La Comédie Et La Tragédie

Poétique. Maxime : Dans l'examen, une des questions était qu'est-ce que l'imitation selon Aristote? Maman : Si je me souviens bien selon Aristote tous les arts sont des imitations. Par exemple, à cette époque, on parlait de poésie tragique, de comédie, d'épopée, de dithyrambe, du jeu la flûte et de la cithare. Papa : Si je me souviens bien on pouvait les distinguer de trois manières différentes : ce qui est imité, avec quoi on imitait et la manière dont on imitait. Maxime : Ah! C'est ça "l'objet"

LA TRAGEDIE ET LES PROCEDES TRAGIQUES 1 - Histoire de la tragédie - La tragédie naît dans l’Antiquité, à Athènes. Les dialogues des acteurs alternent avec le chant du chœur, et les malheurs survenus à de grands personnages sont mis en scène. Aristote, dans La Poétique, détermine les six parties qui composent la tragédie : "la fable, les caractères, l’élocution, la pensée, le spectacle et le chant" (chap. 6). Il montre que la tragédie a pour but de susciter la terreur et la pitié afin d’opérer

de la culture le principe d’imitation des Anciens. C’est le culte de la raison. Nous verrons lors de cette réflexion quand est-ce qu’une pièce de théâtre peut-elle être qualifiée de classique à travers les deux registres du classicisme, la tragédie et la comédie. Nous étudierons leurs formatins, leurs règles et leurs buts. Conclusion : Une pièce de théâtre peut alors être qualifiée de classique si elle met en valeur le naturel, qui doit être maitrisé et régulier, le vraisemblable, le culte de la

L'histoire littéraire a coutume de séparer la tragédie et la comédie comme des genres bien tranchés : la tragédie étant noble et sérieuse et la comédie étant futile et amusante. Ces deux genres théâtrales se sont fondés dans l’antiquité grecque et ont été repris dans le théâtre classique français du XVIIe siècle. Dans cette dissertation, nous allons analysez ce qui peut faire « les charmes de la comédie dans un premier paragraphe, et "le plaisir de la tragédie" dans un deuxième paragraphe. Ensuite, j’expliquerai

œuvres : Titre de l’œuvre Genre de l’œuvre Date de création Résumé bref L'Avare Comédie en cinq actes et en prose 9 septembre 1668  L'Avare est une comédie de Molière en 5 actes (comportant respectivement 5, 5, 9, 7 et 6 scènes), écrite en prose, jouée pour la première fois au Théâtre du Palais-Royal le 9 septembre 16681. Le sujet est inspiré d’une pièce de Plaute intitulée La Marmite Monsieur de Pourceaugnac Comédie-ballet en trois actes et en prose 6 octobre 1669 Dans l'œuvre de Molière, Monsieur

Dom Juan : Tragédie ou comique ? Tragédie : Elle met en scène des personnages nobles et héroïques comme les rois, les princes, les soldats… Ils sont le plus souvent empruntés à l’histoire ou à la mythologie antique. Il faut respecter certains procédés pour rester dans le registre de la tragédie tels : * Les personnages doivent s’exprimer avec grandeur et noblesse et être victime du destin. (la volonté de Dieu …) * Le spectateur doit admirer la vertu de ces personnages ou tout au contraire

avaient alors un enjeu religieux, social et éducatif. Deux grands genres existent alors : - La tragédie. Les héros des tragédies grecques étaient des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame. Il y avait les acteurs et un chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Auteurs principaux : Eschyle, Sophocle, Euripide... - La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. Auteurs principaux : Aristophane, Plaute.

Ionesco ; vocabulaire du théâtre p.554-555, la représentation du texte théâtral, les principaux genres théâtraux p.556-557 -Les méthodes du bac p.588-fin -Exercices d’entraînement à l’expression écrite : p.187 II-Au manuel de méthodes : La tragédie et la comédie du XVIIe p.82-85 ; le texte théâtral et sa représentation p.90-93/ Sujet d’entraînement p. 98-99 ; les registres comique, tragique et pathétique p.292-93, p.299-300 Entraînement au bac p.322-fin Vous pouvez individuellement et selon vos

de la Grèce antique du V ème siècle avant J-C . Il joue alors en particulier un rôle religieux, social et politique. Ensuite arrive le théâtre du 17ème siècle , désigné aussi comme le siècle du théâtre, car c'est l'apogée de deux genre ; la comédie et la tragédie , illustrées respectivement par deux grands auteurs Molière et Racine. Le théâtre était alors un divertissement, les gens rigolaient, mangeaient, jouaient aux cartes… Après le drame bourgeois et romantique, le vaudeville et le théâtre de

dans la vie, tout comme la plupart des personnages des trois comédies étudiées, notamment le Comte, le Marquis, le Chevalier et Fabrice dans La Locandiera de Goldoni, Tellheim dans Minna von Barnhelm de Lessing, et Léontine, Hermocrate et Agis dans Le Triomphe de l'Amour de Marivaux. Mais le dénouement se devant d'être heureux dans une comédie, la souffrance de toute la pièce ne peut persister. Il s'agit donc de comprendre que « la comédie n'évite pas les souffrances également infligées et reçues par