus tout à fait vous apparaître « contemporaine ». D’autant que la pièce est déjà un classique. Quel temps et quelle époque exprime en effet ce théâtre qui nous est contemporain? Si nous sommes ses contemporains, nous sommes aussi les contemporains

II) Le film L’histoire se déroule en 1962 aux Etats-Unis. Un videur d’origine italienne nommé Tony Lip va perdre son emploi de videur et doit alors en chercher un nouveau pour subvenir aux besoins de sa femme et ses enfants. Il est alors engagé en tant que chauffeur et garde du corps de Dr Don Shirley, un pianiste noir célèbre qui doit partir en tournée de New-York jusqu’au Sud des Etats-Unis. A cette époque, la ségrégation règne et encore plus dans le Sud. Les minorités étant encore