La Tragédie Du Père Goriot

allons voir si la rose Qui ce matin était éclose N’a point perdu cette vesprée Qui faisait croire à sa beauté.’’ Quelque peu oublié au 17ème et au 18 siècle, Ronsard a été célébré par les Romantiques du 19ème siècle. On a même dit qu’il était le ‘‘père du Romantisme’’. C’est un grand poète lyrique, c’està-dire qui exprime des sentiments personnels. Il a abordé tous les thèmes : amour, jeunesse, vieillesse, mort, amour de la nature, etc. C’est un grand versificateur. Ses poèmes sont surtout remarquables

critique sociale, du XVIIe siècle au XVIIIe siècle .................................................................................................................... p. 29 Séquence 3 Le Colonel Chabert : les hommes et l’argent Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle Séquence 5 L’École des femmes : une comédie classique Séquence 6 La poésie, du romantisme au surréalisme ........................ p. 49 ................................................... p. 71

L’intrigue prend place à Johannesburg, en 1976. Jonathan, un jeune garçon noir, participe comme des milliers d’étudiants noirs aux émeutes de Soweto, dénonçant l’introduction de l’afrikans comme langue officielle de l’enseignement. Lorsque Jonathan puis son père Gordon sont arrêtés par la Section spéciale et meurent suite aux tortures endurées, un professeur afrikaner de Johannesburg, Ben Du Toit, entame une quête de vérité pour que justice leur soit rendue. Il en paiera le prix fort… -6- RÉSUMÉ UNE DISPARITION

de la première moitié du XIXe siècle. Issu de la petite bourgeoisie, il est né à Tours en 1799 ; il s'éteint en 1850, épuisé par son labeur. Après avoir suivi sans enthousiasme des études juridiques, il débute dans les lettres en 1819, avec une tragédie en vers aujourd'hui oubliée, intitulée Cromwell. Il aiguise sa plume pendant une dizaine d'années en publiant, sous un pseudonyme, des œuvres qui se rapprochent des genres romanesques traditionnels : romans noirs ou sentimentaux, historiques ou fantastiques

libre, l’spirit des bohémiens se voit à elle. Cette histoire est accompagnée par un style sec, violent, énergique et nerveux, qui n’est pas un style très romantique mais ça va souligner la force du personnage. Il y a une association entre la tragédie et le comique, caresse et fantastique, beaucoup de passion et un peu d’exotisme. L’émotion est bridé, est maîtrise dans gestes vives: ironie, brévité, et également beaucoup de culture et un nouvelle teint. 14 2. STENDHAL ET LA CONSCIENCE

geste encore. Ce temps, comme suspendu, pourrait être celui d’une contemplation amoureuse.  Un contexte sombre, et collectif. Toutefois, ce motif de la femme au miroir est d’emblée situé dans un cadre menaçant : « C’était au beau milieu de notre tragédie » (v.1) est répété au cœur du deuxième quintil (v. 8) puis aux vers 17 et 21. De plus, ce cadre semble excéder la simple évocation d’un couple : la femme au peigne n’étant jamais désignée à la 2e personne, ni d’ailleurs jamais nommée (hors le

épopée supérieure et définitive ». (Hugo) Chez Balzac encore, le moindre détail participe à une totalité grandiose. Médiocrité du quotidien toujours transfigurée : cette transfiguration tient à l’imposition du mythe sur les personnages : A propos du Père Griot : « Le christ de la paternité » Cesar Birotteau : « Le martyr de la probité commerciale » Le style Balzac : Enumération Particularisation Mise en relief Généralisation Usage

Gwynplaine n'est pas décrit de manière réaliste, il se confond avec son rire au point de devenir «une tête de Méduse gaie», un symbole de la misère humaine non reconnue, d'une humanité torturée, un héros très romantique par l'alliance intime de la tragédie et de la comédie. Zola, en écrivain naturaliste, soigne les détails des mouvements comme de la musculature, et la couleur locale du milieu ouvrier. Il se comporte de même en peintre coloriste en jouant sur les tonalités violentes du feu, sur les

rhétorique. Le roman, d'Aristote au début du XIXème siècle, était hors rhétorique parce que la rhétorique s’intéressait au discours que tiennent les orateurs et que les poétiques intéressaient, eux, bien à une fiction mais uniquement celle de la tragédie. Le roman est un genre initialement défini par les antipodes de ce qu'il sera au XIXème siècle. Dans les traités de poétiques à la fin du XVIIIème siècle, le roman a commencé a trouvé sa place. Étude des définitions du roman au cours du temps (p

chaque texte singulier ». Si l’on situe toujours le roman du côté de l’exception, du « parfois » et du « quelques », si on lui dénie toute règle, tout code, s’il est impossible de trouver le moindre dénominateur commun à La Princesse de Clèves, au Père Goriot et à Moderato Cantabile, alors c’est la notion même de genre romanesque qui se trouve menacée. Pourtant, il existe bien un objet textuel que le lecteur perçoit et reconnaît comme roman… A quels codes obéissent donc les romans ? Démarche adoptée