La Mort De Lorenzaccio

fauteuil »; sa liaison houleuse avec Georges Sand à partir de 1833 le marque durablement.Musset part à Venise avec G. Sand. Il y tombe malade et découvre que sa bien aimée le trompe. Cette période trouble donne naissance aux plus grandes pièces : Lorenzaccio, Les Caprices de Marianne, Fantasio. Dans cette première scène, Musset nous décrit la ville de Florence comme une ville décadente dans laquelle Lorenzo espère assassiner Alexandre de Médicis en jouant la carte de la débauche. Projet de lecture:

Acte I – Scène 4 – Lorenzaccio de Alfred de Musset Une cour du palais du Duc. Le duc Alexandre sur une terrasse ; des pages exercent des chevaux dans la cour. SIRE MAURICE. Lorenzo est un athée ; il se moque de tout. Si le gouvernement de votre Altesse n'est pas entouré d'un profond respect, il ne saurait être solide. Le peuple appelle Lorenzo, Lorenzaccio : on sait qu'il dirige vos plaisirs, et cela suffit. LE DUC. Paix ! tu oublies que Lorenzo de Médicis est cousin d'Alexandre. (Entre le cardinal

Lorenzaccio, Acte Iv, Scène Xi Lorenzaccio, Acte IV, scène XI -Quelles sont les caractéristiques du théâtre romantique qu’on retrouve dans cette scène ? Tout d’abord, cette scène est caractéristique du théâtre romantique car elle décrit une scène de meurtre relativement violente, celui d’Alexandre de Médicis, et ne respecte donc pas la règle de bienséance qui bannit les scènes violentes passibles de choquer le spectateur, or le théâtre romantique se distingue des autres par ce non-respect

nombreux romantiques à l'égard de la révolution de juillet et de ses conséquences. La pièce porte le nom du héro principal. Il s'agit en fait d'un surnom dépréciatif (« Lorenzaccio », « Renzo » , « Lorenzetta », « Lorenzino », « Renzino » ou encore « Renzinaccio ». il est en effet le plus souvent appelé de manière méprisante Lorenzaccio par le peuple florentin. D'entrée de jeu, la déchéance du personnage est au coeur de l'action. Mais outre l'importance de ce personnage, nous allons nous intéresser

entre les personnages debout (dominants) et les personnages rabaissés (assis, couchés) * Ruy Blas : lorsque Salluste fait ramasser son mouchoir à RB > reprise symbolique du pouvoir (malgré les costumes qui disent le contraire!)  * Lorenzaccio : Le Duc est couché alors que Lorenzo le poignarde > accomplissement de la vengeance. II – Les relations entre les personnages (signes verbaux) 1 – Des rapports dominant-dominé… * Le pouvoir d’un personnage sur les autres est tout d’abord

plupart du temps différentes. Toutefois , la dissimulation , comme nous l'avons dit précédemment a pourtant un objectif clair. Cacher la vérité. Existent ils alors des différences entre les motivations du personnage de Lucrèce Borgia et celui de Lorenzaccio ? Le personnage de Lucrece Borgia est un personnage craint , redouté car ayant une réputation de tueuse , d'empoisonneuse et donc dangereuse. Quand on apprend alors dès la scène II de l'acte I que cette femme éprouve de l'amour pour un jeune homme

période est marquée par le Romantisme en France ? 1 pt 2) Donnez une définition précise du Romantisme ? 2 pts 3) A qui appartiennent les œuvres suivantes ? 3 pts Médidations Poétiques, Les Destinées, Mémoires D’outre-Tombe, Lorenzaccio, Hernani, Les Voyages en Orient. 4) A quels termes pourrait-on associer ce mouvement littéraire ? 2 pts 5) D’après la situation historique, comment peut-on expliquer la naissance d’un tel courant littéraire et artistique ?

En quoi la suppression de la scène 6 de l’acte 5 appauvrit- elle le sens de la pièce ? Lorenzaccio est un drame romantique écrit par Alfred de Musset en 1834, sur une idée de George Sand, qui lui avait offert son manuscrit Une conspiration en 1537 lors de leur relation amoureuse. Il est question d’une tentative désespérée de Lorenzo de Médicis de changer le cours de l’Histoire en faisant triompher la cause républicaine en assassinant son cousin le Duc de Florence. L'intrigue de cette pièce est

son premier recueil de vers, Contes d'Espagne et d'Italie (1829), à l'âge de dix-neuf ans et remporte un succès immédiat. Malgré cette gloire précoce, il connaît l'infortune avec sa pièce de théâtre, la Nuit vénitienne (1830), échec retentissant. La mort de son père en 1832 l'amène à se consacrer entièrement à la littérature et à en faire son métier. Il publie entre 1832 et 1834, A quoi rêvent les filles, La Coupe, Les Lèvres de Namouna, Les caprices de Marianne (1833), Fantasio (1834) et On ne badine

et malhonnête. Elles sont remplacées par un groupe de bannis de Florence ; Maffio les a rejoint (cf. Acte I, sc.1). On apprend que Philippe Strozzi est un fervent défenseur d'une Florence libre et saine et qu'il lutte pour la chute du duc. Lorenzaccio - Acte 2 Acte 2 Scène 1 Philippe Strozzi, seul, regrette de laisser la corruption envahir la ville et bannir ses éléments. Pierre et Léon Strozzi (le prieur de Capoue) entrent. Léon est accablé par ce qu'il vient d'entendre à Montolivet