La Métamorphose De Kafka Personnages

Dans un second temps nous allons tenter de repérer au travers d’un exemple, à savoir l’étude précise d’une œuvre théâtrale majeure (Hamlet) à la lumière des principaux concepts psychanalytiques freudiens et lacaniens, comment le théâtre, dont les personnages ne sont pas, certes, des cas cliniques, peut enseigner à la psychanalyse, notamment dans la mise en place d’une matrice d’où peut s’appréhender la structure du désir du sujet parlant dans ses rapports au langage, à la loi symbolique, à l’Autre,

peinture : de la même manière qu’en peinture, avec l’art abstrait, l’élément pictural s’est libéré des conventions et de la contrainte de la forme réaliste, de même en littérature l’élément psychologique s’est libéré de la vieille forme réaliste des personnages. Le nouveau roman2 est à la littérature ce que l’art non figuratif est à la peinture. Nathalie Sarraute rejoint d’ailleurs Kundera en affirmant que la morale du roman est dans la découverte de la nouveauté. La question du progrès (Hegel) Une question

peinture : de la même manière qu’en peinture, avec l’art abstrait, l’élément pictural s’est libéré des conventions et de la contrainte de la forme réaliste, de même en littérature l’élément psychologique s’est libéré de la vieille forme réaliste des personnages. Le nouveau roman2 est à la littérature ce que l’art non figuratif est à la peinture. Nathalie Sarraute rejoint d’ailleurs Kundera en affirmant que la morale du roman est dans la découverte de la nouveauté. La question du progrès (Hegel) Une

dizaine d’année, existait encore des chanteurs analphabètes qui pouvaient réciter des épopées. Il y a des procédés oratoires : à chaque fois qu’on nomme un personnage, il revient avec son épithète. Il y a des situations de mêmes structures, et des ensembles de vers qui reviennent. Elément populaire d’une littérature faite par plusieurs personnages au fur et à mesure du temps qui passe. Mais il est quasiment certain qu’un poète ou deux a voulu à un certain moment écrire ces poèmes. La composition a

réelle”. Je voudrais commencer ma réflexion par quelques mots de Jacques Bouveresse : « La lecture d’œuvres littéraires nous apprend bien quelque chose, et seule cette connaissance peut rendre compte de l’intérêt que nous portons, par exemple, aux personnages des romans que nous lisons, de la sensation que nous avons de partager au sens propre leur aventure. C’est ce pouvoir d’instruction ou d’éducation qui fait aussi la valeur et l’importance d’une œuvre- la place qu’elle a dans nos existences ordinaires

Nicole, la cause tragique de toutes ces vies ravagées, révèle son amour, maintenant avorté, pour Stephen, qui avait cru qu’il lui était indifférent. Commentaire C'est à travers l'étrange huis clos amoureux qui s'instaure entre eux que les trois personnages principaux, chacun le présentant de son point de vue, se retrouvent de plain-pied avec leur destin. La danseuse sert de révélateur aux deux hommes : l’ambassadeur voit vaciller sous ses pas le monde qu'il croyait être le sien ; Stephen Keyter est

termes assez forts dont on note qu’ils sont à la fois des adjectifs mais aussi qu’ils renvoient à ce que la rhétorique traditionnelle appelle un ton et qu’on commencera à appeler registres, le héros c’est un type de personnages. Mais l’héroïsme ce n’est pas seulement un type de personnages mais aussi de comportement, on peut avoir un comportement héroïque sans être un héros. On qualifie une attitude dans un registre. Les valeurs héroïques étaient liées à un certain type de héros, propre à des héros

pustule qu'elle absorbera, dont elle guérira 18 ». Au lieu donc de se laisser avaler, comme tout le monde (« Qui n'est pas avalé, militairement, administrativement, judiciairement, monétairement et religieusement?») (p. 160), elle va s'employer à se métamorphoser en ogresse avide et insatiable. « Voilà ce qu'il faudra que je fasse pour être libre, proclame-t-elle, tout avaler, me répandre sur tout, tout englober, imposer ma loi à tout, tout soumettre » (ibid.). Je mange, donc je suis. Mais, à ce banquet

rapport du radjah avec ses femmes, s’absorbant dans un suicide compensatoire). Et, de toute façon, ces images de foudre, ou de suicide ne venaient pas de mon expérience réelle, mais de gravures vues dans les illustrés, concernaient uniquement des « personnages exceptionnels », absolument pas les gens de ma famille ! C’est-à-dire, à bien lire cette dénégation : concernaient les gens de ma famille. La dénégation elle-même porte en son cœur un aveu : les gens de ma famille, ce sont « ceux qui mouraient au

drame.30 Ces lignes pourraient s’appliquer tant au théâtre d’Aimé Césaire qu’à celui de Wole Soyinka. Dans les tragédies de l’un comme dans celles de l’autre, la mort se signale par son omniprésence qui transparaît à travers le discours des personnages et les indications scéniques. C’est dire que la mort « plane »31 sur ces pièces lugubres de la première à la dernière réplique. Dès lors, l’on peut saluer leur entreprise littéraire qui vise à lever l’interdit qui pèse sur la mort, à réhabiliter