La Métamorphose De Kafka Personnages

Olivier Ortolani p. 5 Michael Haneke : Caché p. 9 Koltès et Chéreau : le lien durable d’un metteur en scène avec un auteur p. 10 Choix scénographiques Territoires de l’oeuvre p. 11 “Des lieux métaphoriques” p. 12 Lorcy ⁄ Chéreau p. 13 Les personnages Des “sujets” plutôt que des “caractères” p. 14 Carnets de Combat de nègre et de chiens p. 17 Christophe Honoré : l’absolue cruauté p. 18 Extrait p. 19 Koltès et l’Afrique Entretien avec Jean-Pierre Han p. 22 Entretien avec Alain Prique

critique se veut avant tout identification à la conscience des auteurs étudiés (lecture qui traverse matérialité linguistique de œuvre « comme un milieu optiquement neutre » pour « aller droit à l’expérience spirituelle » (Starobinski, préface aux Métamorphoses du cercle de Georges Poulet) 5) Perspectives et enjeux de la critique thématique Influencée par esthétique romantique de ses débuts, critique thématique a mis accent sur définition de l’œuvre comme originalité, avatar du « moi profond »

Moyen-âge sont considérés des serfs. L’idée du travail évolue au XIXe siècle ; le travail est bien, par contre celui qui ne travaille pas est un fainéant (vice), un vagabond, quelqu’un qui ne fait pas le bien pour une société, c’est un déviant (personnage dangereux) : René Clair en fait même son héros dans un de ses films. Le travail devient obligatoire, c’est naturel, c’est quelque chose de normale. On invente les « workhouse » pour ceux qui ne travaillent pas, ce sont des maisons de force. Cette

très nombreuses références littéraires ou philosophiques, qui ponctuent notamment les premiers chapitres de The Brooklyn Follies, font trop souvent figure, aux yeux du lecteur, de simples ornements ou de simples éléments de caractérisation des personnages, là où elles jouent, au contraire, un rôle essentiel dans la mise en place d'un « protocole de lecture ». Elles servent d'indices, de fils conducteurs, dans ce qui s'apparente à un véritable jeu de piste à plusieurs inconnues (« X marks the spot

Cocteau parle d’une “lumière qui secoue la torpeur”, et de “choses surprenantes”. L’esthétique de l’émerveillement, spécificité d’Apollinaire, pourrait alors intervenir ici dans ce processus de dévoilement et de création. Le réel transfiguré, métamorphosé, déchiffré, révélé et dévoilé, serait appréhendé par le poète, selon son esthétique de la surprise, par le regard poétique de l’ivresse et par l’émerveillement de la magie et des mythes. Tout d’abord, l’esthétique de la surprise est privilégiée

être malfaisant le poursuit. « J’étais suivi » (l. 103) est une forme verbale au passif non suivie d’un complément d’agent. Le gommage de l’agent ainsi que l’emploi de l’indéfini « on » permet d’entretenir le mystère et l’angoisse sur l’identité du personnage qui le poursuit. 13. Le narrateur perd ses repères : il se met à tourner sur lui-même, le monde qui l’entoure perd sa stabilité (l. 110 à 112). L’environnement du narrateur, dans cet épisode, participe de la nature même du Horla, telle que nous

collège. Ainsi, il est devenu à la fois le plus cosmopolite et le plus local des grands écrivains irlandais. Son œuvre est marquée par sa maîtrise de la langue et l'utilisation de nouvelles formes littéraires, associées à la création de personnages qui, comme Leopold Bloom et Molly Bloom (Ulysse), constituent des individualités d'une profonde humanité. James Augustine Joyce naît en 1882 dans une famille catholique romaine de la banlieue de Dublin. Il est l'aîné de dix enfants survivants

victime amnésique retourne dans sa boutique de barbier dans le Ghetto, espérant retrouver tout ce qu’il a laissé vingt ans auparavant. Il y fait la connaissance d’une jeune fille, Hannah, dont il tombe amoureux. Schultz est devenu entretemps un personnage incontournable du régime et ordonne à ses troupes de laisser le barbier tranquille. Hynkel planifie l’invasion de l’Osterlich, pays frontalier, et quand Schultz remet en cause cette invasion, le dictateur le condamne aux camps de concentration.

radicalisme foudroyant, sa bonté, la brutalité et la masculinité du monde dans lequel elle a brillamment vécu, survécu, péri, avec une sensibilité et une intelligence hors du commun... Incarner par les temps cupides qui courent, l’authenticité d’un tel personnage (qui déplorait il y a 100 ans déjà de vivre dans une « ère de crétinisation »), à la personnalité complexe et extrême, sur scène, en musique, en images, en mouvement, est un honneur, une source d’inspiration incommensurable. Une prise de risque

pierre rebondit jusqu’à la hauteur de six églises. Elle alla retomber dans un lac, dont les eaux s’abaissèrent un instant, tournoyantes, en creusant un immense cône renversé. I,7 – p.92 Le second jet de projectile vise à éliminer l’archange métamorphosé en crabe tourteau : Mais, l’homme aux lèvres de saphir a calculé longtemps à l’avance un perfide coup. Son bâton est lancé avec force ; après maints ricochets sur les vagues, il va frapper à la tête l’archange bienfaiteur. Le crabe, mortellement