La Poesie Sublime La Laideur

mort naît la vie : cycle de la vie (vers,larves ect..) ( Référence à Lucres , penser au lamento du jardinier . La mort permet la vie , la vie donne la mort . II. La transfiguration par l’art . 1) Les contrastes Tirer la beauté de la laideur. Esthétique du contraste .Contraste entre doux et cailloux ; ordure et nature . 2) Tension Haut-Bas Alternance entre éléments de l’air et de la terre . 4ème strophe : 2 premiers vers (haut 2 derniers vers ( bas Les

Cyrano de Bergerac, est d’abord présenté par son aspect physique : son nez, qui caractérise sa laideur. Mais il est aussi présenté comme un homme de lettres. Dans la tirade du nez, par le jeu du langage, il parvient à tourner en dérision son handicap, devant un large public. Toute cette pièce varie entre grotesque et sublime. Cyrano est lui-même à la fois un personnage sublime et grotesque. Il est sublime dans ses tirades, son langage, son esprit et son courage, comme par exemple dans la scène 4

Introduction : Les Fleurs du Mal, recueil poétique majeur de Charles Baudelaire, publié en 1857, représente une véritable rupture dans l'histoire de la poésie. Cette œuvre, marquée par la recherche de l'absolu et la quête de la beauté dans l'ombre, reflète les enjeux poétiques et philosophiques de son époque. "Les Fleurs du Mal : Quand la beauté se mêle à l'obscurité"Principales informations sur l'œuvre :· Les Fleurs du Mal est composé de cent poèmes répartis en six sections

publié en 1857 et écrit par Baudelaire. Poète de la modernité, Baudelaire ne rejette pas la laideur. Bien au contraire il l’assume pleinement en décrivant dans cette vingt-neuvième pièce une charogne en décomposition : « Il m’a paru plaisant et d’autant plus agréable que la tâche était difficile d’extraire la beauté du mal ». En quoi le poème est-il moderne ? En quoi est-il une réécriture parodique de la poésie galante du 16e siècle ? Comment s’exprime la modernité dans ce poème ? Nous étudierons le

beau, le difforme près du gracieux, le grotesque au revers du sublime, le mal avec le bien, l’ombre avec la lumière. » créé par Benjamin Roudaud, auteur de la célèbre caricature graphique d’Hugo chevauchant Pégase avec derrière lui Théophile Gautier, Bernard-Adolphe Granier de Cassagnac, Francis Wey, et Paul Foucher, tous quatre romantiques. En effet, l’œuvre « J’aime l’araignée et j’aime l’ortie » de Victor Hugo du recueil de poésie « Les Contemplations » (publié en 1856) peut être rattaché au

corpus proposé à l’étude regroupe trois poèmes du XIXème et XXème, siècles durant lesquels la poésie a connu des évolutions importantes. On peut dès lors se demander dans quelle mesure les textes regroupés ici, « J’aime l’araignée, j’aime l’ortie » de Victor Hugo, « Une Charogne » de Baudelaire ainsi qu’« Ode inachevée à la boue » de Ponge, rompent avec l’image traditionnelle que nous avons de la poésie. Nous verrons comment ces trois poèmes, qui pour certains se présentent sous une forme versifiée

1 à 16 → La description du cadavre en décomposition, une peinture méliorative de l'horrible. 2 - v. 37 à 48 → La comparaison à la femme aimée. Problématique :Comment Baudelaire signe-t-il son art poétique à travers les clichés de la poésie tournés à la dérision et la description d'un cadavre en décomposition ? *** Vocabulaire*** Lubrique : qui cherche à susciter un fort penchant pour les plaisirs sexuels. Exhalaisons : odeurs, effluves, émanations. Vermine : ensembles des insectes parasites

Séquence 3 : La poésie du 19ème siècle au 21ème siècle. Objet d'étude : Les fleurs du Mal Parcours associé : Alchimie poétique : « la boue et l'or » Les Fleurs du mal est un recueil de poèmes de Charles Baudelaire,publié pour la première fois en juin 1857, puis en février 1861augmenté de trente-cinq pièces et en décembre 1868 (posthume)augmenté de vingt-cinq pièces.Charles Baudelaire :Né en 1821, Charles Baudelaire est un enfant difficile qui ne supportepas

une vision onirique. Cf. négation restrictive du v. 29 « les formes n’étaient plus qu’un rêve » Ainsi, Baudelaire rompt avec la tradition poétique en mettant au cœur de son poème, non pas la femme aimée, mais une horrible charogne, symbole de la laideur et de l’ignominie. Toutefois, il ne s’agit pas seulement pour le poète de narrer une anecdote, il cherche surtout à en tirer une morale. LES LEÇONS DU POETE une réflexion sur le temps qui passe et sur la mort la mort est un thème récurrent

Sujet : La poésie ne doit-elle parler que de ce qui est beau ? Introduction rédigée Nombreux sont les genres et les registres poétiques qui ont pour but de célébrer le sujet dont ils traitent : la poésie épique exalte les exploits et le courage des héros, l’ode1 vise bien à célébrer une personne ou un événement, il n’est pas jusqu’au registre élégiaque qui, s’il déplore les souffrances liées à la mort ou à l’amour, ne revienne à valoriser la vie et le sentiment amoureux. Dès lors, on peut se