La Passion De Bérénice

où il reçoit une solide éducation morale et religieuse. A partir de 1658 il commence à fréquenter les milieux mondains et littéraires et devient dramaturge : il connaît son premier grand succès avec Andromaque en 1667. Les succès s'enchaînent avec Bérenice (1667), Bajazet (1672), ou Iphigénie (1674). Il intègre l'Académie française en 1673. En 1637, il rompt avec le théâtre et devient avec Boileau, historiographe du roi Louis X1V. Racine meurt à Paris en 1699. L'oeuvre : Phèdre est une tragédie profane

regard des personnages de la littérature dite traditionnelle ou classique, le personnage moderne semble peu bien de choses. Personnages principaux ou secondaires : Des Grieux ou Tiberge dans Manon Lescaut dotés d’une réelle psychologie, animés de passions, parfois de vertus (Tiberge= l’ami idéal) ou qui sont solidement ancrés dans une histoire comme le père Grandet, dont le romancier Balzac dresse un portrait très documenté qui s’appuie sur un lieu, une époque, qui a un passé, un avenir, une descendance

classique est composée de cinq actes (séparés par des entractes), et le nombre de scènes par acte varie. L’action (l’intrigue) est issue de l’histoire ou de la légende ; les personnages sont généralement illustres et sont tourmentés par de fortes passions. La tragédie classique avait ses règles, dont la fameuse règle des trois unités (unité d’action, unité de temps, unité de lieu) : « [...] Qu’en un lieu, qu’en un jour, un seul fait accompli   Tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli. [...] »Boileau

difficulté de l'aveu ; puis ensuite une longue tirade de Phèdre emportée par sa passion, annonçant, par prolepse, sa mort Conclusion -- cette peinture de la passion amoureuse nous montre le caractère inéluctable du destin de Phèdre : aimer ouvre sur une maladie du corps et de l'âme. De plus, la passion impossible, condamnée, donne à l'héroïne un caractère tragique. -- on peut remarquer que Phèdre, comme Bérénice, reste victime d'un amour fatal, lequel entraînera sa chute. Elle est d'hors et déjà

pour les gens peu lettrés, mais pas pour le divertissement. En effet, il était utilisé pour les fêtes religieuses, celles du dieu Dionysos par exemple. La tragédie avait pour but la catharsis, la 'purgation des passions' sur les peuple. Les personnages tragique antiques tel que ''Bérénice'' de Racine ou encore ''Antigone'' de Sophocle, marquent tant les esprit des spectateurs et toute la peur et la pitié qu'ils ressentent pour eux, les rendent, selon Aristote, meilleurs, par le phénomène d'identification

aux préceptes évangéliques. Parfois, le héros suit, au contraire, les intérêts d’une passion qui brave les lois humaines (contre son entourage) et divines (contre les dieux). Ainsi, Cléopâtre dans Rodogune, envisage de tuer ses deux fils et sa rivale pour accomplir sa vengeance. Enfin, quelques personnages animés d’une volonté farouche considèrent la « gloire pour la gloire »: l’héroïne de Tite et Bérénice, entre autre. Ces exemples montrent que la mort, si elle est la finalité, l’objectif,

la tragédie Andromaque (1667), placée sous la protection de Madame Henriette d'Angleterre assure sa réputation. Après une unique comédie, les Plaideurs, en 1668, il revient définitivement à la tragédie et donne successivement Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Principales œuvres : |Œuvres |Création |Œuvres |Création | |La Thébaïde

créateurs s'adressent à un public précis, la Cour, l'idéal est d'inspirer le respect du régime royal, le beau est ce qui est conforme à la morale chrétienne. Pour eux peindre le vrai, c'est peindre la nature humaine, peindre l'homme. La peinture des passions humaines, leur analyse confère un caractère psychologique à la littérature classique. Le classicisme répugne à introduire le laid, le bizarre, le fantastique et réduit par là son domaine d'observation. Le beau seul devait être imitable.La vraisemblance

mourir que lui avoir fait paraître aucune pensée offansente. Elle est trop sage et trop honnête pour cela. Hapragon - Ma cassette est trop honnête ! Valère - Tous mes désirs se sont bornés à jouir de sa vue ; et rien de criminel n'a profané la passion que ses beaux yeux m'ont inspirée. Harpagon - Les beaux yeux de ma cassette ! Il parle d'elle comme un amant d'une maitresse. L'avare, Molière, 1668 2Le comique de mot Le comique de mot s'appuie sur le discours des acteurs. Les jeux de mots

classique au sommet de la littérature sous le règne de Louis XIV. Avec la pièce Phèdre, dont nous avons un extrait, il signe sa dernière tragédie inspirée de l’Antiquité. L’héroïne éponyme, poursuivie par la vengeance de Vénus, est habitée d’une passion destructrice pour le fils de son mari Hippolyte. Dans notre extrait, elle confesse son amour coupable à sa confidente Oenone. Comment Racine parvient-il à dramatiser l’aveu de Phèdre ? Nous allons voir comment la jeune femme se heurte à la difficulté