La Poésie Paysage Intérieur

romantisme récupère les aspectes obscures ou sauvages de la nature. L’homme du Moyen Âge se communiquait avec la nature, vivait dans elle. Chateaubriand a recouvert la nature pour refléter l’état d’âme de l’homme. Le romantique va beaucoup décrire les paysages. Tous les genres littéraires ont été grands. Mais, le roman a pris plus d’importance. Il a devenu très indépendant. Les romans avaient un style plus phycologique, analytique et raisonné. Avec le romantisme on est plutôt dans les détails de l’expérience

OBJET D'ETUDE N°2 : La Poésie Charles Baudelaire, Les Fleurs du Mal, Section "Spleen et idéal" Biographie de Charles Baudelaire / Intro pour toutes L.A : Charles Baudelaire, auteur né en 1821, devint orphelin très tôt et vécu mal le remariage de sa mère. En 1841, il parti pour les Indes, voyage qui lui inspirera beaucoup de ses poèmes. Mit sous tutelle judiciaire à son retour, il dû travailler pour vivre : il se fît alors journaliste, critique d'art, et poète. C'est ainsi qu'il publia

s’y exprime à la première personne : elle décrit un paysage dans lequel elle se met en scène. Enjeu du sujet : Ce poème est très déroutant et laisse une grande place à l’interprétation du lecteur. Cette impression peut servir d’axe d’étude : il s’agit de montrer ce qui produit cet effet de monde surréel. Problématique : Comment ce poème déroute-t-il le lecteur ? I. Une atmosphère surréelle 1. Des éléments extrêmes Argument : Le paysage décrit par la voix poétique est déroutant d’abord parce

.............................................................................................. 3 Le lien à l’espace :................................................................................................................... 4 Le lien au Paysage : ................................................................................................................ 5 Le lien à la faune et à la flore : ..............................................................................................

de l´analyse du langage poétique et des thématiques. Poeta en Nueva York est un texte très particulier dans le contexte de l´oeuvre poétique de García Lorca: celui-ci, poète espagnol du début du 20ème siècle, avait écrit plusieurs recueils de poésies, ainsi que de nombreuses pièces de théâtre devenues célèbres. Le recueil de New York avait été écrit pendant son voyage aux Etats-Unis à la fin des années ´20 : il s'agit d´un moment très important pour la littérature espagnole et en générale européenne

à Sartre ou Camus, l’influence de la philosophie sur les lettres françaises, et la peinture, la sculpture elles-mêmes assumer des ambitions métaphysiques. Parmi ses traits dominants figurent l’exercice d’approfondissement, la quête des essences (poésie pure, roman pur, peinture pure), la remise en question de toutes les valeurs léguées à notre pays par des siècles de christianisme, par l’humanisme de la Renaissance et par Descartes, enfin l’angoisse qui étreint l’homme devant les menaces pesant

fleurs, aux vagues senteurs de l'ambre,les riches plafonds,les mirroirs profonds, la splendeur orientale, du bout du monde »(V18-23,34) Mais le poème est contrasté par une description qui rappelle le cadre de vie du poète, Paris, un ailleurs aux paysages nordiques. « les soleils mouillés, de ces ciels brouillés » « revêtent les champs, les canaux, la ville entière »(V7-8) (V36-37) Le poème est construit sur cette double description à la fois orientale et nordique, qui forme un ailleurs imaginaire

Art Contemporain Analyses d’Oeuvre [pic] Claude Monet Le Pont de l’Europe (Gare Saint-Lazare), 1877, huile sur toile, 64x80cm, Musée Marmottan, Paris [pic] Claude Monet Vue Intérieur de la Gare Saint-Lazare : la Ligne d’Auteuil, 1877, 75,5x104cm, Musée d’Orsay, Paris. Introduction Claude Monet a peint Le pont de l’Europe, Gare Saint-Lazare en 1877. C’est une huile sur toile de 0.64 mètres sur 0.80 mètres. En effet, ce tableau compose la série de toiles représantant des vues de

mystérieux sonne comme un départ. Charles Baudelaire, Les fleurs du Mal, Spleen et Idéal La seconde moitié du XIX ème siècle voit une évolution importante de la poésie. Comme la peinture, celle-ci tend à s'éloigner du symbolisme. Les poètes « maudits » à cause de leur destin tragique seront les précurseurs de la poésie moderne. Parmi eux, on retrouve Charles Baudelaire. Né en 1821, il apparaît dès l'adolescence comme un révolté ayant choisi les milieux de la bohème littéraire. C’est en 1857

fonction symbolique plus ou moins précisée. Enfin, restera à discuter le caractère définitif, irrémédiable, de cette défaite : ce qui s’avorte, ce qu’elle annonce. " Ce sont d’abord, dans le poème, les signes d’une nature hostile, « froide », d’un paysage hivernal, de « hameaux abattus », tristes dans la brume, d’une lande désolée, « défleurie » (c'est-à-dire autant dénudée de fleurs que profanée) qui fut –cela nous est suggéré au vers 14- le théâtre d’affrontements inconnus. Inconnus, car ce n’est pas