La Madone Italienne

fier représentant de "L'école de Fontainebleau". 6. En Allemagne et dans les Flandres : Peter Bruegel dit "l'Ancien", Albrecht Dürer ou encore Lucas Cranach. 7. La Renaissance est une période historique qui eut comme origine la Renaissance italienne : une Pré-Renaissance se produisit dans plusieurs villes d'Italie dès le XIVe siècle (Trecento), se propagea au XVe siècle dans la plus grande partie de l'Italie, en Espagne, dans certaines enclaves d'Europe du Nord et d'Allemagne, sous la forme

l’affirmation de différentes formes de gothique. Cependant, toutes l’Europe n’est pas sensible de la même manière à cette influence, à cette mode. L’Italie en effet tient une place particulière dans la diffusion de l’art en Europe L’originalité italienne tient une place importante dans la notion de pré-Renaissance. Tandis que l’art gothique s’impose en Europe, le Nord de l’Italie et plus particulièrement la Toscane, se penche sur des recherches totalement nouvelles. L’Italie est un carrefour de plusieurs

elle continue d’attirer chaque jour des milliers d’admirateurs venant du monde entier. Leonard de Vinci (1453-1519) 15-16eme siècle Pour mieux le comprendre, il faut replacer Léonard dans le contexte de son époque, la renaissance italienne du XVe siècle (renaissance des arts), que l’on traduira en français par la Renaissance. C’est «une période d’intense agitation dans l’univers artistique et intellectuel, avec de nouvelles formes dans la poésie, la musique, la théorie politique et

l'essentiel du patrimoine romain antique, est urbanisée et enrichie par le commerce depuis longtemps. Elle agit comme un aimant pour les artistes, les marchands et les religieux (Rome) européens. La diaspora italienne est importante dans les grandes villes occidentales depuis le Moyen Âge. L'art italien ne fut pas la seule référence pendant la Renaissance : les foyers bourguignon et flamand furent également influents. Les peintres et les tapissiers flamands ont marqué de leur empreinte les cours européennes

de trop rares manuscrits ! D’ailleurs, s’ils demeurent toujours une minorité, les intellectuels forment un groupe beaucoup plus vaste et diversifié qu’au Moyen Âge, et qui s’intéresse à davantage d’objets d’études : œuvres littéraires françaises, italiennes, anglaises, grecques, latines, mais aussi théologie, philosophie, droit, sciences, philologie, etc. Bien qu’ils soient encore souvent des clercs, les savants se consacrent de plus en plus au développement d’une pensée laïque et d’une littérature

repart vers l'Espagne avec une grande partie de la nourriture. Les navigateurs sont attaqués quelques mois plus tard par le roi Lapu-Lapu. Magellan meurt blessé par une flèche empoisonnée, sur l'îlot de Mactan. Amerigo Vespucci était un commerçant italien de Florence. Il fut le premier navigateur à envisager que le continent situé de l'autre côté de l'Atlantique était une nouvelle terre alors que de nombreux autres navigateurs contemporains pensaient débarquer sur le continent asiatique. Vespucci a

retour à Florence et participe à des travaux d'hydraulique. Mais la peinture est toujours au centre de son œuvre et c'est en 1503 qu'il entame le Portrait de Mona Lisa, qui deviendra La Joconde, un tableau qui ne le quittera jamais. Léonard de Vinci italiennes finit sa vie à Amboise, au service des Médicis, qui dirigent quasiment le pays et protègent l'artiste depuis longtemps. Sachant que Léonard de Vinci est un grand peintre il fit de grande peinture qui sont connus maintenant dont celle-ci : |

Raphaël [pic] Biographie Raffaello Sanzio ou Santi, dit Raphaël, peintre italien de la Haute Renaissance, est le fils du peintre Giovanni Santi, peintre et poète officiel de la cour de Frédéric III de Montefeltro, un des princes les plus célèbres et protecteur des arts de la Renaissance en Italie. Urbin est alors un foyer artistique réputé à l’aube du xvie siècle. La vie de Raphaël peut être séparée en trois périodes : La première, qui va de sa naissance à son départ pour Florence

de Sicile. Elle à un contraste sans aucune transition entre les styles baroque sicilien et byzantin apporte beaucoup au charme de l'édifice et à son originalité. Observant encore les rites byzantins, elle est en forme de croix grecque. Dédiée à la Madone, elle fera partie d'un couvent renommé à la fin du XIIème siècle, le couvent de la Martorana, du nom de ses propriétaires. Celui-ci sera par la suite cédé aux Bénédictins. Malgré les restructurations successives, elle reste un monument d'une grande

en France, où il est invité par le roi François I er et où il meurt. b) Raphaël (1483-1520), peintre et architecte, est le créateur du véritable style classique aux formes pleines, aux couleurs harmonieuses et aux mouvements mesurés. Il peint des madones qui symbolisent son idéal de beauté. Appelé à Rome par Jules II, il réalise de grands cycles décoratifs pour le palais du Vatican. c) Michel Ange (1474-1564), Ce sont les fresques de la chapelle Sixtine au Vatican qui révèlent le génie de Michel-Ange