La Sculpture Dans La Propagande Totalitaire

BNF, Paris Réforme protestante (1517) : Réformes des religions du 15-16ième siècle: Un moine allemand (Luther) à la politique des indulgences (pardon des pêchés en échange d'argent), il placarde 95 thèses à la porte de l'église de Leutenberg (propagande, communication), élément symbole de la réforme. Le moine allemand critique le pape via des provocations, une rupture de l’unité religieuse (Chrétienté de l’Europe Occidentale).Une nouvelle répartition des forces religieuse se forme à partir de cette

QU'ILS REFUSENT,  CE QU'ILS CACHENT, CE QU'ILS METTENT EN VALEUR - DANIEL BUREN 1   Les formes traditionnelles d'art politique se déclinent selon trois modalités, parfois mixées: la tutelle (l'artiste obéit au code dominant: ainsi de l'art totalitaire), la collusion (il constitue ce code de plein gré: l'art révolutionnaire), l'opposition (l'artiste comme figure du refus). Deux modalités au moins, collusion et opposition, signalent la liberté de l'artiste, une liberté pour l'essentiel acquise

entrepreneur. En effet, lorsque la guerre survient et que le commerce de l'art comme celui du tissu ralentissent, il cherche un moyen patriotique de compenser la diminution de ses émoluments. Il a l’idée de fonder une petite fabrique de produits de propagande, en mettant à profit son savoir sur l'impression textile. Très inspirés à nouveau par l'imagerie d'Épinal, de Metz, de Nancy ou de Lille, ceux-ci sont bardés de couleurs vives et scandés d'une touche « en tapisserie ». Il ne parvient cependant pas

essentielle dans la forme du régime et la fin du 19ème est une période fondamentale dans la nationalisation de la société française. L’intériorisation des identités nationales se confond dans cette sculpture. En France, la création de la nation se confond avec l’institutionnalisation de la République. La sculpture va incarnée la construction de la nation française. - La nation est symbolisée par des symboles comme la statue, comme l’hymne national, le drapeau, mais également dans le patrimoine architectural

nouveaux matériaux (métal ac tour de Gustave Eiffel qui défit la tradition), création de l'Art Nouveau. En peinture, changement ds la philosophie de l'art ( plus une représentation du monde mais un univers ac ses lois, exemple de Cézanne, Picasso). En sculpture, les artistes officiels multiplient les monuments académiques à la gloire de la République. En musique, l'orchstre français excelle ds le répertoire classique apprécié aussi par les classes populaires mais innovation de Diaghilev et de ses ballets

égalitaire. 1ère pathologie : le risque totalitaire. Est-ce que l’égalité ne va pas dévorer la liberté ? La construction des sociétés égalitaires va détruire l’intérêt des individus des temps modernes pour la liberté. Les individus vont progressivement oublier leur appétence pour la liberté, ils vont même alimenter une telle mécanique égalitaire que, à la fin, ils accepteront d’être en servitude. Donc la démocratie égalitaire est au final un régime totalitaire. Système d’oppression, mais voulu par

ŒUVRES D’ART ET LES BEAUX-ARTS Par Antoni Gelonch-Viladegut Pour la Collection Gelonch Viladegut. 1 SOMMAIRE INTRODUCTION CITATIONS SUR L’ART CITATIONS SUR L’ŒUVRE D’ART CITATIONS SUR LE DESSIN CITATIONS SUR LA PEINTURE CITATIONS SUR LA SCULPTURE CITATIONS SUR LA GRAVURE BIOGRAPHIES DES AUTEURS REPERTORIES INDEX D’AUTEURS INDEX D’IMAGES 4 9 17 21 25 30 34 36 202 206 2 3 INTRODUCTION « L’art de la citation est l’art de ceux qui ne savent pas réfléchir par eux-mêmes ». Voltaire

tête : cela nous travail, cela nous mine (travail à la mine douloureux). 2 : Penser historiquement le travail L’activité industrielle est une police Sculpture de Meunier Constantin (1831-1905) qui représente un ouvrier. Il est dans la posture du penseur de Rodin. Cette posture ne doit pas exister. Groupe de mineur de C. Meunier : une sculpture plus agressive. Un groupe que l’on considère comme dangereux. P. Lafargue parle de « l’étrange folie du travail ». Il constate que le droit au travail

au domaine des choses exprimables en formules juridiques, puisque cette souveraineté s'exerce aussi bien par des jugements d'équité. De plus, le besoin même de liberté, si essentiel à l'intelligence, exige une protection contre la suggestion, la propagande, l'influence par obsession. Ce sont là des modes de contrainte, une contrainte particulière, que n'accompagnent pas la peur Simone Weil, L’enracinement. (1949) 25 ou la douleur physique, mais qui n'en est pas moins une violence. La technique

extrinsèques. Cependant, depuis la fin du xixe, les théories de l’art pour l’art, relayées par les formalismes modernistes, affirment que l’art véritable ne doit se préoccuper que de questions qui le concernent intrinsèquement en tant que peinture, sculpture ou littérature, et non de buts politiques hétéronomes ; la théorie de l’art pour l’art relayée par les formalismes modernistes affirme qu’il ne tire sa légitimité que de lui-même. Le xxe siècle a été marqué par la tension entre cette conception formaliste