La Comédie Morale

ridicule de nos semblables. Les comédies nous offrent l'occasion de nous moquer de nos propres défauts. Cependant, peut-on penser que ces œuvres ne cherchent qu'à nous faire rire ? Ne s'agit-il pas, pour leurs créateurs, de proposer une critique précise de la société, de la politique de leur temps ? Certaines pièces n'ont-elles pas une portée morale ? I. De nombreuses pièces de théâtre cherchent, en effet, a provoquer le rire, a divertir A) Les comédies au comique «grossier» B) Certaines

et Eschyle . * La comédie grecque et latine est représenté par Aristophane , Menandre et Plaute . . * Le théatre médiéval prend la forme de Farces qui moquent les comportements et de Mystères qui mettend en scène des episodes de la vie du christ. >>>> dans ces deux cas , le but est moral et didactique (par le rire et par l’exemple ) * La comedie et la tragédie se developent comme les deux genre essentiels avec moliere pour la comedie , et corneille et racine

une progression dramatique (exposition, nœuds, dénouement) Les plus grands dramaturges de la tragédie sont Corneille « Le Cid »1636 et Racine « Andromaque »1667 La comédie, désignant d’abord le théâtre en général, s’oppose à la tragédie, elle cherche à faire rire, à divertir en étant plus concret et plus proche de la vie. La comédie a pour but de corriger les mœurs par le rire, en dénonçant l’avarice des hommes, les travers de la médecine, de la Cour… les personnages sont de condition moyenne ou

pour jouer une pièce de théâtre. Les canevas étaient très utilisés par les comédiens de la commedia dell’arte. Castigat ridendo mores (loc. lat.) : formule de Santeul, signifiant « la comédie corrige les mœurs », que Molière utilise pour élever la comédie au rang de la tragédie en lui donnant une valeur morale, celle de faire rire les hommes pour les améliorer et pour leur éviter de reproduire les défauts des personnages dont ils se sont moqués. Coup de théâtre (n. m.) : rebondissement inattendu

Jean-Baptiste Poquelin, né à Paris en 1622, a passé sa jeunesse dans un milieu de bourgeoisie aisée qui sert encadre beaucoup de ses comédies. Son père le mit au collège de Clermont, où il reçut une éducation soignée, celle des « honnêtes gens ». Il étudie les mathématiques et la physique, ainsi que la danse et l'escrime. Il connait assez de latins pour lire dans le texte les comédies de Plaute et de Térence et pour traduire Lucrèce. En 1642, à 20 ans, il accompagne Louis XVIII à Narbonne, comme tapissier

L’Île des esclaves comédie en un acte (11 scènes) et en prose de Marivaux représentée pour la première fois le lundi 5 mars 1725, à l’Hôtel de Bourgogne par les Comédiens Italiens. La pièce est une comédie : confusion des sentiments, échanges de pouvoir entre maîtres et valets, enfin l’aspect résolument comique du personnage d’Arlequin. De plus, la pièce se termine sur une reprise du pouvoir par les maîtres et le retour au statut d’esclave de Cléanthis et d’Arlequin ; ce retour à la situation initiale

Introduction : La comédie humaine = -ensemble de romans écrit par Honoré de Balzac (écrivain français. Romancier, dramaturge, critique littéraire, critique d'art, essayiste et journaliste mort a 51 ans) -95 romans et les 48 ébauches — romans, nouvelles, contes et essais — de genre réaliste, romantique, fantastique ou philosophique : regroupés en 3 groupes : Etudes de mœurs, Etudes philosophiques Études analytiques _le premier étant considéré comme le plus important puisque c’est dans

La comédie (du grec κωμωδία, komodia) est un genre littéraire, théâtral et cinématographique. Malgré les apparences, la comédie n'est pas systématiquement comique, même si la plupart des comédies le sont. La comédie larmoyante, par exemple, n'a rien d'humoristique mais fonctionne comme une comédie, notamment à travers la caractéristique classique de la fin heureuse. De nos jours, le terme s'est brouillé car des œuvres contemporaines peuvent tout à fait être humoristiques et posséder une fin malheureuse

farces et quelques comédies. En 1658, il revient à Paris pour jouer devant Louis XIV Le docteur amoureux, une farce dont le roi s'amuse beaucoup. C’est sa pièce Les Précieuses ridicules (1659) qui lui apporte la célébrité. Deux ans plus tard, M et sa troupe s'installent au Palais-Royal où M remporte de nombreux succès en tant qu’auteur, acteur et directeur de troupe. Ses créations se succèdent, dans des registres différents : farces, comédie-ballet (Les fâcheux, 1661), comédie de moeurs (L'école

« Le savetier et le financier » est une fable de Jean de La Fontaine. La morale est implicite, l’auteur guide le lecteur à s’approprier une morale. Dans un premier temps nous montrerons que les héros de cette fable sont différents, tous les opposent. Et nous expliquerons comment la Fontaine rend sa fable comique. I – Portrait de deux personnages très différents 1-Le savetier est un personnage très gay, qui a la joie de vivre. La Fontaine le présente étant très heureux, il le dit même « gaillard