La Morale Dans Ruy Blas

drame romantique se libère des règles classiques du théâtre et mêle différents registres. Le héros du drame romantique est passionné, et le dénouement de la pièce est malheureux, comme dans la tragédie.Auteurs principaux : Victor Hugo (Cromwell, Ruy Blas...), Musset (Lorenzaccio), Vigny...Le drame romantique est inspiré par le théâtre de Shakespeare (dit théâtre élisabéthain, fin du XVIème siècle).Le vaudeville (ou théâtre de boulevard) est un type de comédie à la mode au XIXème siècle. C'est une

succès populaire avec par exemple Notre-Dame de Paris (1831), et plus encore avec Les Misérables (1862). Au théâtre, il expose sa théorie du drame romantique dans sa préface de Cromwell en 18275 et l’illustre principalement avec Hernani en 1830 et Ruy Blas en 1838, mais aussi Lucrèce et Le Roi s'amuse. Son œuvre multiple comprend aussi des discours politiques à la Chambre des pairs, à l'Assemblée constituante et à l'Assemblée législative, notamment sur la peine de mort, l’école ou l’Europe, des récits

l'admiration Registre tragique met en scène un héros, de rang élevé ou historique objet de passion dévoratrices, comme amour ou jalousie assailli par toutes les forces du mal exposé à la mort Sorte de malédiction → souffrance physique et morale mais le héros est lucide envers son destin Régiste épique: Le mot épopée est issu du grec epos, parole, et poiein, faire. L'épopée consiste donc à raconter, et il est probable que les premiers récits présentaient tous les caractères du genre

universités, l'essor de l'imprimerie permettent alors de promouvoir ce nouvel idéal. Pour les auteurs et les artistes du XVIe siècle, rien dans le monde n’est désormais plus admirable que l'homme comme modèle de perfection physique, intellectuelle et morale. Le roman Gargantua, Pantagruel de François Rabelais L'Heptaméron de Marguerite de Navarre Le théâtre Eugène, Cléopâtre captive d’Etienne Jodelle Les Juives de Robert Garnier La poésie Défense et illustration de la langue française

Balzac : La jeune fille comprit qu'un véritable amour pouvait seul dédaigner en ce moment les protestations vulgaires. L'expression calme et consciencieuse des sentiments de Luigi annonçait en quelque sorte leur force et leur durée1. Il subvertit la morale par sa brutalité, et suscite des jalousies fatales par son inconstance ; source de souffrance et de jouissance violentes, il foudroie et tue parfois par un mot, comme Rosette, dans On ne badine pas avec l'amour, qui tombe morte quand celui qui lui

/ Déjà je ne vois plus qu’à travers un nuage / Et le ciel et l’époux que ma présence outrage. (Racine) tragique > susciter terreur et pitié Le tragique vient surtout de la situation du héros : victime de forces (divines, politiques, sociales, morales) qui le dépassent malgré sa résistance. Il est à la fois condamné, lucide et impuissant. Le tragique est produit par un vocabulaire de la fatalité, du désespoir et de la mort, l'expression de la contradiction (négations, antithèses, oppositions, chiasmes

(L8 : « Oui, vraiment. Toutes les personnes de qualité les portent de la sorte. »). Le texte 2 (Le Mariage de Figaro, Acte V scène 3, Beaumarchais), quant à lui, fait passer le critique par la bouche de Figaro. En effet, Figaro fait ici une morale sur la nature de la richesse. Dans le texte 3 (La Question d'argent, Acte I, scène 4, Dumas fils) c'est à Jean de faire une leçon sur la richesse. En faisant intervenir cette tirade dans un dialogue, Dumas ancre donc cette leçon dans un exemple

Hugo s’oppose aux conventions classiques, en particulier à l’unité de temps et à l’unité de lieu. Dès lors, la production d’Hugo ne connaît plus de limites : romans (Notre-Dame de Paris, 1831) ; poésie (Les Chants du crépuscule, 1835) ; théâtre (Ruy Blas, 1838). Il épouse, le 12 octobre 1822, Adèle Foucher qui lui donne cinq enfants : • Léopold (16 juillet 1823–10 octobre 1823) • Léopoldine (28 août 1824–4 septembre 1843)

|Représentation d’une action où |Terreur et pitié (la tragédie) ou |Le drame (tragique mêlé de comique) et le mélodrame | | |s’affrontent des caractères |rire (la comédie) |(tragique démonstratif et moral) ; la farce (comédie| | |opposés | |d’intrigue à l’enchaînement sommaire) et le | | | |

règle des trois unités de temps, de lieu et d'action: l'intrigue devait se dérouler en vingt quatre heures, se dérouler en un endroit unique du début à la fin, et ne devait pas mêler une autre action. Une autre règle, celle de la bienséance et de la morale classiques consistait à ne pas trop choquer le public, et ainsi il ne fallait pas de sang sur scène, ni d'expressions vulgaires, ne pas aller au-delà des limites de la décence, etc. Toutes ces règles sont perçues comme une entrave à la liberté d'expression