La Comédie Est Elle Nécessairement Comique

La Révolution française allait se déclarer une quinzaine d’année plus tard quand Beaumarchais, le célèbre dramaturge du siècle des Lumières a créé Le Barbier de Séville. L’époque était à la montée des tensions et certaines se reflètent dans cette comédie dont le sujet est pourtant très banal : l’amour de deux jeunes amoureux, Rosine et le comte Almaviva, est contrarié par les prétentions d’un vieux barbon, Bartholo mais Figaro un adjuvant providentiel vole au secours des jeunes gens. Dans l’extrait

théâtral -La comédie :est un genre littéraire, théâtral, cinématographique et télévisuel fonctionnant sur le registre de l'humour. Elle met généralement en scène des personnages de bas niveaux, contrairement à la tragédie. La comédie trouve son origine dans la littérature grecque Les personnages sont de condition sociale plus modestes que dans la tragédie, souvent des bourgeois qui ont un métier. L'époque est contemporaine à celle de l'auteur. Le lieu est un interieur bourgeois. Le comique provoque

 Séquence 4 Tragédie au XVIIe siècle et comédie : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Présentation 1. Aspects de la comédie au XVIIe siècle Fiche méthode : Analyser le texte théâtral Corrigés des exercices 2. Visages de la comédie : de Molière à nos jours Corrigés des exercices 3. La tragédie au XVIIe siècle Corrigés des exercices 4. Autour de la tragédie classique Corrigés des exercices Lexique de la séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne Chapitre 4 © Cned

I. Courant antérieur de la comédie La tragédie classique est le courant antérieur de la comédie. Elle renaît au XIIème siècle où elle sera au sommet de sa gloire. Elle met généralement en scène des personnages de la mythologie grecque, ce qui est par exemple le cas dans la pièce « Phèdre » de Jean Racine où il est question de Poséidon, Thésée, etc. Généralement, le personnage principal doit faire preuve d'héroïsme et se voit confronté à dilemme de taille comme choisir entre l'honneur ou l'amour

spectre. 4) Que pensez-vous de ces deux scènes ? Evénements surnaturels. 2 scènes très courtes, mort du héros, il a défié Dieu pendant toute la pièce et là il le trouve. Dénouement très rapide et qui ne répond pas aux règles de dénouement d’une comédie : 2 scènes, pas tous les personnages, intervention du surnaturel, différent soucis de vraisemblance. Dénouement attendu. Scènes étranges. 5) Pourquoi Molière choisit-il de faire intervenir autant d’éléments surnaturels dans la fin de la pièce 

s'imposer dans le débats et à placer Mme Pernelle Français (suite 1) Initiation à la comédie antique: Il existe plusieurs formes de comédies dans la Grèce natique dont « la camédie nouvelle » , la « Néa » . Un des ses auteurs: Ménandre . On plaçais alors de la musique dans les entractes ( ce sont des interludes) . Cette comédie va inspirer les auteurs romains. En Grèce , les comédie cessent d'évoquer des faits politiques à partir de l'arrivée au pouvoir de Philipe de Macédoine

travail sur le rire avec cette question simple. Son intention est d’analyser les choses qui nous font rire, afin de savoir pourquoi et comment elles nous font rire. Bergson limite son champ d’analyse avec trois remarques sur la comédie et le rire : - Le rire est nécessairement humain : nous rions des personnes ou des choses qu’elles font, jamais des objets en soi - Le rire est purement cérébral : être capable de rire exige une attitude détachée, une distance émotionnelle par rapport à l’objet qui

des valeurs. Cette exemplarité de l’action et des personnages est illustrée dans la préface de Bérénice, de Racine, pièce dans laquelle Titus est empereur romain et Bérénice est reine de Palestine. L’auteur y explique que la tragédie n’est pas nécessairement faite de sang et de mort, mais qu’ « il suffit que l’action en soit grande, que les acteurs en soient héroïques, que les passions y soient excitées, et que tout s’y ressente de cette tristesse majestueuse qui fait tout le plaisir de la tragédie

lorsque de très courtes répliques se font suite et s'enchaînent rapidement, on les appelle des stichomythies : ce procédé caractérise un échange vif entre deux personnages et peut traduire l'intensité tragique ou, au contraire, produire un effet comique. Lorsqu'un personnage prononce des paroles que les autres ne sont pas censés entendre, il fait un aparté . Ce type de réplique est parfois annoncé par la didascalie à part. Le spectateur, véritable destinataire de cette parole, devient alors le complice

Monsieur ». Elle resta calme tout au long de la leçon, en écoutant attentivement son professeur. Question : 2 Les différents types de comiques présents dans la scène sont : -Le comique de caractère : -Le comique de mots : -Le comique de situation : Question : 3 Cet extrait est caractéristique du théâtre de l’absurde car cette leçon particulière relève à la fois de la comédie et de l’absurdité. Sur cette scène le public peut rire de l’aspect ridicule du professeur mais son autoritarisme excessif continue