La Destruction De Charles Baudelaire

Commentaire composé : « Le fou et la Vénus » Charles Baudelaire est un poète du XIXeme siècle. Les poètes de cet époque parlaient beaucoup d'amour et du spleen. Le spleen représente l'état mélancolique qu'une personne peut avoir, et est souvent sujet du poète. Ainsi grâce à cet auteur naît le spleen Baudelairien, qui est le raffinement de profonds sentiments de découragement, d'isolement, d'angoisse et d'ennui existentiels que Baudelaire exprime dans plusieurs de ses poèmes dans son recueil

Introduction Le temps est l'une des plus obsédantes composantes du spleen de Charles Baudelaire (« L'horloge », « le goût du néant »). Omniprésent, étouffant, il se révèle douloureusement à chaque étape de la vie en y imposant un bilan désespérant. La personnification, l'utilisation de la majuscule et de l'article défini font de lui, par excellence, le monstre que l'homme doit craindre. Le temps entretient avec l'homme et en particulier avec le poète (qui se met en cause personnellement dans le

TEXTE 14 : « L’ENNEMI », CHARLES BAUDELAIRE, LES FLEURS DU MAL Introduction : Charles Beaudelaire est un poète maudit. Il n’appartient à aucun mouvement littéraire, n’a jamais voulu être connu et a fait une tentative de suicide. Cependant, malgré sa volonté, il reste une référence à la poésie francaise, notamment par ses œuvres Les Fleurs du Mal ou Le Spleen de Paris ou par la modernité dont il fait preuve en trouvant le beau dans le laid. Les Fleurs du Mal est un recueil de poèmes traitants plusieurs

symboles. Les symbolistes utilisent la même technique, adaptée à l'écriture, que les impressionnistes, qui peignent par petites touches. Théorie des correspondances de Baudelaire, permettant un croisement des perceptions. Des innovations : les vers impairs, des poèmes en prose, musicalité. Précurseur : Charles Baudelaire. Chef de file : Paul Verlaine, suivi de Arthur Rimbaud et Stéphane Mallarmé Une oeuvre : Les poèmes saturniens, de Verlaine Artistes hors littérature : Claude Monet (impressionniste)

ue le rôle de l’indép  = constat de la mort  on a sauté le constat  de la beauté, ce qui exprime la violence de l’irruption de la mort, renforcée par les sonorités dures du v11)  ● Donc des antithèses très fortes : mort vs jeunesse ; beauté vs destruction, épanouissement vs déclin, mais qui n’apparaissent  pas de manière artificielle. Elles sont au contraire suggérées dès le début :  ● ● ● ● ● ● Présence de la mort dans la beauté :   v4 : image étonnante = cliché réactivé de la rosée comme pleurs de Dame Nature

Méduse 1820 : Lamartine : Méditations Poétiques; Walter Scott : Ivanhoé; naissance de Baudelaire 1821 : Carl Maria von Weber : Freischütz; Thomas de Quincey : les confessions d'un mangeur d'opium 1823 : Stendhal : Racine et Shakespeare ; Beethoven : la neuvième symphonie 1825 avènement de Charles X, monarchiste "ultra". Les exilés nobles reviennent et reçoivent réparation pour la confiscation ou la destruction de leurs biens (la loi dite «du milliard des émigrés.») Une censure réactionnaire et

Les Fleurs du mal, Baudelaire La mort des amants Lecture du poème : Nous aurons des lits pleins d'odeurs légères, Des divans profonds comme des tombeaux, Et d'étranges fleurs sur des étagères, Ecloses pour nous sous des cieux plus beaux. Usant à l'envi leurs chaleurs dernières, Nos deux coeurs seront deux vastes flambeaux, Qui réfléchiront leurs doubles lumières Dans nos deux esprits, ces miroirs jumeaux. Un soir fait de rose et de bleu mystique, Nous échangerons un éclair

chronologique pour nous permettre d'observer l’évolution de la représentation de la guerre dans les poèmes. Le premier poème que j'ai choisi est L'Homme et la mer de Charles Baudelaire, un poète français né en 1821 et mort en 1867. Certains de ses écrits sont à cette époque assez subversifs et ils attirent la colère des journalistes, Charles Baudelaire est d'ailleurs jugé pour son œuvre Les fleurs du mal en 1857 pour offense à la morale religieuse et publique. A la suite de ce procès, certains de ses poèmes

corrompu, Et dans ces bains de sang qui des Romains nous viennent, Et dont sur leurs vieux jours les puissants se souviennent, Il n'a su réchauffer ce cadavre hébété Où coule au lieu de sang l'eau verte du Léthé. Charles Baudelaire Le pin des Landes On ne voit en passant par les Landes désertes, Vrai Sahara français, poudré de sable blanc, Surgir de l'herbe sèche et des flaques d'eaux vertes D'autre

l’ombre, des surfaces aux multiples couleurs ou aux formes oscillantes sous le jeu des mouvements du soleil. Pablo Picasso Auteur d'une œuvre riche de plus de 20 000 pièces — désignée par André Malraux comme « la plus grande entreprise de destruction et de création de formes de notre temps » —, Pablo Picasso s'essaie, à partir des années 1950, à tous les supports (lithographie, gravure sur linoléum, céramique, sculpture, affiche et peinture) qui abordent autant de thèmes que de techniques, révélant